Поиск

Тема 38 Жанр паттерн в туристической фотографии Как заметила Ольга, среди фото, снятых в туре, в основном пейзажи. Я бы ещё добавила сюжет "Мы идём по этой улице". Это само по себе не плохо, информативно, если по улице, отлично для отзывов, публикующихся "с колёс", в виде путевых заметок в режиме он-лайн, у нас есть на форуме приверженцы такого репортажа. Но если мы потом дома не спеша делаем цельный творческий фотопродукт и хотим при этом занятии получить ещё массу положительных эмоций, (ну и удивить зрителя, конечно),то как здорово бы было неожиданно прервать череду пейзажей интересным кадром отдельного предмета, или вкусной фуд-съёмкой, или вставить красивейший узор в стиле паттерн. Ох уж этот английский. Паттерн - (pattern) - узор, рисунок, модель, образец, шаблон, система. Особенности съёмки. Как снимаем. Снимаем "в лоб". Перспективу отвергаем. Задний план тоже. Главное условие - чтобы камера располагалась строго параллельно снимаемой поверхности. При съёмке вертикальных поверхностей это довольно легко - подошёл к стене и снимай. А горизонтальных? При съёмке дна водоёма может быть зайти в воду, при съёмке цветов вступить на клумбу, при съёмке тротуара забраться как можно выше и наклониться вперёд. Если рисунок геометрический, то непарараллельность его сильно исказит, что не есть хорошо. Глубина снимка паттерна минимальная, значит можно пошире открыть диафрагму, а это запас по освещённости. Можно снимать в режиме макро, что хорошо умеют мыльницы. Ещё одна тонкость - узор должен занимать весь кадр. Это иногда трудновато сделать - узор уже кончился, а кадр ещё нет. В углах ненужные подробности - край клумбы или озера, искажение рисунка и т.п. А при кадрировании обрезка приведёт к потере ритма и упорядоченности. И ещё - в центре кадра старайтесь, чтобы не было пустот, "залысин". Например, при съёмке цветов на клумбах в кадре часто видно больше земли, чем мы видим глазами (при малом фокусном расстоянии - широкоугольные объективы). Теперь что снимаем. То есть объект съёмки. Приведу свою подборку таких фото, снятых в турах в режиме "бегом-бегом". Стена в Алькасаре Севильи. Удачное освещение подчёркивает рельефность Хорватия. Название фото "Из камней разных эпох". В старую стену вкраплены камни ещё более древних эпох. Не стеснялись - древнее разрушали, новое создавали. Перспектива тут может и лишняя, но два фрагмента далековато друг от друга, побоялась, что при съёмке плашмя не войдут оба в кадр, хотя, наверное, вошли бы. Поместить надо было минимум два. Успела снять лишь один дубль. Съёмка общего вида здания не передала бы этот интересный нюанс. Будапешт. Часть стены крупным планом. Убрала всё лишнее, получился паттерн Франция. Тулуза. Розовый город. Правда, он больше рыжий, кирпичный, чем розовый. Долго на стене искала фрагмент, где это разноцветье поместилось бы в один кадр. Музей Сваровски в Австрии. Мы внутри шара-калейдоскопа. Только бы хватило освещения для кадра! Вспышка могла всё испортить - зеркала кругом. Италия. Неаполь. Умеют же итальянцы так живописно украсить свой дом. Это скорей псевдопаттерн с лёгкой иронией. Но законы жанра соблюдены. Снято из автобуса, когда он стоял на светофоре. Провода даже не стала убирать - для этого кадра это каторжная работа. Фото называется "Вечносохнущее бельё". Прозрачность воды в австрийском горном озере. Снято с мостков. Надо было не потревожить водицу. Левая часть кадра вышла нерезко. Диафрагма 2. Не хватило глубины резкости на такой открытой диафрагме - надо было или прикрыть диафрагму или более горизонтально расположить камеру. Альпы. Поднимаемся на канатке. Горная тундра. Мне надоело умиляться отдельным цветочкам, решила снять картинку скромной растительности как ковёр, разные цветы в одном кадре. Австрия. Парк вокруг одного из замков. Это клумба, но выполнена как естественный луг. Умеют это европейцы. Захотелось снять именно сверху. Голая земля между цветами не мешала - её не было. Рамка и небольшое виньетирование подчеркнули красоту "коврика". Снято на ходу, на дополнительные дубли не было времени. А это что за леденцы? Да они же из стекла! Австрия. Городок стеклодувов Раттенберг. Снято сверху. Леденцы эти лежали в корзинке у продавца стеклянных сувениров. Общий план здесь был бы менее удачен, чем паттерн. Опять же - виньетирование и рамка. И последнее фото - "тренировка" в Самаре на неспешной прогулке. Тоже диафрагма 2. Немного не хватило резкости внизу кадра Надеюсь, из приведённых в этой теме и из представленных выше форумчанами фото видно, что снимать паттерн в наших путешествиях интересно и можно. Эти снимки обращают внимание на характерные особенности, мелочи, детали, очень разнообразят репортаж, наконец, они вызывают чисто эстетическое удовольствие.

Выставки в Вене НЕМЕЦКИЙ ЭКСПРЕССИОНИЗМ в музее Леопольда КОЛЛЕКЦИИ БРАГЛИИ И ЙОХЕННИНГА С 15 ноября 2019 года по 20 апреля 2020 года В начале 20-го века эмоции стали стилистическим средством; наблюдать значит чувствовать. Руководствуясь инстинктом и вопреки академическим канонам, молодые повстанцы из дрезденского сообщества художников «Die Brücke» принесли на холст пейзажи души. В восстании против индустриального общества и его конвенций они также стремились к естественному преобразованию жизни. Тем временем, круг редакторов, ответственных за мюнхенский альманах «Der Blaue Reiter» («Голубой всадник»), отправился на поиски новой внутренней проницательности в искусстве, которая учитывала как чисто интуитивный, так и культурный разум. В то же время понятие красоты подвергалось сомнению и расширялось. Цвета сыграли решающую роль в этом процессе, выступая в качестве основного средства драматургии изображения. В рамках этой выставки, курируемой Иваном Ристичем, Музей Леопольда впервые представляет в Вене около 120 экспонатов из коллекции Swiss Braglia и немецкой коллекции Johenning, среди которых работы Эмиля Нольде, Макса Печштейна, Эрнста Людвига Киршнера, Эриха Геккеля, Василий Кандинский, Алексей фон Явленский, Марианна фон Верефкин, Август Макке и Франц Марк, а также Паула Модерсон-Беккер, Пол Клее и Лайонел Фейнингер. https://www.leopoldmuseum.org/en/exhibitions/112/german-expressionism Ван Гог, Сезанн, Матисс, Ходлер в музее Альбертина Коллекция Ханлозер с 22 февраля до 24 мая 2020 года Музей ALBERTINA посвящает свою весеннюю выставку 2020 года одной из самых важных частных коллекций французского модернистского искусства. Коллекция Hahnloser собралась между 1905 и 1936 годами, первоначально на основе тесного и дружеского обмена между коллекционирующей парой Артура и Хеди Ханлозер-Бюлер и друзьями-художниками, включая Пьера Боннара, Фердинанда Ходлера, Анри Матисса и Феликса Валлоттона. Позже в коллекцию вошли также работы их предшественников, включая Сезанна, Ренуара, Тулуз-Лотрека, Ван Гога и других. https://www.albertina.at/en/exhibitions/van-gogh-cezanne-matisse-hodler-the-hahnloser-collection/

ВЫСТАВКА 14 ФЕВРАЛЯ − 1 ИЮНЯ 2020 Ночью. Кабаре и клубы в искусстве модерна Нижний Бельведер, Вена, Реннвег, 6 Ночные клубы, кафе, бары и кабаре были яркими центрами модернизма в двадцатом веке, предоставляя художникам платформу для творческого обмена идеями между живописью и графикой, архитектурой, дизайном, литературой, танцами и музыкой. Выставка "Ночью. Кабаре и клубы в искусстве модерна" рассматривает многие из этих мест по всему миру и исследует их длительное влияние на историю искусства. Экспозиция не только исследует культовые места авангарда, но и переносит зрителя в кафе "Nadie" в Мехико и в «Гарлем Ренессанс» в нью-йоркских джаз-клубах 1920-х и 1930-х годов, главные герои которых сражались с расизмом. Выставка завершается клубами Мбари, основанными в начале 1960-х годов в Ибадане и Осогбо, Нигерия, и арт-клубом "Рашт 29", который был открыт в Тегеране в 1966 году. На выставке представлены работы Ганса Арпа, Хьюго Болла, Джакомо Баллы, Макса Бекмана, Джорджины Бейер, Э. Симмса Кэмпбелла, Карла Отто Чешки, Фортунато Деперо, Отто Дикса, Тео ван Дусбурга, Аарона Дугласа, Ханны Хох, Йозефа Хоффмана, Якоба Лоуренса, Бертольда Леффлера, Эльфрида Лозе-Вехтлера, Оскара Кокошки, Жанны Маммен, Коломана Мозера, Анри Ривьера, Софи Таубер-Арп, Анри де Тулуз-Лотрека, Сюзанны Венгер и других. https://artchive.ru/exhibitions/4552

Заступлюсь за Тулузу. Для меня она - розовая. Просто надо убрать с фото излишнюю красноту. А в Ереване уже полвека из розового туфа ничего не строят.

Позволю себе небольшую реплику по теме. Тема "Розовые города". Ереван я увидела когда-то розовым городом. Он действительно весь розовый-розовый, сложен из розового туфа, добываемого здесь же в Армении. Центральная площадь как розовое облако. В СССР подобных городов больше не было. В 2014 году с ТТВ я была во французской Тулузе. Она тоже слывёт розовым городом, так гид сказал. Ну, думаю, увижу сейчас нечто такое же роскошное как в Ереване, даже лучше, Европа всё-таки. Каково же было разочарование, когда я увидела Тулузу не розовой, а ... рыжей. Кирпично-рыжей. Туф другой! Оказывается, она лишь слегка розовеет под лучами короткого закатного солнца. Впрочем, так делают, розовеют на закате, и различные рыжие горы, например, Доломитовые Альпы. В общем, с Ереваном не сравнить. Какой он красивый в своей настоящей розовости. И три фото Тулузы в доказательство. Как я ни старалась представить её розовой, но фото говорят сами за себя. А многочисленные фото Еревана в этой теме свидетельствуют о его розовой уникальности.

Итак, 9АФ-авиа, 6.08.2012 - 19.08.2012. Поехали... День первый. 6 августа. Встреча в аэропорту с гидом - Пилипчик Николай. Сразу про гида - замечательный гид. Профессионал во всех отношениях и очень приятный в общении человек. С ним было очень комфортно! Рейс задержали на 20 мин. Во всем остальном - полет нормальный! Подлетая, любовались огнями домов Марселя, а оказалось, что это нефтеперерабатывающий завод. Упс..! На паспортном контроле произошла небольшая заминка - уж очень тщательно проверяли наши паспорта, но все закончилось хорошо. Погрузились в автобус. Водители Гжегош и Марек (хорошие ребята, машину вели классно, никого не укачивало). Едем по ночному Марселю (около часа ночи). Никого! Редко-редко проедет на мопедике местный житель другого цвета... Дома исписаны, да, оббиты, но при этом на улицах грязи не видно, машинки припаркованы ровненько вдоль стен на положенных местах. Пока впечатление приятное, а то пугали некоторые... Отель. Hotel Ibis Marseille Gare Saint Charles 3*. Номер небольшой, но уютный. Есть все: шкаф с удобными вешалками, фен, розетки, гели для душа, шампунь, полотенца по одному на человека и для ног (ну, коврик в ванной))). ТВ работает, но кабельного нет. А мне и не надо... Наслаждаемся вторым родным языком. Сейф (если нужен) на ресепшен. Утром встала. Слышу чаек. Вид из окна - деревья. Пальмы и клен (!). День второй. 7 августа. Утро. Так, как я люблю во Франции. Включен телевизор, идут новости по второй программе. Собираюсь, не торопясь, на завтрак. Предвкушаю: целый день в Марселе! На завтраке все радует. Очень симпатичный зал, о-о-очень разнообразный шведский стол. Поболтала с официанткой (ну, не удержалась! Хотелось скорее по-французски говорить). Потом еще и с портье)))) Началась обзорная экскурсия (с 10-30 до примерно 12-30). Гид - Ольга. Если честно, было не очень интересно ехать в автобусе по перекопанному городу - готовится Марсель к 2013 году, целый год будет называться культурной столицей Европы по решению Европейской комиссии! Движение по городу было затруднено. Выходили из автобуса лишь дважды: у Дворца Фаро и у памятника солдатам восточной армии и дальних территорий (Aux Héros de l'Armée d'Orient et des Terres lointaines). Спасибо Ольге - она много рассказывала и показывала. Посмотрели на Старый порт, форты St-Jean и St-Nicolas, аббатство St-Victor, собор Notre-Dame de la Garde, издалека на Остров Иф. К Дворцу воды Longchamp не подъезжали - говорят, там смотреть не на что, все в лесах. После обзорки часть группы поехала на доп. экскурсию в Касси, потом каланки (помню цены: 13 + 18 евро). Я осталась со своей попутчицей, коллегой по работе (Танечка - привет! Спасибо тебе, дорогая, за компанию. Надеюсь, это не последняя наша с тобой совместная поездка), в городе. Вот тут-то он и открылся! И с очень хорошей стороны. Толпа людей (по центральным улицам, конечно): марсельцы европейской внешности и афро... Много туристов. Да, есть нищие на улицах. Но они совершенно не удручают, наоборот, создают особый колорит)) Все очень спокойно, мило. Мне понравилось. Что мы успели сделать в этот день? Сначала попали на фруктовый рынок (по "наводке" Ольги). Купили персики (1,50 евро кг) и полюбовались изобилием товара (жаль, было уже поздно для рынка, он потихоньку сворачивался). Потом зашли в булочную, купили булочки с лимоном и травами (первый раз такой хлеб ела). Конечно, не обошлось без сувениров. Вот жалею теперь, что не дошла до магазинчика с сантонами (фигурки из глины). Рекламную листовочку (со скидкой, кстати) можно взять на стойке в отеле. Потом обедали в одном из маленьких ресторанчиков. Их несметное количество и по набережным Старого порта, и по улице Canebière, идущей от порта по направлению к нашему отелю. Вот на Canebière мы и зашли в какой-то ресторан (довольно скромный с виду). Буйабес брать не стали, не зима все-таки)). Ели тунца с рисом и овощами под соусом. Пили белое вино Pichet. Плюс хлеб и вода ("Даром", как сообщила, изучив чек, моя Татьяна). За рыбу и вино по 15,50 на человека. После обеда отправились в отель и зашли по дороге в Торговый центр, Centre Bourse (если идти от порта по Canebière, он будет слева). Купили кое-что. Я дорвалась до книг-фильмов (знала, что в ТЦ есть FNAC - книжный (и не только) магазин). Пришли в отель (кстати, подниматься по лестнице не стали, а обошли ее через вокзал, как советовал Маэстро) собрались на пляж. У портье взяли карту и узнали, как лучше добраться до пляжа. Он нам посоветовал доехать на метро до Rond Point du Prado и дальше сесть на автобус до пляжей. И номер называл. Но мы сразу решили, что дальше пойдем пешком, поэтому номер не запомнили. И вот, что получилось. На метро доехали до нужной станции. А когда поднялись на поверхность, сразу пошли не в ту сторону, как потом оказалось. И что бы карту сразу не посмотреть?! В результате, мы прошли расстояние в два с половиной раза больше, чем надо, НО (!) мы увидели Радужный город Ле Корбюзье! Внутрь нас не пустили (мы, правда, особо и не просились: увидели, что территория огорожена, и удовольствовались наружным осмотром). Наконец, добрели до пляжа. Это, как выяснилось, был пляж Borely. Конечно, после такой прогулочки здорово было зайти в воду, а потом полежать спокойно, наслаждаясь уже садящимся солнцем и тишиной (народу было мало. Ну, еще бы, в семь вечера-то!). Но, по правде сказать, вода грязновата. Обратно возвращались опять пешком до метро, но уже как и было раньше задумано, по Avenue du Prado. Минут за 20 добрались до метро и через полчаса уже были у гостиницы. Наша группа как раз приехала. Впечатлений было много! Классный был денек! Так приятно сейчас вспомнить о нем! День третий. 8 августа. Нас ждет Экс-ан-Прованс! Выехали из Марселя в 7.45. С нами едет Ольга. Очень приятно! В этом городе обзорная экскурсия только пешеходная. Естественно: городок очень компактный и очень уютный. Мы выходим на площади Ротонды и по Cours Mirabeau углубляемся в историю этого городка. Здесь я от группы оторвалась. Хотелось просто пройтись по знакомым местам - жила здесь почти две недели четыре года назад)) В тот раз была со своими школьниками и с коллегой (Татьяна Львовна, очень Вас люблю!) везде, где только можно: и в Мэрии на приеме, и в Университете у ректора, и на Горе S-te Victoire, и в городском бассейне, и в палеонтологическом музее. Римские термы, собор Спасителя, рынок, Часовая башня... Как я люблю этот город! Свободного времени (10-30 - 12-00) едва хватило на то, чтобы выпить кофе в знакомом кафе и помочь подруге купить шляпку. И мы едем в Тулузу! В Москве до отъезда успела прочитать несколько отзывов об этом туре и немного расстроилась тем, что предлагают доп. заезды в Горд и Менерб. Хотелось Тулузу. И вот чудо - наш Николай предлагает именно Тулузу! (стоимость 13 евро) По дороге пообедали в автогриле (Arche). В Тулузе были около половины седьмого вечера. К этому времени большинство магазинов уже стали закрываться. Я не успела купить книг по Тулузе, жаль(( Но зато успела насладиться видами этого великолепного розового города. Розовый цвет городским постройкам придает кирпич такого цвета, сделанный из глины с берегов Гаронны. Экскурсию по городу (примерно час 45 мин.) проводила Елена. Прекрасная экскурсия, Елене огромная благодарность! Видели собор St Sernin (первый христианский епископ в Тулузе. Рассказала нам Елена о его ужасной казни), самая большая церковь романского стиля в Европе. Ее купол (21 метр в диаметре) пирамидальной формы. Вышли на площадь капитолия (третий капитолий в мире). В центре площади на мостовой выложен Крест королевской власти графов Тулузы. Весь день на площади идет торговля, и мостовой не видно. Нам "повезло", мы смогли найти свой знак зодиака на концах креста и постоять на нем - хорошая примета! Потом быстренько сбегали в сувенирные магазинчики, хоть что-то купить. Spécialités Тулузы - фиалковые лепестки в сахаре, фиалковый ликер, ну, и опять лаванда-лаванда-лаванда! Потом подошли к Доминиканскому монастырю. Впечатляют массивные стены! У реки видели бывшие госпитальные корпуса и церковь с черной дамой (видимо, своя черная мадонна есть во многих городах!). От церкви с мадонной на берегу перекинут был мост к Госпитальному корпусу. Паломники, массово приходившие в Тулузу по пути к Сантьяго де Компостелла, проходили сорокадневный карантин именно в этих корпусах. Гаронна - река бурная, мосты постоянно смывало. Уцелел последний. А от прежнего остался один пролет! (забавный получился кадр местного "жителя") (а это двор Университета Тулузы) Из Тулузы приехали в город Ажен на место нашей ночевки (в 21.30). Отель Appart'City Agen 3*. Есть возможность подогреть ужин, вскипятить водички... Еще немного про отель: все, как обычно. Сейфа нет, да он и не нужен на такое время. Полотенец хватает. Да! Фен отключается автоматически через несколько минут. Очень неудобно! Завтрак - шведский стол (как и во всех отелях этого тура) очень приличный, но может не хватить посуды (!), приходится ждать, пока поднесут вымытые чашки-ложки. День четвертый. 9 августа. Выехали в Бордо в 8.45, к 11-ти уже приехали. Обзорную экскурсию проводила гид Виктория. Ее стиль речи и манера говорить мне не понравились: говорит сама себе, отвернувшись от группы, "перефразирует" и повторяет только что сказанное, но, в общем, не плохо. Обзорка шла до 13.45. Было очень жарко! Это был самый жаркий день лета в этом регионе Франции - 38 градусов! Начали экскурсию на эспланаде Quinconces в скверике (единственное, как сказал нам Николай, тенистое место в городе. Кстати, так и было: за время прогулки по городу спастись от жары и солнца можно было только в магазинах с кондиционерами). Увидели ростральные колонны (символизируют коммерцию и навигацию) и памятник жирондистам (поразили мощные фигуры коней, вырывающихся из воды! Интересно, что бронзовый памятник был разобран и вывезен фашистами в годы войны. К счастью, переплавить его не успели, и в 1983 году он был восстановлен). После эспланады отправились на Площадь Великих людей. Она находится в районе, называемом Золотым Треугольником, по форме, и правда, напоминающим треугольник. В конце 18-го века эти земли принадлежали церкви, но в ходе Революции были "захвачены" государством. Теперь в центре района находится Площадь Великих людей, а отходящие от нее улицы носят имена великих революционеров: Монтескье, Руссо, Вольтер. Рядом с площадью находится очень красивая церковь 17-го века, церковь Нотр-Дам, которую любил посещать писатель Франсуа Мориак. От церкви Нотр-Дам дошли до площади Комедии и полюбовались Большим Театром. Вышли на улицу Св. Екатерины, которая считается самой длинной торговой улицей Европы. Следующим пунктом нашей прогулки по Бордо стала площадь Pey-Berland с потрясающим воображение собором Св. Андрея, башней Pey-Berland и зданием мэрии города. Это очень красиво! В конце прогулки мы вышли на Биржевую площадь (очень красивый архитектурный ансамбль), к фонтану Трех Граций и фонтану Зеркало (который и фонтаном-то назвать трудно, но красоты он необыкновенной!). За час свободного времени мы успели лишь вернуться на ул. Св. Екатерины, перехватить что-то пожевать, да забежать в один-два магазинчика, кому куда больше хотелось! В общем, Бордо оставил странное впечатление: не уверена, что хочу туда вернуться, ну, если только для того, чтобы полюбить этот город. Пока не сложилось... В 14.45 мы выехали из Бордо. Виктория пыталась еще по дороге что-то нам показывать и рассказывать. Так, мы увидели Городские ворота (Porte Cailhau). Мне подумалось, что рассказ Виктории о городе не был скреплен какой-то единой целью, создалось впечатление, что она продумала свой маршрут по географическому принципу, поэтому нам не удавалось уловить ни хронологию событий, ни последовательность в архитектурных переменах. Ну, что было, то было. А мы едем в Сент-Эмильон. Доехали очень быстро - расстояние между Бордо и Сент-Эмильоном около 35 км. Программа в Сент-Эмильоне у нас строилась так: обзорка с Викторией, затем скальные церкви и затем для желающих дегустация. Отъезд в 18.30. Свободное время осталось только у тех, кто не пошел в церкви и не поехал на дегустацию. Мне показалось, что я правильно поступила, взяв экскурсию в скальные храмы и поехав на дегустацию. Городок очень маленький, весь из спусков-подъемов, ходить по камням тяжело, а еще в этот день было о-о-очень жарко! Если бы у меня оставалось свободное время, я бы, наверное, сидела бы где-нибудь в кафе под вентилятором с водой, вот таким, например. Итак, быстро (насколько позволяет жара) проходим по городу - обзорная экскурсия. Узнаем, мало чего, в силу манеры Виктории вести экскурсии. Но можно и так! Далее, скальные церкви. Скажу прямо, меня не впечатлили, но познакомиться интересно. Мы зашли в ворота, которые гид открыла огромным ключом и заперла за собой, подождали, пока группа перед нами закончит свою экскурсию, и ... Виктория начала свою. Сначала мы увидели своего рода жилище монахов: места, где они ели, спали, молились. Там есть естественный источник, но вот свежего воздуха очень мало. Стало так быстро душно, что все поторопились выбраться наружу. Следующее место нашего посещения была огромная скальная церковь. Вот здесь поинтереснее. Помещение высокое, темное (есть, конечно, подсветка), остались фрагменты настенных росписей. Нам показали места захоронений: оказывается, тело умершего спускали в склеп на веревке с самого верха (и отверстие осталось)! В церкви идет реконструкция, и это приятно, пусть остается память. Ну, вот. Мы закончили эту часть экскурсии и отправились на дегустацию. Моя предприимчивая подруга заставила меня съесть крекер с маслом: "Это чтобы мы не опьянели!". Шато, в котором проходила дегустация, находится на известковом плато и называется "Le Chatelet". Хозяин очень симпатичный мужчина: энергичный, подтянутый, настоящий энтузиаст своего дела. Его вина занимают довольно высокое положение в классификации вин района: все они классифицированы Grands Crus Classés и занимают 15 место среди всех (а их более 100) винодельческих ферм региона! Мы приехали в период не очень интересный, возможно, для экскурсии, т.к. в это время года нет никаких особенных работ. Так что, нам просто много рассказывали и показали хозяйский погреб. Его виноградники расположены на известковом плато, что и придает необычный вкус его винам. Мы пробовали четыре разных вида: за 13 евро, 23, 39 и 73! Что называется, почувствуйте разницу! И она, правда, заметна, даже для такого дилетанта, как я! Я привезла домой бутылочку Le Chatelet урожая 2009 года, за 73 евро. Внимание! Пить сразу после того, как открыли вино, нельзя! На следующий день было гораздо лучше! (мне стыдно, что я этого не знала). Дегустация прошла весело, люди были очень довольны. А хозяин-то как! Ведь у него купили бутылок 20! Из Сент-Эмильона едем к месту нашей двухдневной стоянки - под Биаррицем! Отель Новотель. Огромный номер, шикарно обставленный и "экипированный" - множество полотенец, фен, гели-шампуни ......, чайник, чашки, чай-кофе-сахар! Завтраки роскошные, но опять надо ждать чистой посуды (не проблема, приносят быстро!). Вечером удалось немного погулять по территории. Красиво! Лесок, бассейн, красивые лужайки. Неподалеку магазинчик, автобусная остановка (актуально для тех, кто захочет самостоятельно поехать на пляж и возвращаться с него). День пятый. 10 августа. Итак, мы в Биаррице! Сначала, естественно, обзорная экскурсия. Проводит наш Николай)) От отеля до города 4 км. Автобус высадил нас у Казино (Casino municipal), прямо перед шикарным пляжем - Grande Plage! Вокруг него, как считается, расположен центр города, а называется Большим/Великим, потому что раньше это был любимый пляж Великих герцогов,русских князей и генералов. От пляжа направились на смотровую площадку Rocher de la Vièrge (Утес Девы), любуясь по дороге красивейшими видами: океан, волны, яхты, серфенгисты, скалы в цветах... эх, было, было! Смотровая площадка носит сейчас такое имя из-за статуи Девы Марии, воздвигнутой на вершине утеса в 1865 году. Мост, соединяющий берег с утесом, раньше, во времена Наполеона III, был деревянным, а само место использовалось для постановки кораблей на якорь (уф! не просто переводить с листа! Это я читаю рекламный проспект, полученный в инфоцентре в Биаррице). Вернулись на "материк". Кто-то из группы отправился в Морской музей, он там рядом. А наш маршрут продолжился к церкви Святой Евгении. Вообще-то, по французски она звучит, как Императорская часовня, так как была сооружена по указанию супруги Наполеона III, императрицы Евгении. Очень красивая церквь, может быть, оттого, что сочетает в себе несколько архитектурных стилей: романо-византийский и испано-мавританский (императрица Евгения ведь испанского происхождения!). Здесь наша обзорная экскурсия закончилась, мы вернулись к пляжу, условившись встретиться на месте высадки из автобуса в 14.00. То есть, у нас оставалось еще целых три с половиной часа! Осуществилась моя давняя мечта поплавать в океане! Это совершенно необычные ощущения! Такой мощи я еще не встречала. Волна, которая надвигалась на меня, казалось бы, с обычной скоростью, вдруг та-а-ак ударила меня, что я не удержалась на ногах и успела только повернуться к ней спиной. Так она мне по спине и голове промчалась, как скорый поезд, грохоча у меня в ушах и ритмично поколачивая по затылку! В общем, впечатлений была масса! Утомленные от борьбы с океаном, мы отправились обедать. Чуть углубились в город и нашли уютный маленький ресторанчик. Взяли обед по Formule: гаспаччо+паэлья для моей Татьяны и паэлья+крем брюле для меня; добавили вино и кофе = 15 евро с каждой. А вкуснота необыкновенная! Да еще так приятно сидеть в тенечке, расслабленные после моря, попивать кофеек, м-м-м-м! За соседним столиком обедала пожилая пара. Очень долго к нам присматривались. Наконец, не выдержали, спросили, откуда мы. Слово за слово потянулась беседа. Им лет по 65-70, выглядят великолепно. Мадам из Марокко, он француз. Говорят, хотели бы побывать в России, но их пугают наши холода)) Мы очень мило поговорили. После обеда немного прогулялись по тихим улочкам (и впрямь тихим, жара такая, что из дома никто не выходит))) Дошли до Инфо-центра, запаслись картами и брошюрами. Вернулись к автобусу. И поехали в Сан-Себастьян. Я не пожалела, что взяла эту экскурсию, хотя, если бы мы остались в Биаррице, можно было бы многое что сделать. Я бы хотела, например, дойти до маяка, найти Собор Александра Невского, сходить в Морской музей и в музей шоколада. Но Сан-Себастьян стоит того, чтобы "пожертвовать" ради него кусочком Биаррица! От Биаррица до Сан-Себастьяна 45 км. Как нам впоследствии рассказала гид Галина ("Пожалуйста, на зовите меня Галиной, на испанском это "курица"! Гид, кстати, классный! Все четко, продумано, очень познавательно, с наглядным материалом. 5+!), из Биаррица часто приезжают в Сан-Себастьян за веселой жизнью! Сказала еще, что французы скучные, чопорные. Тут можно поспорить, конечно, ну, да ладно! Итак, Сан-Себастьян. Красавец-городок! Нам рассказали об истории города и о его современности, показали лучшие виды на город, объяснили, где лучше купаться, посоветовали выпить кофе в кафе, где бывает Никита Михалков, и отпустили в вольное плавание. Свободного времени было около трех часов! Мы сначала пошли на пляж. В таком море я еще ни разу не купалась! Народ буквально соприкасался телами в море, бр-р-р! Зашли-вышли, поставили "галочку" - в Сан-Себастьяне купались! Отправились по магазинам и пить кофе. Да, да! Именно в кафе, где Михалков бывает (оказывается, в Сан-Себастьяне очень хороший, современный, супер оснащенный, Дворец кинофестивалей!). День прошел замечательно! Меня поразили виды на океан с высот Сан-Себастьяна. И я впервые купалась в открытом океане (в Биаррице). В отель вернулись счастливые, умиротворенные... Вот только фотоаппарат подвел! Спасибо добрые люди выручили, поделились фотографиями:

Порту 21 мая - суббота- sábado (13 день тура) 1.07.00 - Ранний выезд из отеля с сухим пайком, переезд в Порту (300 км) 2.11.00 - 12.30 - Обзорная экскурсия по Порту. 3.12.30 - 14.30 - Свободное время. 4.14.30 - Отъезд на дегустацию. 5.14.45 - 15.45 - Дегустация портвейна в городке Вила-Нова-де-Гайя. 6.16.00 - Выезд из Порто. Переезд в отель в Саламанку (350 км.) 7 утра трудно назвать ранним утром! В прошлом году 23 мая у нас был выезд в 4 утра из Рима. В программе Неаполь-Помпеи-остров Капри. Был действительно сухой паек. В данном случае мы обошлись без сухого пайка. Анна поговорила с администрацией отеля, оказалось, что завтраки готовы к 6.30, но администрация не афиширует это. Официально завтрак с 7.00-9.00. Полчаса на завтрак, и в 7 мы выезжаем. 300 км это 3,5 часа езды. Значит еще будет санитарная остановка минут на тридцать перед Порту. Если посмотреть на карту , то от Лиссабона до Порту три расстояния как от Лиссабона до Фатимы, до Коимбры два расстояния. Коимбы нет в плане тура. Но мы проежаем мимо, по-моему, Коимбрский университет из окна автобуса видно. В.О. совершил самостоятельную поездку в Коимбру! Читайте его заметки «…Галопом до крайнего Запада № 4 Коимбра». Такое могут позволить только опытные, уверенные в себе туристы. Коимбра город студентов. Послушаете мелодию G.Ventura «Coimbra». Быть может она нарисует вам студенческую жизнь в Коимбре (файл в приложении). В Порту мы встречали студентов из Коимбры. Приехали, началась обзорная экскурсия. Проводила Дарья. Потом автобус поехал по набережной реки Доуру до впадения её в Океан. Порту как Толедо это «каньон» с достаточно крутыми берегами. Проезжаем один мост, второй, третий… Видно мосты плохо. Я сидел с левой стороны у прохода и то ничего не снимешь. Про тех кто сидел с правой стороны и говорить не приходится. Народ роптал… Мосты в Порту достойны самого пристального внимания, как старые, построенные в 19 веке, так и новые. Они красивы. Они оригинальны. Они… это надо видеть! И вот мы снова у Океана, уже в третий раз, кто бы мог подумать! Но картина океанского берега в черте Порту не очень… Берег завален замшелыми камнями, подверженных циклическими приливами и отливами. Через какое-то время наш автобус вновь нас привез поближе к реке, к мосту Ponte Luis I. Здесь радует глаз живописная картина самóй реки Доуры, через которую переброшено, как я успел сосчитать, шесть мостов, противоположный берег, новый фуникулёр. Итак два часа свободного времени. Сувениры, кафе, магазины. Я всем этим пожертвовал, ради прогулки вверх по течению Доуры до четвертого моста, считая их от моста ЛуишаI. Порядок мостов от Океана: 1. Ponte Arrabida, построен в 1963 году, Эдгардом Кардозу. См. http://www.panoramio.../photo/32476155 2. Ponte Luís I, построен в 1879 году, инженером Теофилом Сейригом (учеником Г.Эйфеля), 3. Ponte Infante D. Henrique, построен в 2003 году, инженером Антонио де Фонсека, 4. Ponte da Dona Maria Pia, построен с 1876-77 год, по проекту Густава Эйфеля, 5. Ponte S.Jõao, построен в 1991 году, Эдгардом Кардозу, 6. Ponte do Freixo, построен в 1995 г, Антонио Рейш. См. панораму Порту с этого моста http://www.streetvi....-Freixo-Bridge/ 0. Pilares da Ponte Pênsil ...... Мост Ponte da Dona Maria Pia является самым знаменитым, с точки зрения специалистов. И не потому, что он окрещен в честь королевы. А потому, что построили его в 1876-1877 гг. по проекту Густава Эйфеля, и чуть ли не именно с него началась всемирная слава французского инженера. По крайней мере, часть впервые использованных при его возведении технологических решений Эйфель потом применил в конструкциях Эйфелевой башни и статуи Свободы. Мост всего в один пролет перешагивает Доуру, нависая над рекой на высоте 60 метров. Мост Эйфеля честно отработал 114 лет. В 1991 г. движение по нему закрыли: железнодорожные составы пошли по новому мосту Святого Жуана, а инженерный шедевр оставили на память и радость потомкам. Во время экскурсии понравился железнодорожный вокзал Sao Bento, который был открыт в 1916 году. Прежде на этом месте располагался бенедиктинский монастырь с одноименным названием. С 1930 г интерьер вокзала украшают мозаики, составленные из 20 тысяч плиток Асулехос. Самые любопытные из сюжетов картин, выполненных Jorge Colaco, – это знаменательное прибытие в Порту Хуана I и Филиппины Ланкастерской, а так же – взятие мавританской Сеуты. Фото я не делал. Посмотрите фото сделанные Жанной, моей спутницей в этом туре. Объект заслуживает внимания! О дегустации я писал ранее. Я заранее знал, что в Россию вино не повезу. На дегустацию поехал скорее по инерции, чем по любопытству: какой он португальский Портвейн. То что попробовал - совершенно не моё. Фото на дегустации моей спутницы. ...... ...... Я вышел из дегустационного зала на свежий воздух подышать. Вид с протиположного берега должен быть потрясающим. Но никакой смотровой площадки не было, виды загораживал забор. Во время движения из окна автобуса Жанна сделала несколько фото, пару из них прилагаю. Дегустация с дорогой полтора часа. Советую купить домой портвейн на набережной, а полтора часа провести в Порту более продуктивно. В гостинице Roma в сувенирном магазинчике видел портвейн в красивой бутылке за 10 евро. Дегустация тоже 10 евро, но даже дело не в деньгах. Жалко тратить такое дефицитное время на дегустацию. Кто ни разу не был на дегустации, конечно, надо пойти. А когда уже есть опыт дегустации французских вин и коньяков, на портвейн как-то не тянет. В четыре вечера покинули Порту. Граница с Испанией. Перевели часы на час вперед и были в Саламанке. Проехали еще километров десять и вот наш отель. Смотреть ночную Саламанку никто не поехал. Возможность есть! В.О. совершил самостоятельную поездку в Саламанку! Читайте его заметки «…Галопом до крайнего Запада № 2 Саламанка». К этому сообщению прикладываю 3 видеоролика. Посмотрите кому интересно. Porto-1.mpg 15,44МБ 19 Количество загрузок: Porto-2.mpg 15,38МБ 13 Количество загрузок: Porto-3.mpg 15,62МБ 13 Количество загрузок: Coimbra-ОП-2-148.mp3 4,15МБ 6 Количество загрузок: Порто. Ещё несколько иллюстраций. Посмотрите озвученные видеозарисовки, снятые в Порту и в городке Вила-Нова-де-Гайя. Porto-4.mpg 15,69МБ 20 Количество загрузок: Porto-5.mpg 15,81МБ 15 Количество загрузок: Porto-6.mpg 15,81МБ 13 Количество загрузок: Porto-7.mpg 15,93МБ 18 Количество загрузок: Страна Басков. "Чудесная страна..." 22 мая - воскресенье - domingo (14-й день тура) 1. 08.00 - Выезд из отеля. Переезд в Сан-Себастьян (450 км) 2. 14.00 - 18.00 - Доностия - Сан-Себастьян 3. Переезд в отель в Тулузе (330 км) Из окна автобуса иногда можно увидеть аистов, но пока постоять рядом с гнездом аиста не приходилось. Вчера после пересечения португало-испанской границы удалось снять на видео гнездо аистов. Оно было на колокольне, которая была недалеко от стоянки нашего автобуса. Где-то совсем рядом шел дождь и была видна радуга. Рядом стояли очень ухоженные домики, перед которыми росли красивые розы. Испания нас встретила дружелюбно. Приехали в гостиницу в Саламанке. Утром, выглянув в окно гостиницы, увидели ещё одно гнездо аистов на башенке напротив гостиницы. Смотрите видеоролик… Port-Esp.mpg 15,85МБ 19 Количество загрузок: Когда ехали по Стране Басков, то восхищались ее красотой, но то что мы увидели в Доностии-Сан-Себастьяне в словах не описать! Если просто сказать что мы в четвертый раз увидели Океан (точнее, Бискайский залив), это значит ничего не сказать! У меня нет слов от восторга. ...... Пусть за меня скажет Жанна Агузарова. Послушайте её песню «Чудесная страна», которая находится в прикрепленных файлах, посмотрите прилагаемое фото и видеоролики. Прикрепленные файлы 10_Чудесная страна.mp3 4,44МБ 14 Количество загрузок: San-Seb-1.mpg 15,5МБ 19 Количество загрузок: San-Seb-2.mpg 15,5МБ 16 Количество загрузок: San-Seb-1-2.mpg 15,8МБ 14 Количество загрузок: San-Seb-2-2.mpg 15,82МБ 12 Количество загрузок: San-Seb-3-2.mpg 15,81МБ 16 Количество загрузок: San-Seb-4-2.mpg 15,87МБ 9 Количество загрузок: San-Seb-5-2.mpg 15,86МБ 12 Количество загрузок: San-Seb-6-2.mpg 15,77МБ 9 Количество загрузок: San-Seb-7-2.mpg 15,71МБ 12 Количество загрузок: San-Seb-8-2.mpg 15,83МБ 15 Количество загрузок: San-Seb-9-2.mpg 15,81МБ 11 Количество загрузок: Покупки в Испании. В Мадриде я целый день гулял самостоятельно. В магазины не ходил. Оливковое масло я купил только 16 мая в 18.20 во время ужина где-то на трассе после Толедо. В заголовке на чеке написано: Puerta Andalucia (A4 Salida 262 Madrid-Cadiz 23213 Santa Elena), это координаты для тех, кто захочет найти это место на карте. Масло 3 евро бутылка. Хамон 100 грамм. Где покупал не помню, чек не сохранился. Ножи покупал в Толедо. Все три стоят чуть больше 100 евро. В Кордове много качественной кожи. Я на память купил в качестве сувенира пару кожаных тисненых салфеток, ручная работа. См. прилагаемые фото: ...... Внимание! Консервант! Внимание! E-252 – нитрат калия... Прочитав, такое сообщение я вернулся к изучению хамона, который лежит у меня в холодильнике (Jamón curado bodega). Этот вид хамона не предназначен для праздников, он для повседневной жизни. Цитата из: http://www.reste.ru/.../2004.hamon.htm "Существует множество разновидностей хамона, и по названию каждой из них можно установить как местность, в которой продукт был произведен, так и породу животного и даже вид корма, на котором свинку выращивали. Пожалуй, "породистость" - это своеобразный краеугольный камень, от которого зависит и престиж подающего его заведения и наслаждение гурмана, вкушающего мясной деликатес. Основных видов два: Iberico - говорит о том, что свинка была либо чистейшей иберийкой, либо имела минимальную примесь неиберийской крови, и Serrano - увы, это уже классом пониже. Первый - из черной иберийской свиньи - может быть Iberico de Bellota (самый дорогой сорт, для получения которого животных, разгуливающих на упомянутых выше горных пастбищах, откармливают только желудями и свежими травами) и Iberico de Recebo (хамон из свинок, также кушавших желуди, но помимо желудей в их корме присутствовали фуражные добавки). Второй - из белой домашней свиньи - Serrano Bodega (выдержанный в погребах более 12 месяцев), Serrano Reserva (выдержанный 7,8,9 мес.) и Curado (с выдержкой менее 7 мес.), эти виды хамонов - из хрюшек, которые жили на безжелудевой диете." Читаем надписи на упаковке: «Consumir preferentemente antes del 18/12/2011» – Срок хранения до 18/12/2011. «Conservar en sitio fresco» - Хранить в прохладном месте. «Abrir el envase 10 minutos antes de consumir el product» - Открыть пакет за 10 минут перед употреблением продукта. Se han utilizado 173 g de carne de cerdo para obtener 100 de producto acabado. Este producto ha sufrido pérdida de agua durante el proceso de secado. Мы использовали 173 г свинины на 100 готового продукта. Из этого продукта влага удалена в процессе сушки. Ingredientes: Carne de cerdo (jamón), sal, estabilizante (E-326), especias y conservadores (E-250, E-252). Ингредиенты: Свинина (задняя конечность), соль, стабилизатор (Е-326), специи и консерванты (Е-250, Е-252). Ищем и интернете что такое (Е-326), (Е-250, Е-252). E-326 – лактат калия, регулятор кислотности, разрешен как пищевая добавка во всех странах. E-250 – нитрит натрия, входит в список добавок, разрешенных для использования в пищевой промышленности как в Украине, так и в Российской Федерации. E-252 – нитрат калия, в большинстве европейских стран его запрещается использовать! См. http://fictionbook.r...ine.html?page=1 В Испании применяется в качестве консерванта нитрат калия (E-252)!

Когда я собиралась в свою первую поездку, моя подруга относительно этой экскурсии сказала так: "Мнений может быть много, но нам нужно сходить и посмотреть самим. Чтобы иметь об этом СВОЁ собственное мнение". Честно скажу - тогда мне это не доставило абсолютно никакого удовольствия (это теперь я понимаю, что после ночного переезда, с нашей разницей во времени получить удовольствие было на самом деле сложно). В одной из моих поездок мои друзья сделали мне подарок на день рождения, купив билет именно сюда, и я снова очутилась в этом месте. То ли настрой у меня был праздничный, то ли на самом деле я была отдохнувшей и готовой к тому, чтобы получать удовольствие, но я ни на секунду не пожалела о проведённом вечере. Во всяком случае теперь я точно знаю: лучше один раз увидеть... ******************************************************* Мечты, мечты! И вдруг эти мечты становятся реальностью! Реальностью, которая остаётся в памяти на всю жизнь. Будоража Вас воспоминаниями и желанием вновь оказаться там, на вечном празднике жизни под названием «Мулен Руж». 6 октября 1889 к открытию Всемирной выставки в Париже, произошло событие, которое полностью изменило представление людей о ночных заведениях. Распахнула свои двери Красная мельница- кабаре (сabaret) «Мулен Руж». Почему красная и почему мельница?! По соседству с Moulin Rouge, находится квартал Красных фонарей и что бы было созвучно, цвет мельницы выбрали тоже красный. И декоративную мельницу над заведением установили не случайно, рядом расположена вторая уцелевшая мельница Монмартра – Мулен де ла Галет (Moulin de la Galette). Там, у её подножья есть ресторан с танцевальным залом, собирающий по вечерам много посетителей. Поэтому владельцы нового кабаре рассчитывали привлечь не меньше публики и прежде всего на зажигательный танец, а уж потом на хорошую выпивку и вкусную еду. Раскинув свои яркие красные крылья у подножья холма Монмартр, уже более ста лет, это элитное заведение принимает гостей со всего мира. Первое впечатление ошеломляющее! Прежде всего «Мулен Руж» в Париже это нечто среднее между музеем и светским ночным клубом. Поражает интерьер, с экстравагантными комбинациями разных стилей. Сочетания антиквариата и модерна, восточного и европейского, авангарда и сюрреализма. Но самое главное, именно здесь впервые был исполнен, гремящий до сих пор на весь мир, знаменитый Френч канкан (cancan). Зрители увидели под музыку Оффенбаха дразнящие движения танцовщиц с манящими взглядами и криками, взлетающими вверх юбками, обнажающими длинные стройные ножки в чулках на пикантных красных подвязках. Падая одна за другой на шпагат и как бы невзначай, сбивая шляпу, носочком туфли с зазевавшегося зрителя из первого ряда. Изюминкой «Мулен Руж» стала и остаётся «натуральная кадриль» придуманная Селест Могадо в 1850 году. Позже англичанин Чарльз Мортон назвал её – «французский канкан», канкан в переводе с французского языка означает шум или гам. Вот тогда все заговорили о новом танце, увековеченном на афишах и картинах французского живописца постимпрессиониста Тулуз-Лотрека. Анри де Тулуз-Лотрек (1864-1901) изображал на своих плакатах в основном куртизанок и жизнь кабаре Монмартра. Со дня открытия Moulin Rouge, он был завсегдатаем кабаре и не случайно его «музами» стали танцовщицы первого поколения: Луиза Вебер (Ла Гулю), Жанна Авриль («Динамит»), певица Иветта Гильбер, клоунесса Ша-Ю-Као. Лотрек оставил грядущим поколениям много познавательных афиш, картин, плакатов прославляющих себя самого и конечно кабаре «Мулен Руж» в Париже. С каждым днём росла популярность заведения, пик пришёлся на 1891 год, после того как была сделана наружная реклама. «Сумасшедшая» мельница крутилась до I мировой войны, закрывшись в 1915 году, вновь впустив посетителей лишь в 1921 году. В 1937 году Moulin Rouge переоборудовали в современный ночной клуб, где в программе были различные развлечения, танцы, фокусы, аттракционы и конечно, знаменитый канкан. В 1964 году на сцене был установлен огромный аквариум, где плескались, как золотые рыбки, обнажённые девушки, что вызвало не малый восторг у публики. В разные годы кабаре «Мулен Руж» собирал представителей многих социальных слоёв: интеллигенцию, аристократов, людей искусства (Пикассо, Оскар Уайльд) и даже наследник английского престола – принц Уэльский, заглянул в Красную мельницу. Настоящим канканом можно насладиться только здесь. Канкан это не только танец, это целая церемония со своими не писаными законами и старыми традициями. И по сей день, неизменным осталось то, что всегда отличало «Мулен Руж» в Париже от подобного рода заведений. В нём есть, какая- то загадочность, таинственность, здесь можно почти всё: танцевать или спокойно прикорнуть на диване, смеяться или плакать, дегустировать французские вина или вкушать традиционные блюда французской кухни и всё это происходит под роскошное ревю лучшего кабаре Франции. А Ваша фотосессия с актерами на фоне здания кабаре очарует любого грамотного человека. Стразы, блёстки, перья, шикарные костюмы, богатые декорации, изумительная музыка и конечно роскошные девушки! Самые красивые девушки планеты с изящными фигурами и восхитительными лицами. Кстати, сегодня в Moulin Rouge выступает много наших соотечественниц и это, совсем, не удивительно. Каждый вечер начинается представление «Феерия» с легендарным канканом и новейшими спецэффектами, где участвуют первоклассные танцовщицы и задействованы около 1000 нарядов. Сцена кабаре «Мулен Руж» видела многих знаменитых звёзд 20-го века: здесь выступал Морис Шевалье, начинал карьеру Жан Габен, зал рукоплескал Элле Фитцджеральд и Эдит Пиаф, ещё неизвестному Ив Монтану и именитому Шарлю Азнавуру, Лайзе Минелли и Френку Синатре, Элтону Джону и Михаилу Барышникову… Если мы говорим «кабаре»- имеем в виду «Мулен Руж», если говорим «Мулен Руж», подразумеваем «кабаре». Наверно так есть и будет, слова эти стали синонимами. Но не будем забывать, что славу кабаре принёс именно канкан, французский канкан в исполнении прекрасных танцовщиц. Источник: <!-- m -->http://www.mafrance.ru/puteshestviya/pa ... ulen-ruzh/<!-- m --> P.S. Стиль и орфография автора сохранены

56. МУЗЕЙ ПИКАССО ( MUSEE PICASSO ) Расположение : квартал Маре ; 5, rue de Thorigny ; метро Saint-Paul Время работы : Закрыто по вторникам. В остальные дни недели : с 9.30 до 17.30 (в зимний период). с 9.30 до 18.00 (летом, т.е. с 1.04 по 30.09) Официальный сайт : www.musee-picasso.fr Музей Пикассо расположен в особняке Сале, построенном в 1656 г. для Обера де Фонтене, сборщика налога на соль, откуда происходит его прозвище «Соленый». Монументальная лестница, украшенная скульптурным декором братьев Марси и Мартина Дежардан, представляет самую блестящую часть интерьера. Коллекцию музея составили произведения Пикассо, переданные его наследниками государству в счет налога на наследство. Чтобы не распылять оставшееся после смерти великого художника собрание, наследники позволили государству отобрать произведения для музея, прежде чем разделить имущество. Коллекцию уникальнейшего в мире музея "этого монстра живописи" представляют сразу 203 картины, 158 скульптур ( представлены практически все лучшие скульптуры ), 29 барельефов, 88 статуэток, 15 коллажей, около 1500 рисунков, тридцать блокнотов с рисунками и 1600 эстампов. Коллекция была пополнена в 1986 г. после смерти супруги художника Жаклин . Хронологический просмотр позволит познакомится с молодым Пикассо, рисующего своих компаньонов в бистро, и проследить наиважнейшие события, отметившие его искусство: открытие кубизма, этапы неоклассицизма и реализма до неистового барокко его Великих "Ню". Первые годы (1900-1906) Пабло Руис Пикассо - испанский художник и скульптор. Пикассо - изобретатель новых форм живописи, новатор стилей и методов, и один из наиболее плодовитых художников в истории. Он создал более чем 20 тысяч работ. Родился в Малаге 25 октября 1881 года. Гений Пикассо обнаружил себя рано: в возрасте 10 он написал свои первые картины, а в 15 он блестяще сдал приемный экзамен в Школу Изящных Искусств в Барселоне. Между 1900 и 1902, Пикассо совершил три поездки в Париж и окончательно обосновался там в 1904. Стили французских художников- импрессионистов, особенно Дега и Тулуз-Лотрека оказали сильное влияние на Пикассо в его "голубой период" творчества, который назван так, поскольку различные оттенки голубого и синего доминировали в его работах в течение последующих нескольких лет. Отображая человеческие страдания, Пикассо в этот период рисовал слепых, нищих, алкоголиков и **ок. Их отчасти удлиненные тела на картинах напоминают работы испанского художника Эль Греко. Тот же круг образов, начиная с 1905 года, приобретает у него иную окраску. Как будто луч надежды проникает в души его героев вместе с появлением в красочной гамме его картин розовых, пепельно-розовых, золотисто-розовых тонов. Картины "розового" периода представляют мир циркачей и бродяг ("Семья акробатов с обезьяной", "Девочка на шаре", "Семейство комедиантов", "Два брата"-фото) Кубизм (1907-1914) В 1907-1914 Пикассо работает в таком тесном сотрудничестве с Браком, что не всегда возможно установить его вклад на разных этапах кубистической революции. После периода увлечения творчеством Сезанна, он уделяет особое внимание превращению форм в геометрические блоки, рассекает их на плоскости и грани, продолжающиеся в пространстве, которое сам он считает твердым телом, неизбежно ограниченным плоскостью картины ("Человек с гитарой"-фото). Перспектива исчезает, палитра тяготеет к монохромности, картины Пикассо зачастую сводятся к непонятным ребусам. Пикассо коллекционер По примеру многочисленных артистов в истории, Пикассо коллекционирует. Ценную часть музейной коллекции составляют около пятидесяти произведений искусства из собрания Пикассо — картины и рисунки Ренуара, Сезанна, Дерена, Брака, Матисса. Классический Пикассо (1915 -1924) Эйфорическая и консервативная атмосфера послевоенного Парижа, женитьба Пикассо на Ольге Хохловой, успех художника в обществе - все это отчасти объясняет возврат к фигуративности, временный и притом относительный ("Купальщицы"-фото), поскольку в своих значительных произведениях художник использует некоторые кубистические приемы вплоть до 1923 года ("Женщины, бегущие по берегу"- фото). Наряду с циклом великанш и купальщиц картины, вдохновленные "помпейским" стилем, многочисленные портреты жены ( "Портрет Ольги"-фото) и сына ( "Поль в костюме Арлекина"-фото) являют собой одни из самых пленительных произведений, когда-либо написанных художником, даже при том, что своей слегка классической направленностью и пародийностью они несколько озадачили авангард того времени. В этих работах впервые обнаруживается настроение, которое проявилось с особой силой уже позже и которое было присуще многим художникам в период между двумя войнами: интерес к стилям прошлого, ставшим культурным "архивом", и необыкновенная виртуозность в их переложении на современный язык. Пикассо и сюрреализм (1925-1935) В 1925 начинается один из самых сложных и неровных периодов в творчестве Пикассо. Его затронула атмосфера протеста к установленным порядкам, освобождения инстинктов, первенства бессознательного, которая царила в парижском авангарде . Мы попадаем в атмосферу конвульсий и истерии, в ирреальный мир галлюцинаций, что можно объяснить также , отчасти, влиянием поэтов-сюрреалистов. На протяжении нескольких лет воображение Пикассо, казалось, могло создавать только монстров, неких разорванных на части существ, орущих , раздутых до абсурда и бесформенных или воплощающих метаморфические и агрессивно-эротические образы ( "Фигуры на берегу моря"-фото). В 1927 году Пикассо встречает светловолосую и мирную девушку - Марию-Терезу Вальтер. Она становится любимой моделью и тайной хозяйкой. В 1930 он покупает замок Boisgeloup, где скрывает свои страсти и располагает достаточным пространством ,чтобы предаться монументальной скульптуре и гравюре. В 1930-1934 именно в скульптуре выражается вся жизненная сила Пикассо: бюсты и женские ню ("Женская голова"-фото), животные, маленькие фигуры в духе сюрреализма и особенно металлические конструкции, имеющие полуабстрактные, полуреальные формы ("Женщина с коляской"-фото). Тема быков возникла в творчестве Пикассо, вероятно, во время его двух поездок в Испанию в 1933 и 1934, причем облекаются они в достаточно литературные формы: образ Минотавра (фото ), который то и дело возникает в красивой серии гравюр, исполненных в 1935 году. Этот образ смертоносного быка завершает сюрреалистический период в творчестве Пикассо. Довоенный и военный периоды творчества Пикассо (1936-1945) Через несколько недель после разрушения немецкой авиацией маленького городка басков в 1937 году Пикассо создает картину ("Герника" – фото ), которая знаменует начало его политической деятельности. Ужас, охвативший Пикассо перед угрозой варварства, нависшего над Европой, его страх перед войной и фашизмом, художник не выражал прямо, но придавал своим картинам тревожную тональность и мрачность. Пикассо оставался в Париже в период немецкой оккупации с 1940 по 1944. Оккупация не ослабила его деятельности: портреты, скульптуры ("Человек с агнцем"), скудные натюрморты, которые порой с глубоким трагизмом выражают всю безысходность эпохи . Голубь, изображенный на плакате Всемирного конгресса сторонников мира в Париже (1949), - наиболее действенное проявление политических убеждений художника. Кроме того, эта работа способствовала тому, что он стал легендарной, всемирно известной личностью. Послевоенное творчество (1946-1955) В жизни Пикассо было много женщин, с которыми он делил минуты горести и радости. Новая муза – новое вдохновение, новый этап творчества. Послевоенное творчество Пикассо можно назвать счастливым; он сближается с молодой Франсуазой Жило, с которой познакомился в 1945 и которая подарит ему еще двоих детей, дав таким образом темы для его многочисленных семейных картин, мощных и очаровательных. Он уезжает из Парижа на юг Франции, открывает для себя радость солнца, пляжа, моря, живет в Валлорисе (1948), затем в Каннах (1955). Произведения, созданные в 1945-1955, очень среднеземноморские по духу, характерны своей атмосферой языческой идиллии и возвращением античных настроений. Но особенно сильны в этот период отказ от декоративного пыла и поиски новых выразительных средств. Все это проявилось в многочисленных литографиях, плакатах, ксилографиях и линогравюрах, керамике и скульптуре. Осенью 1947 Пикассо начинает работать на фабрике в Валлорисе; увлеченный проблемами ремесла и ручного труда, он сам выполняет множество блюд, декоративных тарелок (фото), антропоморфных кувшинов и статуэток в виде животных, иногда несколько архаичных по манере, но всегда полных очарования и остроумия. В 1953 Франсуаза Жило и Пикассо расходятся. Это было для художника началом тяжелого морального кризиса, который эхом отдается в замечательной серии рисунков, исполненных между концом 1953 и концом зимы 1954; в них Пикассо, по-своему, в озадачивающей и ироничной манере, выразил горечь старости и свой скептицизм по отношению к самой живописи. Годы с Жаклин (1955-1973) В 1954 Пикассо встречается с Жаклин Рок, которая вскоре станет его женой и вдохновит его на серию очень красивых портретов ("Жаклин со скрещенными руками"-фото). В возрасте 77 лет он сочетается браком с Жаклин и обретает спокойствие, свободу и время, в котором он нуждается для своей работы. Живут они в приобретенном в 1958 году замке Вовенарг , а после 1961 года на своей вилле Нотр-Дам-де-Ви в Мужене. Произведения последних пятнадцати лет творчества художника очень разнообразны и неровны по качеству. Можно, однако, выделить испанский источник вдохновения (в подражание Эль Греко) и элементы тавромахии (бой быков), выраженные в рисунках и акварелях в духе Гойи (1959-1968). Чувством неудовлетворения собственным творчеством отмечена серия интерпретаций и вариаций на темы знаменитых картин Делакруа, Веласкеса, Мане. Никто из критиков не смог дать удовлетворительного объяснения этим странным, дерзким композициям. Пикассо умер на своей вилле Notre-Dame-de-Vie восьмого апреля 1973 года.

44. МОНМАРТР ( MONTMARTRE ) Посещение самого высокого холма Парижа вызывает смешанные чувства. Тот, кто ищет место рождения современной живописи, мастерские великих художников от Ренуара и Ван Гога до Пикассо или просто хочет бросить взгляд с вершины холма на город, неожиданно оказывается в огромном квартале жуликов и ужасающей безвкусицы. С самим названием Монмартр неясно – одни производят его от горы Марса (по-латыни Mons Martis), храм которого был тут воздвигнут римлянами уже во II веке, другие - от горы мучеников (Mons Martirium), т. к. в III веке вместе с другими христианами здесь был обезглавлен первый епископ города Парижа Св.Дионисий ( Дени ), ставший покровителем французских королевских династий. Именно на месте этой казни, спустя 13 веков, Игнатий Лойола основывает орден иезуитов. До конца XVIII в. на холме находились каменоломни, где добывали известняк, откуда и большое количество мельниц, перерабатывающих добываемое сырье, и некоторые название, например, площадь и улица Бланш - "белая", т.к. все было покрыто в этом районе белесоватой пленкой…Каменоломни закрыли, мельницы стали превращаться в рестораны и кабаре, а Монмартр - в центр богемной жизни. В середине XIX в. здесь начинается новая эпоха, носящая название Красивой эпохи - Бель эпок. До середины XIX в. Монмартр оставался деревней на окраине Парижа. Виноградники, много ветряных мельниц и пара полуразвалившихся монастырей - вот и все, что здесь было. Чем больше разрастался Париж, становясь крупным городом, тем большую популярность приобретал Монмартр как место загородных прогулок, где появлялись все новые ресторанчики и кафе. Начиная с 70-х годов XIX в. низкие цены и сельская местность, позволявшая на природе рисовать в свое удовольствие, привлекали сюда безденежных, главным образом молодых художников. Вначале были импрессионисты. П.-О. Ренуар, К. Моне и А. Сислей поставили свои мольберты прямо на лугах несмотря на насмешки публики и процветающих художников , пишущих на исторические темы. За ними последовали Ван Гог и Тулуз-Лотрек, а немного позднее - художники, сгруппировавшиеся вокруг П. Пикассо, Ж. Брака и А. Модильяни, а также поэт Г. Аполлинер и писатель М. Жакоб. Главным памятником современного Монмартра является базилика священного сердца Христа - Сакре-Кёр. Базилика была построена как храм «во искупление грехов» , тогда преследовавших Францию. Разнообразные архитектурные стили, воплощенные в здании, символизировали взаимную терпимость и согласие. Достопримечательность старого Монмартра - центральная площадь Тертр с ее толпой художников, рисующих наскоро портреты туристов, до сих пор сохранившая типичные черты деревенской площади XIV века - квадрат со зданием, где располагалась мэрия, и церковью Сен-Пьер (Св.Петра). В церкви Сен-Пьер сохранились колонны от языческой церкви II в. и гробница королевы Луизы Савойской (XII в.), основавший здесь женский бенедектинский монастырь. К достопримечательностям квартала относится также Монмартрское кладбище, расположенное западнее холма. Здесь похоронены Шарль Фурье, Андре Мари Ампер, Эктор Берлиоз, Эдгар Дега, Стендаль, Генрих Гейне, Александр Дюма-сын, Жак Оффенбах, Вацлав Нижинский, Эмиль Золя, Леон Фуко, Иоланда Джигмотти ( Далида ). Но по сей день живы кафе и дома, видевшие весь литературно-художественный мир Парижа рубежа XIX и XX вв. На склонах холма сохранились последние знаменитые виноградники Монмартра, рядом с которыми стоят дома, увитые виноградом и плющом. Тут жили Ренуар, Ван Гог, Пикассо, Виктор Гюго, Жорж Санд. Сейчас здесь тысячи туристов любуются на живописные уголки, уличных художников, клоунов, жонглеров… Кажется, что Монмартр превратился в огромный театр под открытым небом, где вместо буфета и фойе - знаменитые кабаре и рестораны, театры, дискотеки, музеи. Среди кабаре, создавших репутацию Монмартра, - знаменитый "Проворный кролик", расположенный в доме 22 по Ивовой улице (рю де Соль), на углу улицы Сен-Венсен. На Монмартре можно встретить "живые статуи" - людей, очень достоверно изображающих эти самые статуи и способных простоять в одной позе без движения по несколько часов. Бросьте им монетку - они задвигаются как механические куклы. На площади Бланш, пересекаемой бульваром Клиши, находится знаменитый мюзик-холл "Мулен-Руж" ("Красная мельница"), где Тулуз-Лотрек проводил вечера, делая зарисовки с танцовщиц и парижской публики. На площади Пигаль и на соседних улицах находится квартал секс-шопов, баров с девушками, эротический музей.

Прогулки для гурманов в природных парках Окситании. От Пон-дю-Гар до виадука Мийо, от Рокамадура до Камарга, от Пиренеев до Средиземного моря, от Тулузы до Монпелье, от канала дю Миди до Амфитеатра в Ниме, Окситания восхищает своими красочными городками и пейзажами. Вниманию любителей открытых пространств и вкусных местных продуктов: всем этим также можно насладиться, посетив великолепные природные парки Окситании. Доказательство тому - 7 прогулок для гурманов... https://ru.france.fr/ru/occitanie-sud-de-france/liste/progulki-dlya-gurmanov-v-prirodnyh-parkah-oksitanii?

Выставка Очарование Японией. Моне, Ван Гог, Климт Faszination Japan. Monet, Van Gogh, Klimt До 20 января 2019 Во второй половине XIX века, после ряда Всемирных выставок – сначала в Париже, а затем в Вене, Европа открыла для себя японское искусство. На несколько десятилетий увлечение Востоком превратилось в настоящую манию. Экзотическое, яркое и необычное стало сначала предметом коллекционирования, а потом подражания. Для искусства рубежа XIX–XX веков это имело ключевое значение. Сначала импрессионисты, а вслед за ними и экспрессионисты с интересом исследовали японскую гравюру. Художников привлекал совершенно иной подход к изображению – подчеркнутые контуры, кадрированная композиция, нарочито декоративные мотивы. Постепенно эти приемы проникли в живопись Клода Моне, Эдгара Дега, Анри де Тулуз-Лотрека, Винсента ван Гога, Поля Гогена. Точно так же в Вене художники Сецессиона «заболели» Японией. Так, в кабинете Климта стояли самурайские доспехи, а стены были декорированы японскими гравюрами. На выставке в Кунстфоруме японское и европейское искусство можно увидеть рядом друг с другом и сопоставить. Проследить шаг за шагом извилистый путь заимствований и подражаний, окунуться с головой в японскую культуру, поскольку экспозицию дополняет обширная программа, включающая чайные церемонии, театральные постановки, лекции и экскурсии. Кунстфорум банка «Аустрия» Kunstforum Bank Austria Freyung 8, 1010 Wien Время работы: ежедневно – с 10 до 19, по пятницам – с 10 до 21 www.kunstforumwien.at http://russianvienna.com/avstrijskaya-kultura/4413-vystavki-v-noyabre-2018

Выставки осенью в Париже К трём выставкам-блокбастерам (Леонардо да Винчи, Дега и Тулуз-Лотрека), которые откроются в парижских музеях этой осенью, смело можно добавить ещё одну. Это ретроспектива Эль Греко, которую организовывает Большой дворец (Гран-Пале) совместно с Лувром и Институтом искусств Чикаго. Эта выставка станет первым во Франции крупным показом, посвящённым творчеству одного из последних представителей эпохи Возрождения. По словам сокуратора ретроспективы Шарлотты Шастель-Руссо, в экспозицию войдёт от 60 до 80 работ. Почётное место будет отведено монументальным картинам, но своё внимание получат также меньшие, более интимные форматы. Дополнят представление о творчестве художника одна или две скульптуры, две книги, которые принадлежали Эль Греко и его рисунки. Главный экспонат выставки предоставит Институт искусств Чикаго. Это четырёхметровое полотно «Успение Девы Марии», написанное в 1577 — 1579 годах в Толедо, куда Эль Греко переехал после жизни в Венеции и Риме. Картина стала центральным элементом алтаря, первым крупным заказом художника в Испании и первой крупной общественной работой. Художник писал «Успение» по поручению монахов древнего цистерцианского монастыря, которые перестраивали церковь Санто-Доминго-эль-Антигуо под погребальную часовню благочестивой вдовы доньи Марии де Сильвы. Так же из-за океана прибудет картина «Открытие Пятой Печати» (или «Видение святого Иоанна Богослова»), ныне хранящаяся в коллекции Метрополитен-музея. Это фрагмент большого алтаря для церкви госпиталя Иоанна Крестителя в Толедо. На полотне изображена сцена из Библии, Откровение (6: 9−11), описывающая снятие Пятой Печати в конце времён и раздачу белых одежд «душам убиенных за слово Божие и за свидетельство, которое они имели». В отсутствующей верхней части, возможно, находился жертвенный Агнец, открывающий печать. Это было знаковое произведение для художников XX века, в частности, Пикассо, который видел его в Париже, вдохновлялся им при написании своих «Авиньонских девиц». Однако, как сообщает чешский блогер Владимир Поморцев, настоящей сенсацией обещает стать легендарная «Пьета» из коллекции греческого миллиардера Ставроса Ниаркоса. «Один из главных шедевров Эль Греко обычно висит над камином в гостиной парижского особняка семейства Ниаркос, где его могут видеть лишь избранные. Греческий судовладелец купил „Пьету“ в 1956 году за 100 тысяч долларов. С тех пор картина демонстрировалась на публике лишь однажды. Следующей возможности увидеть шедевр, вероятно, придется ждать ещё несколько десятилетий», — пишет он. Пресс-служба Гран-Пале подтвердила «Артхиву», что этот шедевр станет одним из центральных экспонатов показа, но подчеркнула, что в документах музея упоминается «частная коллекция», а не имя греческого магната, умершего в 1996 году. Ретроспектива Эль Греко в Гран-Пале откроется 16 октября 2019 года и завершится 10 февраля 2020. https://artchive.ru/news/4142~El'_Greko_v_Parizhe_Vystavkablokbaster_projdet_v_stolitse_Frantsii

Пушкинский музей покажет в Париже 200 рисунков из своего собрания c 2 февраля по 12 мая Москва Со 2 февраля по 12 мая 2019 года в Фонде Кустодиа (Париж) пройдет выставка "Пушкинский музей. Пять столетий рисунка". Это первая большая ретроспективная выставка коллекции графики ГМИИ им. А.С. Пушкина во Франции, на которой будет показано более 200 рисунков представителей европейских и русских школ XV-XX веков. Зрители увидят работы Дюрера, Веронезе, Рубенса, Тьеполо, Фридриха, Кандинского, Пикассо, Матисса, Модильяни, Шагала, Малевича, Ренуара, Дега, Тулуз-Лотрека, ван Гога и других знаменитых художников. Графическое собрание Пушкинского музея является вторым по значению и величине разделом музейной коллекции. Оно включает более 350 000 гравюр различных школ и эпох и около 27 000 рисунков европейских и русских художников XV-XXI веков. В основу фонда легло собрание Гравюрного кабинета Румянцевского музея, а затем он регулярно пополнялся за счет даров, приобретений, передач из других музеев и государственных учреждений. За рубежом графическая коллекция ГМИИ им. А.С. Пушкина менее известна, чем собрание живописи импрессионистов. Первые шаги по ее продвижению были сделаны в 2016 году. Предметы из коллекции были показаны на 25-м Салоне рисунков в Париже. Музей представил 29 работ, которые позволили французскому зрителю получить первое представление о крупнейшем российском собрании графики. В этом году музей также станет участником Салона рисунков - 28 марта станет днем Пушкинского музея на ярмарке. Экспозиция займет два этажа выставочного пространства. На первом будут показаны рисунки мастеров XV-XIX веков, нижний этаж будет посвящен работам XX века. Выбор экспонатов был определен задачей представить историю европейского рисунка на протяжении пяти столетий, опираясь на самые сильные стороны собрания Пушкинского музея. Каждый зал экспозиции имеет свою тему и выстроен в определенной стилистике. Фонд Кустодиа (Fondation Custodia) был основан в Париже в 1947 году известным коллекционером рисунка Фритцом Люгтом и его женой. Фонд занимает особняк Тюрго XVIII века (121 rue de Lille 75007 Paris) и обладает одной из крупнейших в мире частных коллекций рисунка и гравюры. Кроме того, фонду принадлежит собрание редких книг, портретных миниатюр, картин, предметов старины, витражей и антиквариата. http://museum.ru/N72002

В Женеве http://fotki.yandex.ru/users/nellifl/tags/%D0%B6%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D0%B2%D0%B0/view/725716

Появился новый тур по Франции 2GF Avia Авиаперелет из Москвы в Женеву (с 15 сентября, 12 дней) Очень вкусная Франция (от Альп до Атлантики и Средиземного моря. 5 регионов) Женева – Дижон – Кот д’Ор – Бон – Лион – Южное Божоле* – Сарла-Ла-Канеда – Ла-Рок-Гажак – Бордо – Аркашон* – Коньяк – Сент Эмильон* – Кондом – Ош – Тулуза – Альби – Рокфор – Марсель – Кассис* – Ущелье Ардеш – Прованский Дром – Гренобль – Женева http://www.tourtrans.ru/tours/katalog-po-stranam/3787.html

Друзья, кто еще думает, где провести лето, :scratch: приглашаю вас в замечательный тур 2GT-Avia "От Альп до Пиренеев: новые лики Франции" с 29 июля. Тур замечателен еще и тем, что он является АВТОРСКИМ супер-гида ТТВ Натальи Луари! В этом туре у нас будет всё: и потрясающие городки Франции (Анси - Шамони - Лион - Бордо - Сент-Эмильон - Тулуза - Альби), и величественные горы (подъем на Эгюй-дю-Миди), и два дня отдыха на Атлантике в Биаррице - фешенебельном курорте Франции, и средневековые Катарские замки и город-крепость Каркассон, а также поездка в Страну Басков в город Сан-Себастьян (Испания). А вы когда-нибудь бывали в городе Ивуар? В этом туре у вас будет такая возможность! А какие дегустации знаменитых французских вин :drink: и устриц будут нам предложены! :i-m_so_h: :i-m_so_h: :i-m_so_h: Из 22-х занятых в автобусе мест, 7 принадлежат форумчанам! Присоединяйтесь к нашей веселой и дружной компании и вы не будете одиноки! :victory: :victory: :victory: Мы ждем вас в нашем туре! Кто еще думает, посмотрите нашу презентацию подготовки к туру http://www.tourtrans.ru/ipb/topic/17378-podgotovka-k-turu-2gt-avia-s-29-iiulia-2015-goda/ Здесь вы найдете и исторические справки и фото тех достопримечательностей, которые нам предстоит увидеть.

Похоже в этой теме идет основное обсуждение идей. Каталог ТТВ конечно очень обширный, но наверное у многих всё равно есть свои пожелания по улучшению и оптимизации маршрутов. Поделюсь и я своим предложением. Я из числа тех, кто хочет как можно больше охватить одно направление, максимально ознакомившись с культурой конкретной страны. Изучая направления для одного из следующих своих путешествий по Германии, возникла дилемма: 7 AG Вся Германия или 7 GT. Оба тура интересные, насыщенные, процентов на 50 похожие, но недостаточно ГТ-шные чтоли, продолжительность 12 ж/д дней и 14 ж/д(12 авиа) соответственно. Чистого времени на саму Германию остается еще меньше. Понятно, что страна слишком большая и чтобы охватить её за раз, нужен как минимум месячный тур. Но вот если бы объединить 7 AG и 7 GT, еще добавить что-нибудь из из G11, увеличив продолжительность путешествия на несколько дней, то было бы чудесно. Чтобы не размениваться на Польшу и максимально посмотреть Германию, сделать авиатур. Либо вариант с ж/д, а для авиагруппы в дополнительные 2 дня в начале и конце тура сделать выезды из Берлина, например, в Мейсен, Дрезден, Лейпциг, Магдебург, Потсдам. Тогда бы приставка ,,Вся Германия,, или ,,GranTurismo,, еще больше бы соответствовала наполнению. Ведь есть же суперэкскурсионный вариант для Испании - 9GT-Avia, почему бы и для Германии не сделать такой же супернасыщенный? И аналогичное предложение по Франции. Из предложенных вариантов мне больше нравится маршрут 2MXL - 17 дней (15 авиа до Берлина). Правда из них 6 (4 авиа) уходит на ж/д (авиа) переезд, Польшу, Германию. Здесь хороший охват городов, среди которых есть Бордо, Тулуза, Лион. В альтернативных вариантах по провинциям Франции F14/15 этих далеко не самых последних городов нет. Вот идеально было , если бы 2MXL -Avia был с перелетом в Париж, как туры с индексом ,,F,, а не Берлин как сейчас. А на сэкономленные за переезд по Германии дни было бы включено еще несколько французских городов, а не немецкие Бамберг, Айзенах, Веймар.

Добрый день! Как жаль, что из нового каталога исчезли, на мой взгляд, очень интересные программы. Это 2GT Avia "Легенды и сокровища Окситании" - (Барселона – Перпиньян – Каркассон – Катарские замки – Тулуза – Гасконь – Лурд – Пиринеи* – По – Биарриц – Аркашон – Бордо – Сарлат – Рокамадур – Кагор – Сен-Сирк-Лапопи – Альби – Монпелье – Сет* (отдых на море) – Ницца) и 9SC Avia "Сердце Испании' (Мадрид – Аранхуэс* – Эскориал – Ла Гранха – Педраса де ла Сьерра – Сеговия – Авила – Саламанка – Ла Альберка – Касерес – Мерида* – Гваделупе – Трухильо – Толедо – Консуэгра – Кампо де Криптана – Куэнка – Cюдад Энкантада – Мадрид – Алкала-де-Энарес*). Они предлагались всего один год и многие просто не успели в них поехать.У нас же не так много времени и средств, чтобы посетить все это за один год! Хотелось бы в дальнейшем надеяться на возрождение этих программ.

Уважаемый ТТВ! Прошу поправить в описании нового, прекрасного тура "2GF Очень вкусная Франция (от Альп до Атлантики и Средиземного моря. 5 регионов)" следующие ошибки (текст из описания выделен курсивом): - 2 день. Отель Дьё не является объектом ЮНЕСКО - 2 день. Во фразе "знаменитые бургундские улитки, и знаменитое мясо по-бургундски" эта запятая лишняя - 5 день. Наверное, правильно "мекки" и "столицы" - "Утром посещение средневекового города-лабиринта Сарла-Ла-Канеда – центра региона Черный Перигор, мекку кинематографистов и гурманов, столицу черного трюфеля и самого вкусного фуа-гра". - 7 день. Здесь, наверное, неудачно ссылку пытались вставить? - "Во второй половине дня {excursion=1378}поездка* (15 евро){excursion=466} в городок " - 8 день. Почему арманьяк с большой буквы? Почему коньяк с большой буквы и в кавычках? - где производится напиток Арманьяк, на равных конкурирующий с « Коньяком». - 9 день. Тулуз-Лотрека звали Анри - 9 день. Во фразе "а в ресторанах вам предложат блюда придуманные Тулуз-Лотреком" пропущена запятая - 10 день. Пропущена буква "в" в слове "автобус - поездка на атобусе* (15 евро) - 10 день. Район Кассис-Бандоль считается самый древнейшим местом - либо "древнейшим", либо "самым древним" - 11 день. Не уверен, но, кажется, запятая здесь не нужна - Пейзажи Ардеша грандиозны, и Вас ожидает настоящий калейдоскоп впечатлений - 12 день. В следующей фразе слово "столица" в обоих случаях должна звучать одинаково - Утром посещение города Гренобля – столицы исторической области Дофине, а также неофициальную столицу Французских Альп - 12 день. "Аэропорт Женевы", наверное, правильнее - Во второй половине дня переезд (170 км) в аэропорт Женеву. И в тексте встречается сразу три формата написания стоимости экскурсий - (9 евро) (12 eur) (от €16)

Собираюсь в тур 2F-avia. Смотрю Программу тура, Карту тура и Экскурсии тура. Возникают вопросы: 1.Прилет в Дюссельдорф. Размещение в автобусе. Переезд (~140 км) во Францию, ночь в отеле по дороге. Не указана страна, где мы будем ночевать. До Франции от Дюссельдорфа около 300 км 2. В разделе Экскурсии тура включены в стоимость тура экскурсии в Долину Луары и в Шартр. И в то же время стоимость каждого из замков - от 10 у. е.,(итого за три замка - от 30 у.е.) а в Шартр - 30 у.е. А внешний осмотр замков и прилегающих парков- не бесплатный. 3. Не указана продолжительность экскурсии по вечернему Парижу. Это дает возможность считать проведенной экскурсией проезд от места сбора до пристани на кораблик (10-20 минут) 4. Заходим в раздел "Посмотреть на карте" Долину Луары. На карте представлен город Нант !? Да, он находится на Луаре, но я очень сомневаюсь, что нас завезут в Нант. Замки находятся в другом месте. 5. Хорошо, что можно посмотреть (а то и распечатать карту) .Смотрим по карте в разделе "Экскурсии тура" город Руан. С удивлением обнаруживаю Руан на юго-западе Франции между Тулузой и Клермон-Ферраном, а не в Нормандии. 6.Смотрим на карте в разделе "Экскурсии тура" город Дижон. С удивлением обнаруживаю Дижон в Пикардии рядом с Амьеном на севере Франции, а не в Бургундии. Я ничего не имею против нескольких Руанов и Дижонов во Франции, но кому нужна такая подача географии. 7. Если из Мон-Сен-Мишель отправиться сначала в Сен-Мало, а уже потом в Фужер и далее в отель, можно сэкономить 20 км пути (и какое-то дополнительное время на осмотр городов). Впрочем, возможно , я не учитываю другие аргументы. 8. Посмотрим на карту маршрута. На ней не обозначены заезды в Этрета (вместо нее- Гавр), вся Бретань, Замки Луары. А общее расстояние по самым скромным подсчетам (без дополнительных заездов) - более 3200 км вместо указанных 2900.

Возможно, здесь ошибка? 2AF Aviа Вояж в Биарриц: Лотарингия – Бургундия – Аквитания – Окситания - Овернь Эрфурт – Нанси – Бон – регион Перигор – Сарла-Ла-Канеда – Ла-Рок-Гажак – сады Маркессак* – Бордо – Аркашон* – Биарриц – Лурд – Тулуза – Каркассон* – Альби – Ле-Пюи-ан-Веле – Лион – Перуж – Вюрцбург Во вкладке: Почему в этот тур? "В этом туре дегустации следуют одна за другой – блюда из романов Дюма обретают плоть на ресторанных тарелках. Вы привыкнете ломать багет, пить достойное вино, есть сыр на десерт и фуа-гра по праздникам, вместо традиционного оливье. Этот тур – не только кулинарная книга, но и справочник архитектуры - в поездке можно проследить становление готического стиля и вдруг понять рисунок фахверка. Природа тоже хочет участвовать в туре – виноградники долины Луары, невероятные отливы города корсаров Сен-Мало, причудливые скалы Этреты и долина менгиров Карнака (???). Это тур для того, чтобы гордо сказать – я пробовал Францию на взгляд и на вкус, и это было глубокое погружение."

Всё указанное по алкоголю быть может и важно, но гораздо больше волнует другой вопрос. На сайте https://стопкоронавирус.рф/faq/?tags=26 пишут, что "Роспотребнадзор рекомендует соблюдать самоизоляцию до и после вакцинации, т.к. пока нет точных данных о влиянии болезни COVID-19 на эффективность формирования иммунитета." Согласно этим рекомендациям об самоизоляции получается, что в поликлинике должны предоставить больничный лист? На время двухэтапного проведения вакцинации? Иначе, какой эффект и польза будет от прививки, если теоретически, этот реальный больной с ковидом может повстречаться где угодно - в магазине или на работе, в общественном транспорте? Никто же не носит на себе табличку, что болен. ?

Московский метрополитен встречает Новый год -2016 год. В кассах - вот такие билеты: http://mosday.ru/news/item.php?562800&tags=bicycle Станции - в новогодних украшениях.

Фестиваль духовых оркестров на ВДНХ Уже идет, но еще можно успеть посмотреть некоторые выступления! 21 июня 2019 года в 18:00 Оркестр волынщиков City Pipes 21 июня в 18:00 оркестр волынщиков City Pipes объединит музыкальные традиции и рок-вариации на волынках. Музыканты коллектива всегда всецело раскрывают колорит и возможности национального шотландского инструмента: самобытного, обладающего потрясающей мощью и неповторимой притягательной силой. Слушатели смогут убедиться лично, что музыка самых различных направлений — будь то рок, классика, джаз — в исполнении на волынках преображается, звучит неожиданно и смело, обретая новые особенные краски. Центральная аллея 28 июня 2019 года в 18:00 Оркестр Panda's Cover Gang 28 июня специальными гостями из Франции станут участники оркестра Panda's Cover Gang. Репертуар коллектива, который основан в 2014 году и уже стал популярным как в родном городе Тулуза, так и за его пределами, состоит из мировых хитов известных исполнителей в различных музыкальных стилях: от рока до электронной музыки. Центральная аллея