Татьяна**А

И ещё раз с праздником нас всех!!! Поднимаю изумительную тему наверх. Продолжим?!

http://www.youtube.com/watch?v=DnrbIFOEcUU

Ого себе работа какая проделана! Вот это подборочка! СУПЕР!!!! СПАСИБО ОГРОМНОЕ!!!

И не только ;) http://on-mult.ru/ne.../2011-03-30-555 http://www.laplandia.org/info-deer.php

а я пока добавлю ещё одну ссылочку :) http://startmusic.org/23364-skachat_boney_m__christmas_album__christma.html Новым годом повеяло, мандаринами, Шампанским... праздником :)))

Можно я пока просто интересной ссылкой музыкальной поделюсь? Вдруг кому надо к праздникам :) http://programishka.livejournal.com/20944.html

Внимательно просмотрев форум, вдруг обнаружил отсутствие важной инструкции: как пользоваться ресторанами сети Rozenberger в Австрии. Восполняем пробел. Рестораны Rozenberger популятное место для питания туристов. Туда можно зайти всей группой или самостоятельно, гуляя по Вене. http://www.rosenberger.cc/index.htm - тем, кто знает языки можно посоветовать сайт компании. В Вене до ресторана легко добраться от здания Оперы. Обойдите Оперу справа или слева и двигайтесь в центр города. Вывеску увидите на втором перекрестке. Это улица Майзедергассе. Ресторан представляет из себя помещение уходящее на три этажа вглубь. Раздевалки нет, но есть вешалки у столиков. Нижний этаж для некурящих. Есть и лестница и лифт. Зал представляет из себя большой шведский стол. Среди персонала есть русскоговорящие. В центре салаты, закуски и фрукты. Они накладываются в тарелки (маленькую, среднюю и большую), у каждой тарелки своя цена. Неважно сколько Вы туда положили (в разумных пределах, конечно), на кассе с Вас возьмут за величину тарелки. Не перепутайте, салаты накладываются в одну тарелку, а закуски в другую. Закуски стоят дороже, и если Вы по недоразумению или сознательно перепутали блюда, то кассир пробивает большую цену. В отдельные плошки (двух размеров) накладываются фрукты. Отдельно стойка с супами, наливаете их самостоятельно, сколько пожелаете или сколько влезет в предоставленные емкости. К некоторым, в основном прозрачным, супам полагаются бесплатные вложения – яйцо или колбаска, они лежат рядом, а не плавают в супе, не забудьте положить. Свежевыжатые соки стоят в стаканах на льду, пиво разливает девушка (ткнете пальцем сколько и какое), Колу нальете сами из автомата в соответствующие стаканы. В глубине располагаются прилавки с большим выбором гарниров и горячих блюд: мясо, птица, рыба, кобаски и т.п. Мясо могут готовить сразу при вас, поэтому нужно будет подождать, а колбаску получите сразу на тарелку. Учтите, что гарнир будет стоить дороже, если его брать без мяса/рыбы, но вполне возможно наложить себе только кашу, грибы или картошку. Тульский пишет:"Гарниры, если их брать к мясу/рыбе/колбаске, не будут стоить ничего, т.к. цена за горячие блюда указана вместе с гарниром". Хлеб выберете самостоятельно из предложенных вариантов. Далее направляетесь на кассу, где не забудьте взять вилки, ложки, трубочки для напитков и салфетки. В 2009 году набор: суп-гуляш (фактически мясо в подливе, такой он был густой), булочка и средняя (но очень полная :smile2:) тарелка салата обходилась в районе 10 евро. Приятного аппетита! Источник: Розенбергер - краткая инструкция по применению.

Джеймс Лорд Пирпонт, американский композитор и аранжировщик, оформил авторское право на песенку Jingle Bells Джеймс Лорд Пирпонт, американский композитор и аранжировщик, органист одной из бостонских церквей, а также дядя основателя крупнейшей в Соединенных Штатах финансовой империи Джона Пирпонта Моргана, оформил авторское право на песенку Jingle Bells («Звените, колокольчики»). Правда, в то время она еще носила более длинное название — The One Horse Open Sleigh («Санная одноколка»), но оно не прижилось — задорные «колокольчики» лучше запали в душу нации. Теперь это одна из самых известных в мире рождественских песен, на ее мелодию написаны «зимние» слова по-французски и по-немецки. Во всех этих нехитрых текстах сообщается, как здорово ехать на санях вдвоем с девушкой по искристому снегу, хохоча и погоняя лошадку, а на крутом повороте вдруг вместе с подружкой очутиться в сугробе… http://www.vokrugsveta.ru/chronograph/2877/

Я искренне желаю Вам лично познакомиться с этим прекрасным городом, который я тоже очень люблю. Пусть в наступающем году Ваша с ним встреча состоится!!!

Пушкин А.С., 200-летие со дня рождения Каталог монет http://numismatrus.ru/shop/?action=show_themes&theme_id=68

Юбилейный рубль 1999 года «Пушкин» и его стоимость Юбилейный рубль с изображением Пушкина был первой юбилейной монетой современной России. Он был посвящен двухсотлетнему юбилею со дня рождения А.С. Пушкина. Всего было выпущено 10 миллионов экземпляров. Размеры этой монеты полностью соответствуют размерам простого рубля образца 1997 года. Эта юбилейная монета чеканилась на двух монетных двора – Московском и Санкт-Петербургском, о чем можно узнать по знаку монетного двора под правой лапой двуглавого орла. Сегодня встретить эту юбилейную монету в обороте крайне сложно, так как ввиду необычного внешнего вида, она оседает в копилках или же в коллекциях. Благодаря этому ее коллекционная стоимость значительно превышает номинальную. Сегодня цена 1 рубля с изображением Пушкина составляет примерно 2 доллара за одну монету. В основном спрос на нее идет со стороны самых начинающих нумизматов, которые не успели ее выловить из оборота и теперь вынуждены приобретать. http://marcoins.ru/rubl-pushkin.htm Памятная юбилейная монета из недрагоценных цветных металлов исторической серии «200-летие со дня рождения Пушкина» номиналом 1 рубль — «200-летие со дня рождения Пушкина» выпущена Банком России 31 мая 1999 года. Технические характеристики: Диаметр монеты – 20,50 мм, Монета изготовлена из сплава нейзильбер. Масса общая 3,25 г., толщина монеты 1,50 мм. Тираж: 10 млн штук. Место чеканки: Московский монетный двор (ММД). Санкт-Петербургский монетный двор (СПМД) Описание: Аверс: В центре диска — эмблема Банка России (двуглавый орёл художника И.Билибина), над ней — надпись полукругом «БАНК РОССИИ», под ней номинал — «ОДИН РУБЛЬ», подчёркнутый горизонтальной линией, разделённой посредине точкой, внизу — «1999 г.», справа — товарный знак монетного двора. Реверс: Профильный автопортрет А.С.Пушкина, под ним — в четыре строки подпись факсимиле «АЛЕКСАНДР ПУШКИН» и даты «1799» «1837». Художник: А.В.Бакланов. Скульптор: А.С.Кунац. Оформление гурта: рифлёное. Заметка: Изображённый на монете автопортрет относится к 1827-1830 гг. http://4x10.ru/1-rubl-1999-g-pushkin-as/

т.е. вспоминаем для начала все известные изречения Македонского ?! :scratch:

А-а-а-а-!!!! Какие поздравления с песней!!! http://www.tourtrans.ru/news/35.html Всё, хочу в поездку :dance4: :dance4: :dance4:

Мечты должны сбываться. Пусть так и будет!

Всю замечательную команду ТТВ с праздником Юности - с 17-летием! Пусть каждый день приносит радость от общения друг с другом ( и с нами :))) а молодость и задор, присущие 17-летним, помогают вам преодолевать любые трудности. Спасибо за доброту, заботу, эмоции и позитив, которыми вы так щедро нас одариваете. Какое же это счастье, что вы есть в нашей жизни! http://www.youtube.com/watch?v=gg708Xxh1F8&feature=related

А я поделюсь вот такой ссылочкой: http://www.excurs.ru/pravila/colors/Heraldry_colors.htm

Думаю, что загадки (шарады) должны быть разные :scratch:, на любой вкус.

Вероника, спасибо за оперативность!

Открыла форум, не читая предыдущих страниц, напишу... Ехала в машине и осенило: ну ведь про ТТВ Дима загадку придумал!!! Потому и была фраза про "то ли ещё будет, когда ответ узнаете..." Эх... Но вчера у меня ни читать, ни думать сил не было. Надеюсь, сегодня я буду снова в строю :))

нашла в одном из обсуждений на форуме: desireless - лишенный страстей, желаний

Eagle-Eye Cherry » Биография Биография Два года назад у Игл Ай Черри были скромные амбиции о его дебютном альбоме. «Всё на что я надеюсь - это то, что записи будут продаваться достаточно хорошо для того, чтобы я смог сделать другие»,- сказал он однажды. После того, как было продано 4 миллиона записей, он в самом деле сделал другие. Но он сделал больше, гораздо больше, чем хотел. Альбом «Живя в настоящем будущем» (Living In The Present Future) возвел его в ранг наиболее известных современных сочинителей песен. Это была пара экстраординарных лет для Игл Ай, который выпустил свой дебютный альбом, когда ему было 26 лет. Сейчас уже кажется, что он был рожден для того, чтобы творить музыку. Он родился в Швеции в 1971 году, его отец, давший ему имя - трубач Дон Черри. «Мой отец был в туре, когда я родился. Он вернулся домой и когда увидел меня, я спал. Я проснулся, открыл один глаз и посмотрел на него, а он дал мне имя». Пока они росли, он и его сестра Нена Черри проводили месяцы в дороге с их отцом, влюбившись в автобус для туров и стиль жизни музыкантов. Домашним очагом был большой дом на сельском юге Швеции, который Игл Ай описывает как «невероятное место - грязные дороги и озера». Но в 12 лет он поверил в очень разную окружающую среду, когда был послан в школу в Бруклин, штат Нью-Йорк. После школы он работал в качестве актера и барабанщика перед тем как вернутся в Швецию в 1996 году, чтобы преступить к музыкальной карьере. «Песни, которые я писал, казались и вправду хорошими»,- вспоминает он. «Но музыкальный бизнес ужасно сумасшедший, и я не был уверен, что он для меня. Я видел, что он может сделать с людьми, и как легко ты можешь потерять весь запал. Швеция казалась нетоптаной почвой для начинаний. Я подумал, что если это сработает здесь, то может у меня хватит мужества выйти в большой свет. Вот как я отважился сделать запись». Его отвага сработала прекрасно. Хотя амбиции самого Игл Ай по отношению к альбому может и были скромными, критики не сомневались, что альбом возвестит нам о появлении нового таланта. «Есть такие, чьи первые альбомы так прекрасно сделаны, что ты знаешь - они будут прекрасны - с того момента, как прослушаешь первую песню на первой стороне»,- заявил Uncut. Став известным после его первого сингла «Save Tonight», который обладал таким заразным обаянием, дебютный альбом Игл Ай «Desireless» («Без желаний») стал платиновым после продаж в Европе, Британии и Америке. Успех альбома заставил его находиться в дороге почти постоянно в течении двух лет, во время которых он дал почти 300 концертов. «Это была сумасшедшая пара лет, но было бы ещё большим безумием не остановиться. Они были ужасно интенсивными. Я видел такое и раньше, когда тоже было у Нены, но ничто не может подготовить тебя к тому, когда ты окажешься в центре урагана». Одной из высших точек этого вихря для Игл Ай было его появление на одном из самых престижных в мире музыкальных телевизионных шоу. «Быть «На вершине попсы» («Top Of The Pops») это так невероятно, ведь я смотрел его в течении многих лет». Когда Игл Ай закончил тур, настало время писать новый альбом. Он собирался начать альбом с того, на чем окончил первый и записать половину дюжины треков на Stockholm Decibel Studio (Стокгольм Децибел Студио) у Адама Квимана, который был со продюсером его первого альбома. Но ещё одно имя вошло в эти рамки. «Этот парень с бородой подошел ко мне на Грэмми и сказал, что ему понравились мои первые записи»,- вспоминает Игл Ай. Это был никто другой как Рик Рубин, легендарный основатель Def Jam и продюсер таких знаменитостей как Red Hot Chilli Peppers, The Cult, Beastie Boys, Public Enemy и Johnny Cash. «Ты сделал свои первые записи на маленький бюджет, и они принесли успех. Соблазн получить одного из лучших продюсеров меняет всё. Но важно знать то, что ты хочешь. Если бы я и хотел работать с кем-нибудь таким, я знал - это должен был быть Рик Рубин. Мне нравится его стиль и тот факт, что он любит записывать жизнь»,- говорит Игл Ай. В октябре 1999 года, с шестью песнями в заготовке, сделав перерыв в своих планах Игл Ай оказался в Бразилии. «Я никогда не мог подумать, что я услышу от себя слова ‘Привет Рио’ «,- говорит он. После Рио он сделал остановку в Нью-Йорке, чтобы встретиться с Рубиным. Единственной проблемой было то, что бесконечные туры и промоушн не оставляли времени на написание песен. «У меня не было ни одной мелодии, так что Рик стал немного нервничать, ведь студия была уже откуплена». Таким образом Игл Ай арендовал чердак в Нью-Йорке и начал писать вместе с Крисом Воткинсом, также известном как Preacher Boy. Затем они пошли прямо в Мэйджик Шоп Студио (Magic Shop studio) вместе с Рубиным и записали шесть треков за восемь дней - Are You Still Having Fun (первый сингл), блюзовую Promises Made, One Good Reason, The Long Way Around (вместе с сестрой Неной), She Didn’t Believe и Shades of Gray. «Я не хотел останавливаться и думать об этом слишком много. Я просто хотел сделать это. Просто мы сделали это за раз», - говорит Игл Ай. «Мне не нравятся высокоразвитые Старшип Ентерпрайз студии (Starship Enterprise studios). Мне нравятся более веселые со старой аналоговой записью». Вернувшись в Швецию, альбом был окончен на Децибел студии, где его отец Дон Черри записал альбом в 1972 году. «Живя в настоящем будущем» звучит как альбом заполненный до края хитами. «Однажды были здесь» наполнен запоминающимися звуками и неотразимым припевом. «Ты до сих пор веселишься» состоит из жестких ударных, каких Игл Ай никогда не делал до этого. «Хорошая причина» - блюз и лирика, у струнной «Сделанные обещания» такая прекрасная мелодия, что Донован был бы горд назвать её своей. Счастливая «Сгораю» и веселая «Вместе и умрем» звучат ударно, в то время как «Одинокие дни» постепенно нарастает из нежного звучания. Далее «Долгая дорога вокруг», дует с его старшей сестрой Неной, которого все вокруг ждали. «Она - самый великий, самый прекрасный человек», - гордо заявляет Игл Ай. «Я всегда хотел записаться с ней, и теперь, я надеюсь, что все вокруг прекратят спрашивать, когда же мы это сделаем». Название альбома может вызвать некоторую путаницу, поэтому Игл Ай объясняет: «Я помню, что когда был ребенком, представлял, как же будет в будущем и в новом тысячелетии. Затем я осознал, что мы уже в будущем, с деньгами из банкоматов, и мобильными телефонами, и сумасшедшими вещами, которые ты никогда бы и не представил. Поэтому я написал песню об этом, она называется ‘Живя в настоящем будущем’ «. Затем, чтобы усилить путаницу, он не включил песню в альбом. «Но мне все равно нравится название». В середине урагана его деятельности Игл Ай каким-то образом нашел время для сотрудничества с некоторыми артистами из разнообразного музыкального спектра. Также, как его вклад в многократного призера Гремми - альбом Сантаны Supernatural, Игл Ай также написал песню для грядущего альбома Dust brothers. Но то, что, видимо, особо поразит вас - это его сотрудничество с Максимом из техно суперзвезд «The Prodigy». Игл Ай говорит: «Максим послал мне фантастическую запись, которую он сделал и дал мне право делать с ней все, что я захочу. Я написал и записал стихи и послал их обратно к нему, так что фактически мы никогда не проводили время вместе в студии. Результат был прекрасным, и Максим закончил свой ремикс на Are You Still Having Fun». После релиза своего первого альбома Игл Ай вывел свою собственную философию того, как выжить в населенных акулами водах попсы. «Не воспринимайте это слишком серьезно. Не надо сильно спешить. И помните, что делать музыку - это не значит иметь несколько сторон своей жизни или круто выглядеть. Увидим, буду ли я придерживаться этого». И что же он? Он смеется. «Да, у меня есть несколько сторон жизни. Я не знаю как это отразится в дальнейшем. Но я удивлен тем, что я до сих пор чувствую себя обычным парнем». Янв 28 2008, 5:25 noomus.com Найджел Вильямсон. Перевод - Полыга Вячеслав. http://www.lastfm.ru/music/Eagle-Eye+Cherry/+wiki

Desireless Desireless (своё настоящее имя певица предпочитает скрывать) родилась в 1952 году в Париже. Она начала свою деятельность в шоу-бизнесе как… стилист, прежде чем обратиться к музыке. Запеть она решила в 1980 году, после встречи с Жаном-Мишелем Прива (одним из авторов песен для Джо Дассена). Совместно они записывают и выпускают две сорокапятки под псевдонимом Air : «В поисках безумной любви» и «Кто может знать». Обе песни проходят незамеченными… Однако третий выстрел попадает точно в цель: песня “Voyage voyage” продаётся тиражом более 3 миллионов экземпляров, и становится международным хитом в 1987 году. Франсуа, её тогдашний друг, предлагает Desireless идею её необычной причёски, даже не подозревая тогда, что именно этот имидж станет своеобразной «визитной карточкой» артистки. Пресса, радио и телевидение задаются вопросом: кто же эта особа? Desireless старается избегать интервью и предпочитает петь, а не отвечать на вопросы журналистов, считая, что тайна должна остаться тайной. Выпуск её четвёртого сингла “John” подтверждает правильность выбранного ею пути: песня попадает в Top 50 во всей Европе. Desireless выпускает свой первый альбом в 1990 году. Помимо “Voyage voyage» и “John”, в альбом входят такие замечательные композиции, как “Qui sommes-nous?”, “Elle est comme les étoiles” и «Tombée d’une montagne ». Рекорд-лейбл CBS Sony Music организует для Desireless настолько интенсивную промоушн-кампанию, что бОльшую часть года певица проводит либо на сцене, либо в самолётах. Будучи уже беременной, Desireless получает предложение от Мишеля Дрюкера принять участие в телепрограмме Champs Elysées со своим пятым синглом, “Qui sommes-nous?”. Затем певица решает приостановить творческую деятельность, чтобы иметь возможность уделить время себе самой… и рождению дочери Лили в конце 1990 года. Desireless выпускает свой второй альбом, названный “I love you!” , в 1995 году. Диск является плодом трёх долгих лет работы, на протяжении которых Desireless вникала во все аспекты создания и записи песен – посему альбом получился очень личным, очень интимным. Первый сингл с этого альбома озаглавлен «Он спит» («Il dort»). Desireless исполняет его совместно с Жаком Мартином (Jacques Martin), которому публика устраивает овацию, чтобы показать, что его не забыли за 5 лет молчания. Песни «Возвращение» (“Le retour”) и « Лестницы бала» (“Les escaliers du bal”) – это настоящие признания, в которых Desireless признаётся в своей любви к сцене и к своему отцу. Desireless покидает Париж в 1996 году, и переезжает на юг, в Прованс, вместе со всей своей небольшой семьёй. Возможно, этот переезд повлиял и на музыкальный стиль певицы: синтезаторы отходят на второй план, Desireless обращается к акустическим гитарам, флейтам и контрабасам. Во время работы над своим третьим альбомом Desireless пишет около двадцати композиций; альбом получается полностью акустическим, с волшебным звучанием гитары Мишеля Женти (Michel Gentils). Новая музыка, новые песни, и новые эмоции! В 1998 году Desireless даёт более 100 концертов в рамках «Desireless – Acoustic tour”. Во время концертов она исполняет как новые песни, так и акустически обновлённые версии давно всеми любимых композиций. Тур ещё раз подтвердил, что Desireless отведено специальное место в сердцах французских зрителей. http://www.disco80.ru/?an=desireless