Татьяна**А

Наткнулась случайно на такую подборку: http://lib.herzen.spb.ru/page13e.asp?s=11

http://tourtrans.ru/tours/germany/715.html

Настоящая гордость Австрии – Каринтия – незабываемый озерный край с алмазной россыпью отменных водных курортов. Его величавую столицу – старинный Клагенфурт – можно с полным на то правом назвать ограненным бриллиантом в оправе одного из самых больших и красивых каринтских озер – озера Вертерзее. Клагенфурт, в особенности его старая часть, слывет одним из красивейших городов Австрии. Здесь прошлое воссоединяется с настоящим: старинные узенькие улочки мягко переходят в современные просторные проспекты, отменное архитектурное наследие древних мастеров безмятежно соседствует с модернистскими строениями. В тихих средневековых двориках вы можете удивиться расположению здесь ультрасовременных бутиков, и модных кафешек. А респектабельные рестораны, оформленные в стиле минимализма, приятно порадуют не только меню, но чудным уютом на заднем дворе, где вашему взору откроются забавные старинные садики с песчаными тропинками. В Клагенфурте основная достопримечательность – это история. Разнообразные ее проявления можно повидать повсюду. У многих знакомство с этим дивным городом завязывается с дракона Линдвурма – каменного символа города, возвышающегося на одной из новых площадей Клагенсфурта. Исследуя дворец Клагенфурта, вы можете полностью погрузиться в историю средневековья. В бесчисленных музеях ознакомитесь с историей не только местного края, но и далеких стран. Разнообразные художественные галереи представят вам на обозрение искусство самых разных времен – от Средних веков до современности. Попав на любую из улочек, на любую из площадей, вы как будто бы читаете их историю… На одной вы можете увидите здание городской Ратуши – постройка второй половины XVI века, в свое время являвшееся владением княжеского рода Розенбергов На другой вам удастся осмотреть наистарейшее здание города – Дом позолоченного гуся (1489 г.), построенное когда-то для самого императора. На старой площади вы наверняка натолкнетесь на здание Ландхауса, построенное в 1570 г. на месте старого замка и являющееся администрацией земли Каринтия. И рано или поздно обязательно наткнетесь на городской собор, построенный в XVI веке, который славится своей внутренней отделкой из искусственного мрамора XVII века. В Клагенфурте вы также можете встретить многочисленные замки, такие как замок Мария Лоретто, замок Циггульн, замок Халлег и др. Также множество старинных особняков, окружающие многочисленные улочки и аллеи, стекающиеся к центру старой части города. «Минимундус» вам покажет историю архитектуры всего мира в современном олицетворении, ведь «Минимундус» – мир в миниатюре, где вы можете осмотреть известнейшие достопримечательности нашей планеты за считанные часы! Дополняет этот музей под открытым небом – мини-порт с миниатюрными моделями судов у причала. Те, кого интересует история литературы, могут пройтись по следам Роберта Музиля или познакомиться с творчеством Ингеборг Бахман, под именем которой в городке Клагенфурт каждое лето проводится конкурс молодых авторов. Но, разумеется, даже полностью пропитанный историей, Клагенфурт при всем при этом – это курорт. И после многочасовых увлекательных экскурсий, или же вместо них, вы можете баловать себя и своих детей купанием и развлечением на водных аттракционах в чистейших водах озера Вертерзее. Между прочим, нелишним будет отметить, что вода этого озера до сих пор считается питьевой! Любителям спорта и просто желающим осмотреть живописные окрестности, придутся по душе ухоженные спортивные и прогулочные велосипедные трассы Клагенфурта. А для тех, кто любит побегать, помимо многочисленных беговых дрожек, есть великолепный полумарафонский развлекательный маршрут. Кроме того, на побережье расположены спортивные центры, где вы можете найти любое другое занятие по душе: тренажерный зал, боулинг, теннис и многое другое. Подготовлено информационным отделом журнала Resorts-Austria.Ru – города Австрии http://resorts-austria.ru/38.html

Побуду и я с вами немного :)

И я жду, между прочим :)

Спасибо!!!

РОЛЛАН Ромэн. ЖИЗНЬ БЕТХОВЕНА. Перевод М. Богословской http://sergo-1volkov...oven/Index.html

+1

"ГЕЙЛИГЕНШТАДТСКОЕ ЗАВЕЩАНИЕ" БЕТХОВЕНА КАК ЛИТЕРАТУРНЫЙ ПАМЯТНИК ЭПОХИ Лариса Кириллина После смерти Бетховена в потайном ящичке его шкафа были обнаружены несколько документов, которым он, видимо, придавал особенное значение. Одним из этих документов было пронзительное письмо, написанное им в октябре 1802 года в селении Гейлигенштадт под Веной и получившее название "Гейлигенштадтского завещания". Удалившийся по рекомендации врачей на несколько месяцев в деревню, молодой музыкант, уже успевший достигнуть вершин славы, пережил тяжелый душевный кризис, сопровождавшийся мыслями о возможном самоубийстве. Главной причиной этого кризиса было осознание того, что постепенно развивавшаяся у него болезнь слуха неизлечима, и, вероятно, вскоре настанет полная глухота (это произошло лишь к 1818 году, о чем Бетховен в 1802 году еще не мог знать). Тем самым на всей его жизни ставился крест. Он не видел для себя ни профессионального будущего (кому нужен глухой виртуоз или капельмейстер?), ни надежд на личное счастье. А ведь он всерьез полагал, что, совершив ряд концертных поездок, завоевав европейскую известность и упрочив свое материальное положение, он сможет преодолеть сословные преграды, разделявшие его с "милой, прелестной девушкой" - юной графиней Джульеттой Гвиччарди, в которую был тогда страстно влюблен. Но какая девушка согласится стать женой калеки, лишенного всяких перспектив? Обстоятельства подводили Бетховена к мысли о том, что вести столь жалкую жизнь не имеет смысла. В то же время продолжавшие бушевать в нем творческие силы удерживали его от рокового шага. Невзирая ни на какие недуги и охватившее его отчаяние, он не мог перестать сочинять. В том же самом Гейлигенштадте была начата толстая, альбомного формата, книга эскизов, отражавшая ход работы Бетховена над такими великолепными произведениями, как Восемнадцатая фортепианная соната, "Крейцерова" соната для скрипки и фортепиано, оратория "Христос на Масличной горе"… На страницах этой тетради мелькают даже первые проблески музыкальных мыслей будущей Героической симфонии.[1] Все эти отчаянные и противоречивые чувства требовали выхода, и нашли его в "Гейлигенштадтском завещании", текст которого обычно приводится в любой, даже самой популярной биографии Бетховена - настолько велико значение данного документа для понимания личности композитора. Приведём его и мы, хотя он, безусловно, знаком каждому музыканту - ведь наш очерк будет посвящён смысловой и литературной интерпретации "Завещания". "Моим братьям Карлу и [Иоганну] Бетховенам.[2] О вы, люди, считающие или называющие меня злонравным, упрямым или мизантропичным - как вы несправедливы ко мне, ведь вы не знаете тайной причины того, что вам кажется. Мое сердце и разум с детства были склонны к нежному чувству доброты, и я даже всегда был готов к свершению великих дел. Но подумайте только: вот уже 6 лет[3] я пребываю в безнадежном состоянии, усугбленном невежественными врачами. Из года в год обманываясь надеждой на излечение, я вынужден признать, что меня постиг длительный недуг (его излечение может занять годы или вообще окажется невозможным). Обладая от природы пылким и живым темпераментом и даже питая склонность к светским развлечениям, я вынужден был рано уединиться и вести одинокую жизнь. Если же иногда я решался пренебречь всем этим - о, как жестоко загонял меня назад мой ослабевший слух, заставляя скорбеть с удвоенной силой. И я все-таки не мог сказать людям: "говорите громче, кричите, ведь я глух", - ах, разве мыслимо мне было признаться в слабости того чувства, которым я должен был обладать в большем совершенстве, чем кто-либо другой, в чувстве, которым я некогда обладал в наивысшей степени совершенства, такого совершенства, каким, я уверен, наделены или были наделены лишь немногие люди моей профессии. О нет, это выше моих сил, и потому простите меня, если я отдаляюсь от вас, когда мне хотелось бы побыть в вашем кругу. Мое несчастье причиняет мне двойную боль, поскольку из-за него обо мне судят ложно. Для меня не должно существовать отдохновения в человеческом обществе, умных бесед, взаимных излияний; я обречен почти на полное одиночество, появляясь на людях лишь в случае крайней необходимости; я вынужден жить как изгой. Ведь, стоит мне приблизиться к какому-нибудь обществу, меня охватывает жгучий страх: я ужасно боюсь, что мое состояние будет замечено. Так было и эти полгода, которые я провел в деревне. По требованию моего благоразумного врача я должен был елико возможно щадить мой слух. Это почти совпало с моей теперешней естественной склонностью, хотя иногда, увлекаемый потребностью в обществе, я позволял себе уступить искушению. Но какое же унижение я испытывал, когда кто-нибудь, стоя возле меня, слышал вдалеке звук флейты, а я ничего не слышал, или он слышал пение пастуха, а я опять-таки ничего не слышал.[4] Такие случаи доводили меня до отчаяния, и недоставало немногого, чтобы я не покончил с собой. Лишь оно, искусство, оно меня удержало. Ах, мне казалось немыслимым покинуть мир раньше, чем я исполню всё то, к чему чувствовал себя предназначенным. И так я продолжал влачить эту жалкую жизнь - поистине жалкую для столь восприимчивого существа; ведь любая неожиданная перемена была способна превратить наилучшее расположение моего духа в наихудшее. Терпение - так отныне зовется то, чем я должен руководствоваться. У меня оно есть. Надеюсь, что я смогу надолго утвердиться в моей решимости, пока неумолимым Паркам не будет угодно перерезать нить. Возможно, станет лучше, возможно, нет - я готов ко всему. Уже на 28 году жизни я принужден стать философом;[5] это нелегко, а для артиста труднее, чем для кого-нибудь другого. Божество! Ты глядишь с высоты в мое сердце, ты знаешь его, тебе ведомо, что оно преисполнено человеколюбия и стремления к добродетели. О люди, если вы когда-нибудь это прочтете, то поймите, что вы были ко мне несправедливы; несчастный же пусть утешится, найдя собрата по несчастью, который, вопреки всем препятствиям, воздвигнутым природой, сделал все от него зависящее, чтобы встать в один ряд с достойными артистами и людьми. Вы, братья мои Карл и [Иоганн], как только я умру, попросите от моего имени профессора Шмидта, если он будет еще жив, чтобы он описал мою болезнь, и приложите к истории моей болезни этот написанный мною лист, чтобы общество, хотя бы в той мере, в какой это возможно, примирилось со мною после моей смерти.[6] Одновременно объявляю вас обоих наследниками моего маленького состояния (если его можно так назвать). Разделите его честно, по взаимному согласию, и помогайте друг другу; все, что вы делали наперекор мне, давно уже прощено вам, вы это знаете. Тебя, брат Карл, благодарю еще особо за преданность, проявленную тобою в самое последнее время.[7] Желаю вам лучшей и более безмятежной жизни, нежели моя; внушайте вашим детям добродетель. Только она, а не деньги, способна принести счастье, говорю это по собственному опыту. Именно она помогла мне выстоять даже в бедствии, и я обязан ей так же, как моему искусству, тем, что не покончил жизнь самоубийством. - Прощайте и любите друг друга. - Я благодарю всех друзей, особенно князя Лихновского и профессора Шмидта. - Я хочу, чтобы инструменты князя Л[ихновского] хранились у кого-нибудь из вас, лишь бы не возник из-за этого раздор между вами.[8] А как только они смогут сослужить вам более полезную службу, продайте их. Как я рад, что и сойдя в могилу, я смогу еще быть вам полезным. Итак, решено. - С радостью спешу я навстречу смерти. - Если она придет раньше, чем мне представится случай полностью раскрыть свои способности в искусстве, то, несмотря на жестокость моей судьбы, приход ее будет все-таки преждевременным, и я предпочел бы, чтобы она пришла позднее. - Но и тогда я буду доволен: разве она не избавит меня от моих бесконечных страданий? - Приходи, когда хочешь, я тебя встречу мужественно. - Прощайте и не забудьте меня совсем после моей смерти, я заслужил это перед вами, так как в течение своей жизни часто думал о вас и о том, как сделать вас счастливыми; да будет так. Людвиг ван Бетховен. [Печать.] Гейлигенштадт, 6 октября 1802 [На обороте]: Гейлигенштадт, 10 октября 1802 Итак, я покидаю тебя - и покидаю с печалью. Да, надежда, которую я возлелеял и принес сюда с собой, надежда на хотя бы частичное исцеление - она вынуждена теперь покинуть меня. Как падают с деревьев увядшие листья, так и она для меня увяла. Я ухожу почти в таком же состоянии, в каком прибыл сюда. Даже высокое мужество, вдохновлявшее меня в прекрасные летние дни, кануло в небытие. О Провидение, ниспошли мне хотя бы один день чистой радости - ведь так давно истинная радость не находит во мне никакого внутреннего отклика. О когда, о когда - о Божество - я вновь смогу ощутить его в храме природы и человечества? Никогда? Нет, это было бы слишком жестоко. [На левом поле того же листа]: Моим братьям Карлу и [Иоганну] после моей смерти прочитать и исполнить". http://www.21israel-...iligenstadt.htm

Кюхля и Француз Автор: Nik0n Рубрика: Кофелирика Друзья-соперники, эти двое лицеистов, в силу свойственного юношам горячего максимализма, писали друг на друга эпиграммы, спорили до хрипоты, отстаивая свою точку зрения, даже дрались на дуэли. Сегодня один из них – «наше все» и «солнце русской поэзии». Трагическая судьба другого менее известна широкому кругу людей. Прочно вошедшие в обиход представления о нем, как о сумасбродном чудаке, были пересмотрены спустя почти сто лет. Новым знакомством с ним мы обязаны Ю. Н. Тынянову, который в 30-х годах прошлого века занялся исследованием творческого наследия этого незаурядного человека, результатом которого стали роман Тынянова «Кюхля», собрание им архива и издание произведений Вильгельма Кюхельбекера, русского поэта, писателя и общественного деятеля. Вильгельм Карлович родился в Санкт-Петербурге в 1797 году, в семье обрусевших мелкопоместных немцев-дворян. После окончания лицея с отличием и чином в 1817 году, биография его мало чем отличалась от жизнеописаний творческих людей его времени – служил в Коллегии иностранных дел, преподавал языки, печатался в журналах и издавал с Одоевским альманах; побывал за границей, где читал вольнодумные лекции, затем служил на Кавказе, где познакомился и подружился с Грибоедовым. Одна лишь деталь «портила» анкету – членство в тайной продекабристской организации «Священная артель», где он состоял с 17-го года. Он был введен Рылеевым в «Северное общество» всего лишь за две недели до событий на Сенатской площади. После поражения восстания, был приговорен к 20 годам каторги, после всего – сослан в Сибирь, где и умер от чахотки в 1846 году в Тобольске. Первое появившееся в печати стихотворение Пушкина – «К другу-стихотворцу» – имеет конкретного адресата в лице Кюхельбекера. В сюжете нашла отражение не столько литературная полемика поэтических школ того времени, сколько вопрос о выборе рода занятий и службе Отечеству, остро стоявший перед лицеистами. Своя принципиальная позиция каждого из них нашла отражение в бессмертном романе «Евгений Онегин». Черты Ленского, его позиция «высокого поэта», его отношения с Онегиным – частично являются проекцией взаимоотношений и характеров Кюхельбекера и Пушкина. В последний раз друзья увиделись в осенью 1827 года. Пушкин из Михайловского направлялся в Петербург, Кюхельбекер же, по указу царя, вместо сибирской каторги был приговорен к одиночному заключению на 15 лет и выслан в арестантские роты при Динабургской крепости. «…Увидев меня, он с живостию на меня взглянул. Я невольно обратился к нему. Мы пристально смотрим друг на друга – и я узнаю Кюхельбекера. Мы кинулись друг другу в объятия. Жандармы нас растащили. Фельдъегерь взял меня за руку с угрозами и ругательством – я его не слышал. Кюхельбекеру сделалось дурно. Жандармы дали ему воды, посадили в тележку и ускакали. Я поехал в свою сторону…» Кюхельбекер вспоминал о лицее и в тюрьме, и в ссылке, часто в письмах интересовался судьбой «лицейских». Тема дружбы, товарищества поэтов, возникшая еще в лицее, окажет влияние на ряд его лирических пьес и станет главной темой лирики поэта. Хотя в юности он позволял себе писать стихи о весьма прозаичных вещах. Вот, например, первое в русской поэзии стихотворение, посвященное кофе. КОФЕ Пусть другие громогласно Славят радости вина: Не вину хвала нужна! Бахус, не хочу напрасно Над твоей потеть хвалой: О, ты славен сам собой! И тебе в ней пользы мало, Дар прямой самих богов, Кофе, нектар мудрецов! Но сколь многих воспевало Братство лириков лихих, Даже не спросясь у них! Жар, восторг и вдохновенье Грудь исполнили мою - Кофе, я тебя пою; Вдаль мое промчится пенье, И узнает целый свет, Как любил тебя поэт. Я смеюся над врачами! Пусть они бранят тебя, Ревенем самих себя И латинскими словами И пилюлями морят - Пусть им будет кофе яд. О напиток несравненный, Ты живешь, ты греешь кровь, Ты отрада для певцов! Часто, рифмой утомленный, Сам я в руку чашку брал И восторг в себя впивал. 1815-17 http://coffeesponge.ru/?p=1583#more-1583

11 причин любить и пить кофе. Хотя для любви к кофе причины не нужны ;) Среди названных причин повторяются те, о которых мы не раз уже упоминали. Но, как нас учили в школе, Повторение – мать Учения. Поэтому повторим, закрепим и откроем еще парочку новых. 1. Удивительно, но факт: кофе неплохо сочетается с алкоголем. В том смысле, что ученые доказали: любители алкогольных напитков, регулярно употребляющие кофе, в меньшей степени рискуют заполучить цирроз печени. Конечно, для того, чтобы не заболеть, проще бросить пить. Но с наукой не спорят. 2. Кофеин снижает риск рака кожи. Лосьоны для тела с содержанием кофеина из кофейных зерен и зеленого чая предотвращают образование злокачественных опухолей. 3. Ученые выяснили, что одна-две чашки кофе в день повышают настроение и общее самочувствие. За это нужно благодарить допамин – вещество, которое, как считает ученые, ответственно и за наше привыкание к кофейному напитку. Но не увлекайтесь. То же исследование показало, что те, кто выпивает более 2 чашек кофе в день, рискуют узнать, что такое приступы панической атаки. Исследование, продлившееся около 30 лет, подтвердило, что у тех, кто не любит пить кофе, риск заболеть болезнью Паркинсона гораздо выше, чем у кофеманов. 4. Пресловутые антиоксиданты, о пользе которых трубят все диетологи и приверженцы правильного питания, оказывается, в большом количестве содержатся в кофе. 5. После изматывающих занятий в спортзале чашечка кофе снимает боль в мышцах. Исследования подтверждают, что кофе существенно уменьшает боль в мышцах и действует эффективнее аспирина. 6. Развенчан и миф о том, что от кофе нарушается сердечная деятельность. Еще одно исследование подтвердило, что 4-5 чашек в кофе в день сделают вас менее уязвимым к различного рода сердечно-сосудистым заболеваниям. 7. Тем, про кого говорят, что у них “девичья память”, тоже не помешают несколько чашек кофе в день: ученые утверждают, что кофе улучшает кратковременную память. Возможно, все дело в стимулирующем эффекте, который кофе оказывает на организм. 8. Женщинам – любительницам кофе не стоит беспокоиться за свою память в пожилом возрасте. Всего три чашки в день, и женщины, перешагнувшие 60-летний рубеж, будут меньше страдать от потери памяти и ухудшение когнитивной функции. 9. Кофеин не вызывает гипертонии. У тех, кто кофе не пьет вообще, после одной-двух чашек временно повышается кровяное давление. А вот у тех, кто пьет кофе постоянно, ничего подобного не происходит, вероятно, из-за привыкания. 10. Кофе полезен для детей: в 1999 году были официально одобрены кофеиновые инъекции, прописываемые младенцам для стимуляции дыхания в случае его внезапной остановки. 11. С помощью кофе можно даже избежать визита к стоматологу – главное, не кладите в чашку сахар и молоко. Жареные кофейные зерна обладают некоторыми антибактериальными свойствами, способные уничтожать Streptococcus mutans – бактерию, являющуюся одной из причин образования кариеса и дырок в зубах. Кстати, это свойство кофе не имеет никакого отношения к кофеину, так что любителям кофе без кофеина нечего бояться. http://coffeesponge.ru/?p=1240

:biggrin:

ну, поехали... Шуберт... Бетховен Для Croc:

не вопрос: http://www.gastronom.ru/rcp_group.aspx?simple=1&gr=1030 *************************************************************************** Как приготовить луковый суп - блюдо, достойное принцесс? Виктор Покидько Как известно, Франция знаменита не только красивыми женщинами, изысканной парфюмерией, Эйфелевой башней, шампанским, но, в первую очередь, своей кухней. О кулинарных пристрастиях французов написано множество разнообразных книг. А о количестве известных блюд не приходится и говорить, так как их насчитывается огромное количество, и наверняка пожелавшему испробовать все известные на сегодня французские блюда не хватило бы даже жизни. В приготовлении еды французы придерживаются двух важных принципов, которые присущи только французской кулинарии, и о них нельзя не упомянуть. Во-первых, приготовление пищи и ее употребление так же важны для французов, как любовь и искусство поддержать разговор. Необходимые знания в области кулинарии можно почерпнуть из книги Брийа-Саварена «Психология вкуса». Во-вторых, кулинария у французов считается искусством, и искусством одухотворенным, например, салатам дают названия опер – «Кармен», «Аида», «Миньон», «Тоска». Кстати, названия многих французских блюд встречаются в терминологии многих национальных кухонь: омлет, рулеты, соус, котлеты, майонез, салат оливье, фрикадельки, антрекот, пом-фри… Но во французском кулинарном лексиконе можно встретить и такие названия, которые требуют дополнительных пояснений. Например, потофе – суп в горшочке, консоме – это мясной бульон, волёте – тоже суп, в который обычно добавляют яичный желток, а мармит – бульон, к которому отдельно подают гарнир. Слово «ресторан» также французского происхождения. А вот слово «суп», как утверждают некоторые исследователи, происходит от греческого «супа», что значит «ломоть хлеба, размоченного в жидкости». В средние века овощи, из которых готовили суп, – капуста, лук, коренья, различная зелень, приправы – были «привилегией» бедноты, поэтому и суп считался блюдом для нищих. Из первых блюд у французов очень популярны суп-пюре из лука-порея с картофелем и луковый суп, заправленный сыром. Широко известен также провансальский густой рыбный суп-буйабес. Но самым известным и знаменитым является, конечно, луковый суп, история которого очень старая и интересная. В 1790 году повар французского короля Луи XV Франческо Леонарди возвел суп в ранг изысканных блюд, посвятив ему первый том своего шеститомного кулинарного произведения «L'Apicio moderno», где назвал его «блюдом, достойным принцесс». С тех пор супы начали облагораживать, не жалея для них самых вкусных, самых дорогих компонентов – спаржи, артишоков, даров моря, отборного мяса... В «Большом кулинарном словаре» Александра Дюма есть статья, посвященная луковому супу. Любовь Шарля де Голля к супам была столь огромной, что он каждый день заказывал своим поварам другой суп. Но, тем не менее, самым уважаемым французским супом по праву считается луковый. Для тех, кто пожелает сам приготовить это изысканное блюдо: 500 г репчатого лука, 2-3 ст. ложки сливочного масла или маргарина, перец, 3/4 л. мясного или костного бульона или воды, 4-6 ломтиков белого хлеба, 2-3 ст. ложки тертого сыра, соль. Нарезать лук кольцами и слегка обжарить в половине количества масла. Посыпать перцем. Добавить мясной бульон и прокипятить лук в течение 15 мин. Посолить. Ломтики хлеба обжарить с обеих сторон на оставшемся масле. Разлить суп в огнеупорные мисочки, положить в него ломтики поджаренного хлеба, посыпанные толстым слоем тертого сыра, и поставить запечь в духовку. Рассчитано на 2-3 порции. Приятного аппетита! http://shkolazhizni....chive/0/n-2898/

:clapping: :biggrin:

и для представительниц прекрасного пола: Ватрушки «ЛАПТИ» Изделие эффектно смотрится на столе, но довольно трудоемко в разделке. Такие "лапти" можно преподнести в качестве оригинального подарка. Приготовление Рисуем на бумаге шаблон и вырезаем его ножницами. Здесь для шаблона взят формат бумаги А4. По желанию, шаблон (и, соответственно, размер изделия) можно сделать больше или меньше. Уже готовое хрущевское тесто раскатать в прямоугольный пласт и нарезать из него узкие полоски. САМОЕ ТРУДОЕМКОЕ В РЕЦЕПТЕ. На листе пергаментной бумаги (бумаги для выпечки) из полосок теста сплести прямоугольный коврик в размер изготовленного бумажного шаблона, как показано на фото (простым полотняным переплетением). У бумажного шаблона приподнять бортики, как показано на фото, положить шаблон на тестяную сетку и ножом обрезать тесто по контуру. На обрезанную сетку установить небольшую перегородку, как показано на фото, изготовленную из полоски теста, чтобы получился углубленный овал, который будем заполнять творожной начинкой. ТВОРОЖНАЯ НАЧИНКА: Творог, свежее куриное яйцо и сахар перемешать в блендере или вручную хорошенько растереть ложкой до однородности, добавить изюм и ванилин и еще раз перемешать ложкой. Выложить в овал творожную начинку и аккуратно разровнять ложкой. Осторожно перевернуть плетеный язычок на "лапоть". Для этого одной рукой поднимаем край пергаментной бумаги, а другую руку подводим под бумагу и аккуратно, чтобы не нарушить сеточку, перевертываем язычок на "лапоть". Излишки тестa язычка либо подвернуть под "лапоть", либо подрезать. Все подровнять и придать "лаптю" соответствующую форму. Затем из полоски теста сделать по краю отверстия "лаптя" ровную каёмочку. Эту каёмку смазать яичным желтком, всё остальное смазать молоком (можно тепловатым молоком, разболтанным со сливочным маслом) или сливками. Выпекать на смазанной растительным маслом бумаге для выпечки (или на смазанном маслом противне) при температуре 200-210 гр. С до готовности, т.е. до достижения красивого румяного цвета изделия. После достижения готовности вынуть "лапти" из духовки и оставить поостыть минут на 15, накрыв сложенным вдвое полотенцем. Подавать "лапти" горячими или холодным http://vkysno.org.ru/rec/337/

В Великом Устюге, на родине Деда Мороза, установлен памятник лаптю. Предполагается, что такая необычная достопримечательность привлечет в город больше туристов, а также станет местом чествования супругов, отмечающих "лапотную" свадьбу (три года). Памятник представляет собой лапоть высотой 2,5 м, вырезанный из осинового бревна. В честь старинной русской обуви в Великом Устюге был организован праздник, на котором присутствовал и Дед Мороз - гостей зимний волшебник встречал в своем летнем костюме и лаптях, пишет Агентство Национальных Новостей. http://www.travel.ru/news/2006/07/12/91537.html фото: http://www.stapravda.ru/photo/Ded_Moroz_i_Velikij_Ustyug_svoimi_glazami_34544/16220.html

Собрав различную информацию о лаптях, я узнал, что первое упоминание о лаптях встречается в "Повести временных лет" (XII век). Когда киевский князь Владимир Святой, прозванный в народе Красное Солнышко, одержал победу над болгарами (985 год), его воевода Добрыня, осмотрев одетых в сапоги колодников (пленников), сказал князю: "Эти не захотят быть нашими данниками; пойдем, князь, поищем лучше лапотников". Да и то правда: чуть ли не до начала XX века крестьянская Россия была лапотной. Когда-то на Руси большая часть населения ходила в лаптях. Кстати сказать, лапоть — обувь удобная и легкая. Такой обуви, как говаривали деды, нога радуется. Плести лапти умели почти в каждом доме. Но это не значит, что в таком деле нет своих секретов и не нужна сноровка и смекалка. Форма и приемы плетения лаптей вырабатывались веками. Лапоть хорош для дальних походов. При холщовых онучах (длинных портянках), обмотанных оборами (бечевками), при свежей ржаной соломе вместо стелек нога в лапте чувствует себя вольготно, не преет, — просит ходу. Богомольцы, совершая паломничество по святым местам, ходили в лаптях за тысячи верст. По весне или в начале лета деревенские мужики отправлялись в лес драть липовое лыко - в эту пору оно легко снималось с деревьев. Лыко драли, пока не распустились листья. Ободрать липку, чтобы она годилась на лыко для лаптей, надо с толком. Ствол срезается низко. Древесина липы мягкая. Если ножик острый и вам удалось слегка наклонить липку, то она срезается с одного - двух взмахов. Затем кочедыком или заточенным концом трехгранного напильника вспарывают луб от комля к вершине. На вершине вылущивают из луба лутошку и с сочным похрустыванием вынимают ее, лутошку, до самого комля. Лыко не сдирают частями, а именно вынимают из него лутошку, стараясь сохранить луб целиком. Когда вылущится комелек, у вас получится как бы два ствола: один беленький потоньше (лутошка), другой сохраняет вид липки, только что срезанной с корня. Лыко надо скатать в баранку вершинкой внутрь и связать. На пару лаптей требуется не более трех стволов. Самые сноровистые работники успевали за сутки сплести не больше пяти пар лаптей. Легко давались подошва, перед и обушник (бока). А вот запятник дается не каждому: на нем сводятся все лыки и связываются петли - так, чтобы продетые в них оборы не кривили бы лаптя и не трудили ногу в одну сторону. В народе говорят, что царь Петр все умел делать, до всего дошел сам, а над запятником лаптя задумался и бросил. В Питере тот недоплетёный лапоть хранят и показывают", - писал С.Максимов. Одни лапти плели в пять полос лыка, или строк, - то были пятерики; сплетенные в шесть строк - шестерики и в семь - семерики, пору изнашивал в одну неделю не меньше двух пар лаптей", - свидетельствовал известный до революции писатель и этнограф С.Максимов. За многие века устоялись приемы лапотного промысла. Лыко отмачивали в теплой воде, а потом, как правило, оставляли в запруде, чтобы легче снималась кора, и получался луб. Великорусский лапоть отличался косым плетением лыка, белорусский и украинский - прямым. Перед и обушник русских лаптей были плотными, жесткими. У белорусских они практически состояли из петель лыка, в которые продевали кожаные или пеньковые оборы, удерживающие лапти на ноге. В прошлом веке лапотным промыслом славилась Костромская губерния, изобиловавшая липовыми рощами. Им пробавлялись многие крестьяне, особенно в межсезонье. В работу вовлекались семьями - дела хватало и старому, и малому. На большой городской базар сразу привозили подводами по сто тысяч пар лаптей. Самыми красивыми считались вязовые лапти (из лыка вяза). Их выдерживали в горячей воде - тогда они розовели и становились твердыми. В праздники, деревенские молодухи, надевали писаные лапти с передами из белого липового и розового вязового лыка, а по бортику шел венчик из узких полос лыка. Зато самыми захудалыми лаптями на Руси прослыли ивняк и, или коверзни, - из ивовой коры; даже плести их считалось зазорным. Из коры тала плели шелюжники, а из дубовой коры - дубовики. На Черниговщине лапти из коры молодых дубов называли дубочарами. В дело шли и пеньковые очесы, и ветхие веревки; лапти из них - чуни - носили в основном дома или в жаркую сухую погоду. У них, должно быть, финское происхождение: финнов в России звали "чухна". Были у таких лаптей и другие названия: курпы, крутцы и даже шептуны. В районах, где лыка не было, и закупать его было накладно, изворотливые крестьяне из тонких корней плели коренники; из конского волоса - волосяники. В Курской губернии научились делать соломенные лапти. Для того, чтобы лапотная обувка была прочнее, и ноги в ней не промокали и не замерзали, ее низ "подковыривали" конопляной веревкой. Прежде чем надеть лапти, ноги оборачивали в холщовые портянки, а потом закутывали в суконные онучи. Для работы по хозяйству удобны были плетеные ступни - подобие высоких галош (резиновые галоши, еще дорогие, вошли в деревенский быт только в начале XX века и надевали их лишь по праздникам). Ступни оставляли у порога, чтобы быстро надеть для работы по хозяйству, особенно весной или осенью, когда на дворе грязь, а лапти с портянками, онучами и оборами надевать долго и хлопотно. В не столь уж давние времена лапти у русских (в отличие от сапог) были разными для правой и левой ноги, а у поволжских народов - мордвы, чувашей и татар - они не различались по ноге. Живя бок о бок с этими народами, русские переняли более практичную обувь: когда изнашивался, рвался или терялся один лапоть, другой можно было не выбрасывать. Для многомиллионного крестьянского люда более дешёвой и практичной обуви было не сыскать; - "легкой для ходьбы по лесам и притом зимой - теплой, а летом - прохладной". В конце прошлого века пара лаптей (подковыренная паклей или лыком) стоила не дороже 3-5 копеек, а сапоги - "самый соблазнительный предмет для мужика" (по выражению Мамина-Сибиряка) - несколько рублей. Правда, и снашивались лапти намного быстрее сапог: в страду за четыре дня, зимой - дней за десять. "В дорогу идти - пять пар лаптей плести", - говаривали в народе. У шведов даже сложилось понятие - "лапотная миля". Лапти – самый распространенный вид обуви, который использовался практически в каждой крестьянской семье, независимо от уровня благосостояния. Даже в зажиточном лесном Заволжье, жители которого утверждали, что они «лаптей не нашивали», лапти плели повсюду. Как правило, это было поздней осенью и зимой, когда у крестьянина появлялось достаточно свободного времени, чтобы заготовить обувь впрок для всей семьи, а нередко и на продажу. На сельских базарах и ярмарках им отводились целые ряды. Торговля шла довольно бойко, доставляя одним возможность приобрести дешёвую обувь, другим – пополнить скудный семейный бюджет, поскольку основная крестьянская работа – обработка земли – часто не могла обеспечить достаток. Развитию промысла способствовало наличие целого ряда других предпосылок: − дешевое сырье – липовая или, в отдельных местностях, ивовая кора; − доступность изготовления орудий: требовались только деревянные колодки, нож и кочедык (кодочиг – вид толстого слегка изогнутого шила, вставленного в деревянную рукоятку, конец которого был расплющен и заострен); − возможность организации производства непосредственно в жилой избе, с привлечением всех членов семьи, от мала до велика; − относительная простота традиционной технологии и так далее. Отмечены факты, когда плетение лаптей в некоторых селах становилось основным занятием жителей, оттесняя земледелие на задний план. Однако к концу XIX века отмечается постепенный упадок промысла, на что указывает М.А.Плотников: «В некоторых случаях естественное вздорожание материала ведет к неизбежной ликвидации промысла, так как материал становится слишком ценен, чтобы удовлетворять прежней потребности. Так происходит отчасти в производстве лаптей. В нашей полосе липа представляет настолько драгоценную породу, что при данной стоимости лыка, а, следовательно, лаптей, и, принимая во внимание быстроту их носки, эта обувь не может, как прежде, конкурировать с валяным или кожаным сапогом. Дешевизна лаптей поддерживается искусственно на счет труда кустарей, за ту же цену (10-12 коп. в сутки) и из более дорогого материала работающих всей семьей от мала до велика часов по 17-18 в сутки». ( Кустарные промыслы Нижегородской губернии. Н.Новгород, 1894. с.43). Этот процесс не коснулся крестьянского домашнего производства. Лапти в Нижегородском регионе изготовляли и носили, хотя и с перерывами, вплоть до начала 50-х годов XX века: в особенно трудные для народа 20-е и послевоенные сороковые лапти были рабочей, повседневной, а иной раз и праздничной обувью. Ближе к середине прошлого века Иван Сергеевич Тургенев в рассказе "Хорь и Калиныч" сравнивал орловского мужика с калужским оброчным крестьянином: "Первый ...ходит на барщину, торговлей не занимается, ест плохо, носит лапти; калужский оброчный мужик... торгует маслом и дегтем и по праздникам ходит в сапогах". За свою многовековую историю лапти вошли в языковый обиход народа, его поговорки и присказки. Вспомним некоторые. " Мы тоже не лыком шиты".— Знаем дело и имеем достоинство. "Ободрал как липку". — Взял непомерно высокую цену. "Поменял ремешок на лычко". — Взял плохое вместо хоро­шего. "Надрал лыка". — Строго расправился. "Лыка не вяжет". — Пьян. Говорит заплетающимся языком. "Путает, словно кашу в лапти обувает", - так говорили о тех, кто путал в деле и разговоре. О никчемном, шатающемся без дела человеке отзывались: "Звонит в лапоть". Человеку, неразборчивому в делах и словах, народ подсказывает: "Не всякое лыко в строку..." Лапти вошли в традиции и ритуалы народа. Их наполняли снедью, ритуальными предметами и украшенные ставили в подарок домовому. Веник помогает содержать дом в чистоте, чеснок и перец выгоняют нечистую силу, домашняя выпечка и горшок с гречневой кашей символизируют хлебосольность и достаток. Мешочек с можжевельником поможет освободиться от дурных мыслей. Лапти всегда ходят парами - оттого свидетельствуют о прочности семейных связей. Букет сухоцветов из Никитского Ботанического Сада украшает композицию и делает Ваш дом уютнее и теплее. А если я захочу сплести лапти, что необходимо иметь и знать? Чтобы ответить на этот вопрос, мне пришлось поискать много литературы, заглянуть с маминой помощью в Интернет. На сайте traditions.ru я узнал, что для изготовления лаптей требуется нож, кочедык и мялка для лыка. Нож всегда найдется, а кочедык придется сделать самому, потому что ни в одном хозяйственном магазине во всей Руси, не говоря о сопредельных странах, кочедыка вы не купите. Продавцы даже не поймут, о чем вы спрашиваете. Они и слово-то "кочедык" помнят, наверно, по скороговорке: "Выковырни лычко из-под кочедычка". Кочедык можно отковать или выточить из десятимиллиметрового железного прутка. Еще проще сделать кочедык из сучка крепкого кустарника с подходящим отростком. Потребуются еще колодки. Колодки для лаптей не различаются на левые и правые — одна на обе ноги, как для валенок. Они очень простые. Сделать их можно из чурки любого дерева. А еще проще из пенопласта. Этот материал легко обрабатывается ножом и стамеской. Колодки делаются цельные и разъемные. Разъемную легче вынимать из готовой бахилы. Материалом для лаптей мы выберем традиционно - лыко. Кое-где за неимением лыка плетут из бересты. Но это довольно сложно, так как берестяное лыко имеет длину не более окружности дерева, с которого оно снято. А липовое лыко нарезается узкими полосками вдоль луба. Длина его равна длине лутошки, с которой снято лыко. Добыть лыко можно в лесной чащобе в зарослях липняка. Там молодые липы угнетают друг друга. Они тянутся к свету. Стволы их тонкие и высокие. Именно такие и нужны для лыка. Циновать лыко можно сразу, придя из леса, а также спустя долгое время. Но тогда "баранки" придется замочить в ведерке. На один лапоть (бахилу) требуется шесть лык шириной, примерно, 12 мм и длиной около полутора метров. Цинование — ответственная операция. Сначала нарезайте лыко, начиная от комля, стараясь соблюдать заданную ширину. Конечно, не надо, каждую секунду измерять ширину линейкой, но на глаз ширину держать. Это не так просто. Нож, попадая в трещины, образовавшиеся при вылущивании лутошки и скручивании лыка в баранку, то, как бы проваливается, то спотыкается. Трещина его ведет не всегда туда, куда надо. Поэтому нож в руках держите твердо, чтобы он не срывался. Движение ножа вдоль лыка осложняется тем, что общая лента лыка у комля гораздо шире, чем у вершинки. По форме это очень вытянутая вверх трапеция. Чтобы не пересекать продольные волокна, вы где-то к середине срежьте клинышек. Из него потом выйдет короткое лыко, которое тоже пригодится. Из одной "баранки" обычно выходит четыре длинных лыка и два коротких. При циновании встретятся на самом неподходящем месте дырки от сучков или впадины от скрытых почек. Если это на средине длины, то не большой изъян. Пусть в этом месте лыко будет наполовину уже. Потом закроется вторым слоем. Если дырка от сучка рвет лыко пополам, то ничего не поделаешь, придется делать два коротких лыка. Плетут же из коротких берестяных лык. Но воспользуйтесь этим случаем, срежьте тут клин, устра­няющий косину. Потом все нацинованное надо промять на мялке. Мялка делается из пяти тонких дощечек. Две из них (вторая и четвертая — с какой стороны не считай) в два раза короче боковых и средней. Дощечки свинчивают двумя шурупами, предварительно обработав кромки. В нижней части, где шурупы, кромки стесывают так, чтобы получилась ручка. А внутри образовавшегося трезубца их закругляют. Продернутое через мялку лыко становится более мягким. Оно невидимо глазу слегка расслоится. Легче будет снимать паздиру — верхний коричневый слой. Снимая, не слишком истончайте белое лыко. Ближе к вершине и вовсе можно не трогать коричневый слой, удалив с него только почки и другие шероховатости, как бы слегка построгав его. Так выравнивается лыко по толщине в комлевой и вершинной частях. Мы все время говорили про лыко. А как быть жителю степного края? Где ему взять лыко? Оказывается, научиться плести лапти можно и без лыка, то есть, пользуясь не натуральным лыком, а заменителем. Им может служить крафт-бумага. Добыть ее совсем не трудно. Из крафт-бумаги делают мешки для перевозки почты, сухофруктов, цемента. По прочности крафт-бумага, конечно, уступает лыку. Но ведь вы не собираетесь ходить в лаптях. Вам важно овладеть древним ремеслом. А настоящие лыковые лапти сплетете, когда окажетесь в краях, где растет липа. Лапоть начинают плести с пятки. Для начала используется только пять лык. Плетение простое, при котором одно лыко попеременно сначала прижимает своей плоскостью соседнее, оставаясь сверху, но далее само прижимается последующим лыком и располагается под ним и так по всей своей длине. Когда все лыки переплетутся и достигнут края своими концами, то они перегибаются назад и переплетаются дальше, продолжая длину образующейся при этом плоскости. Пятку начинают плести, перегнув лыки пополам через «говенник» — ссучёное в шнур лыко. Говенник должен представлять собой связанный в виде круга лыковый шнурок, образующий край проёма будущего лаптя, в который просовывается нога. После того как пятка будет сплетена и «утянута» по колодке, с обеих сторон (также, будучи перегнутыми посередине, сначала одной, а потом и другой половинами) вплетаются последние два лыка и продолжают плестись сначала подошва, а потом и «голова» лаптя. Когда длины подошвы хватает для того, чтобы загнуть её наверх и закрыть пальцы стопы до подъёма (образовать "голову" лаптя), то подошва огибается через говенник (теперь уже с передней стороны лаптя), а оставшиеся концы лык продолжают плестись сверху в обратном направлении по длине подошвы, образуя тем самым второй, внешний, слой лаптя. Именно на этой стадии плетения и начинает применяться кочедык. Им приподнимаются уже сплетённые петли для просовывания в них концов лык. Ручкой кочедыка приподнятая петля прибивается назад. Дойдя до краёв подошвы, некоторые из лык, симметрично с правой и с левой сторон, также огибаются через говенник притягивая подошву к нему и придавая бокам лаптя вертикальное положение, а самому лаптю форму, похожую на туфлю. Став «двуслойным», лапоть приобретает большую прочность. После того как внешний слой лаптя износится до такой степени, что носить лапоть становится неудобно, лапоть можно на некоторое время починить. Это в крестьянской среде называлось «подковырнуть». Значит вместо изношенных лык внешнего слоя, при помощи кочедыка, всунуть обрезки новых лык. Но считалось, что к такой операции «подковырки» прибегали только бедняки, не имевшие возможности приобрести даже новые лапти. В классической русской литературе это нашло отражение, например, у Н.А. Некрасова в стихотворении «Калистрат»: А хозяйка занимается На нагих детишек стиркою. Пуще мужа наряжается, Носит лапти с подковыркою. Я столько нашел достоинств лаптей, что у меня возник вопрос: а не вернуть ли эту обувь в нашу жизнь? Подумал, и пришел к выводу: нет, не хочу. В магазинах много удобной обуви. Поэтому ходите на здоровье в кроссовках и в лакированных туфлях, но знайте основную обувь наших предков. Нельзя начисто изгонять из памяти народной то, что веками было предметом повседневного быта. Хочу, чтоб в каждой семье видели лапти не только на картинках и в музеях, а в своем домашнем интерьере, чтоб лапоть не превратился в самый дефицитный предмет театрального реквизита, без которо­го нельзя играть пьесы из русской истории. http://kuznetzova.siteedit.ru/page26

:nea: просто недоработочка :umnik2:

Да ладно! Разве это невезуха? Столько нового интересного опять узнали.

На самом деле, там не моё авторство найденных книг :)), я дублировала сообщение (и писала про это ;) ) Прочитала несколько книг этого автора. Мне лично они не понравились :(. И ещё очень расстроилась, купив книгу Р. Брэдбери "У нас всегда будет Париж" :bad: :bad: :bad:

Только несколько ведущих испанских фабрик изготавливают хорошие гитары.Всё остальное -ширпотреб. Для того, чтобы ориентироваться в огромном разнообразии испанских гитар, я расскажу о том, из чего делается хорошая гитара, т.к. качество гитары напрямую зависит от материала, ну и, конечно, от технологии изготовления.С традиционной испанской системой изготовления гитар можно ознакомиться здесь.Высококачественные классические гитары традиционно делаются из палисандра (обечайка и нижняя дека), верхняя дека из ели или кедра, гриф из красного дерева или кедра, накладка из палисандра или чёрного дерева. Это, однако, только начало сложного процесса изготовления хорошего инструмента. Материалы поступают на фабрику разного сорта и качества.Звук гитары зависит от того, как они(материалы) распилены, высушены, и какой возраст имеет материал. Знаменитый испанский мастер Антонио Торрес (1817-1892) доказал более чем столетие назад, что верхняя дека является основой качественного звука гитары - он сделал сделал корпус гитары из папье-маше, а верхнюю деку из цельной ели.Из "музыкальных материалов" для верхней деки наиболее широко используется ель. Есть несколько разновидностей ели, используемой в изготовлении музыкальных инструментов. Для классических гитар высшего качества в первую очередь используют альпийскую ель (Picea abies), которую также называют немецкой елью (German spruce). Она растёт в исчезающих лесах Швейцарии, Германии и Югославии, и в последние годы её заготовление сопряжено с большими трудностями. Используют также sitka spruce и englemann spruce. Ель Хоккайдо используется японскими мастерами. В 60-годах XX-го столетия высококачественная немецкая ель стала дорогой и труднодоступной. Хосе Рамирес III (1922-1995) начал исследовать возможности, предлагаемые красным кедром (Thuya plicata). По моему мнению, выбор между елью и кедром (при прочих равных условиях)- вопрос вкуса. Гитары с декой из кедра более чувствительны к низкочастотному (басовому) диапазону звучания. В целом я нахожу, что гитары с кедровыми деками имеют более "тёмную" тональность. Звук хорошо выдержанной ели имеет непревзойдённую открытость, ясность,чистоту . Кедровые деки, в отличие от еловых, не улучшаются со временем. А еловые деки "разыгрываются" постепенно, раскрывая своё особое благородное звучание. Чем дольше выдержка материала,тем лучше звучит гитара. Для обечайки и нижней деки (корпуса) в классических гитарах обычно используются два вида палисандра (Rosewood) - бразильский и индийский. Оба материала плотные, смолистые и очень красивые. Для изготовления корпуса гитары также применяется орех, кипарис и красное дерево. Столетиями для изготовления классических и фламенковых гитар использовался клён. Его текстура позволяет делать гитары с открытым, светлым, нежным и сильным звуком.Из клёна, как и из кипариса, изготавливаются тонкие обечайки и деки. Это усиливает громкость инструмента. Широко применяется для изготовления гитары красное дерево. В частности, для "ученических" гитар, то есть тех, которые я рекомендую для обучения в музыкальной школе. Красное дерево дешевле, чем вышеперечисленные материалы, поэтому стоимость гитар с цельной (массив) верхней декой, ламинированных красным деревом (ведущих испанских фирм) начинается 9000-10500 рублей. Это дилерские цены. В магазине уже 12500 р. и выше. Гриф гитары должен быть прочным, устойчивым к деформации и кручению. Для грифа предпочтительнее лёгкий материал, такой, как красное дерево (для дешёвых гитар) и кедр. Мастера используют гондурасский кедр. Накладка на гриф должна быть жёсткой, плотной и прочной. Мягкий материал под постоянным давлением струн будет быстро изнашиваться. Опасайтесь гитар с закрашенными чёрной краской накладками. На гитары с корпусом из ламинированного палисандра и выше ставится накладка из чёрного дерева, имеющая натуральный чёрный цвет и характерную текстуру. Как определить из какого дерева сделана, та или иная часть гитары? Ведущие испанские фирмы GUITARRAS ALMANSA, ALHAMBRA, RAIMUNDO и некоторые другие в своих каталогах пишут, из чего сделаны части гитары. При покупке попросите каталог и внимательно изучите характеристики инструмента. Вам встретятся следующие термины: solid cedar- цельная кедровая дека; solid spruce- цельная еловая дека; neck- гриф; samanguila, mahogany -красное дерево, ebony - чёрное дерево, rosewood - палисандр. http://www.almansaguitarras.ru/articles.htm

:) Вновь над городом туман , Как сиреневый обман . Всё плывёт , плывёт В цвету и замирает . А на сердце у меня От любви твоей броня . Всё пройдёт , пройдёт - Со временем растает . Припев : Жакаранда , жакаранда , жакаранда . Снова в воздухе пьянящая метель . Жакаранда , жакаранда , жакаранда, Закружила меня эта карусель . За туманами года . Тают в дымке города . Журавлями пролетает Наша осень . Мы расстались навсегда , Всё умчалось без следа , И вернуть мы прошлое Не просим . Припев : Жакаранда , жакаранда , жакаранда . Снова в воздухе пьянящая метель . Жакаранда , жакаранда , жакаранда . Закружила меня эта карусель . Дерево роняет цвет , И сиреневый рассвет ШАрфом обнимает Мои плечи . Жизнь - проточная вода - Это всё моя судьба - Жакаранда снова зажигает свечи . Припев : Жакаранда , жакаранда , жакаранда . Снова в воздухе пьянящая метель . Жакаранда , жакаранда , жакаранда . Ничего я не забыла , ты - поверь ! http://www.stihi.ru/avtor/galinabdel © Copyright: Галина Абделазиз, 2008 Свидетельство о публикации №1806090364

ЖАКАРАНДА (Jacaranda) Жакаранда мимозолистная Jacaranda mimosifolia принадлежит к неотропическому роду жакаранда Jacaranda, насчитывающему почти полсотни видов деревьев и кустарников, большей частью происходящих из тропиков Бразилии и широко распространённых в северной части Южной Америки и в Вест-Индии. Родовое имя Jacaranda является латинизацией просторечивого бразильского названия растений, а видовое название - mimosifolia дано за сходство дваждыперистых листьев этого вида с мимозами. В Аргентине зарегестрировано 4 вида деревьев этого рода, в основном произрастающих на Севере, Северо-Западе и Северо-Востоке страны, частью - в Центрально-Восточном Регионе. Jacaranda mimosifolia: Feb. 5, 2002, Buenos AiresНаибольший ареал у жакаранды мимозолистной, которая в естественных условиях обитает на равнинной и в горной местности, часто по берегам рек, на высоте от 0 до 1500 м над уровнем моря в 5 аргентинских провинциях - Буэнос-Айрес, Энтре-Риос, Тукуман, Хухуй и Сальта, а также на сопредельной территории Боливии. В двух северо-восточных провинциях Мисионес и Корриентес на высотах 0-500 м произрастают жакаранда мелкоцветная Jacaranda micrantha и Jacaranda puberula, встречающиеся также в Бразилии и Парагвае, а вид Jacaranda cuspidifolia обитает лишь в северной провинции Сальта и соседней Боливии, преимущественно в гористой местности на высотах до 1000 м. Жакаранда мимозолистная - это довольно высокое, до 12-15 м (в литературе - максимальная высота до 20 м), раскидистое дерево с пышной кроной и крупными, до 40-50 см длиной, супротивными, широкими, дваждыперистыми листьями, насчитывающими до 36 (до 40-46 в литературе) сложных листков, несущих в свою очередь до 51-55 мелких бесчерешковых интенсивно-зелёных, удлинённо-эллиптических листовых пластинок, размером до 1.6 х 0.6 см, терминальные листочки более удлинённые, до 2.5 см, ланцетовидные. Соцветия метельчатые, крупные, поникающие, часто с более чем тремя-пятью десятками фиолетово-голубоватых цветков с очень маленькой 5-зубчатой чашечкой и несколько изогнутым колокольчатым венчиком, длиной около 4.5-5 см, и 5-лепестковым, слегка опушённым с внешней стороны отгибом, диаметром около 2.3-2.5 см. Венчик контрастно суживается в тонкую трубку у основания. Плод - крупная, до 7.5 см в длину, округлая, очень твёрдая одревесневающая двустворчатая плоская коробочка. Jacaranda mimosifolia unriped legume: Mar. 14, 2002, Villa Ballester, Buenos Aires, ArgentinaВ одной коробочке содержится более 30 уплощённых каплевидных семян, длиной около 0.8-1 см и шириной около 0.5-0.7 см, с крылом - полупрозрачной коричневатой пелериной, увеличивающей парусность при расселении ветром. Среди видов рода в культуре по всему миру используется, главным образом, жакаранда мимозолистная, т. к. именно она сочетает в себе наибольшую декоративность крупных, ажурных, дваждыперистых листьев и потрясающе красивое, очень обильное весеннее и менее выраженное осеннее цветение. Иногда этот вид за листья, очень напоминающие нежные светло-зелёные ваи папоротника, ещё называют "папоротниковым деревом". свежие семена Jacaranda mimosifolia' fresh seeds: Mar. 14, 2002, Villa Ballester, Buenos Aires, ArgentinaУ других видов рода, например у жакаранды жасминовидной Jacaranda jasminoides, листья могут быть обычными перистыми, как у жасмина Jasminum. Жакаранда мимозолистная является одним из излюбленных декоративных элементов оформления улиц, площадей и сквериков в Аргентине и Буэнос-Айресе. Долгое время она была одним из основных претендентов на признание её национальным деревом и цветком Аргентины и лишь после длительных всенародных дискуссий пальму первенства отдали другому, не менее популярному аргентинскому растению - сейбо (ceibo, или seibo), известному во всём мире как эритрина петушиный гребень Erythrina crista-galli. Цветёт жакаранда очень обильно в конце весны, в ноябре-декабре (в Аргентине лето официально начинается 22 декабря - по солнечному, а не по декретному календарю к которому мы привыкли). В этот период ещё, практически, безлистные кроны деревьев сплошь покрываются яркими фиолетовыми цветками, а улицы, авениды и скверы Буэнос-Айреса усыпаны миллионами осыпавшихся цветков, образующих под деревьями сплошной фиолетовый ковёр. Потрясающая красота и..... масса положительных эмоций. Повторное цветение - в конце лета-осенью (март) не столь обильно. Отдельные редкие соцветия практически теряются в зелени листвы. Существует также селекционная разновидность жакаранды - "alba" с белыми цветками, которая имеется в продаже в виде саженцев в питомниках южных штатов США, однако в декоративной культуре Аргентины она неизвестна. Жакаранда мимозолистная широко культивируется в мире в странах с тропическим и субтропическим климатом, а также в умеренном тёплом климате Южной Европы и Средиземноморья. В некоторых регионах, например, в Южной Африке, Австралии и даже Бразилии, будучи в своё время интродуцированной в культуру, сильно размножилась в природе. Помимо своей декоративности в качестве живого растения жакаранда мимозолистная и другие крупные деревья рода обладают очень ценной плотной ядровой древесиной, высоко ценящейся в мире, и известной как палисандровое дерево, применяемое для производства дорогой мебели, предметов роскоши в виде резных и инкрустированных металлом изделий, а также для изготовления музыкальных инструментов. Сердцевина дерева при полировке приобретает красивый коричневый цвет с фиолетовым отливом. Во время путешествия по Бразилии, являющейся основным производителем палисандра на экспорт, мне приходилось видеть сувениры из жакаранады, вырезанные в виде экзотических животных из местной фауны. Эти полированные деревянные фигурки очень приятно пахли нежным, как мне показалось, цветочным запахом, при протирании их тканью (если это только не был какой-нибудь трюк продавца). Возможно, именно за этот аромат, а не только за цвет цветков, жакаранда была также известна раньше и как "фиалковое дерево". Впрочем, "жакарандой", как я потом выяснил, в обиходе бразильцы называют и виды деревьев, относимые теперь систематиками к роду далбергия Dalbergia, и также обладающих ценной древесиной, известной как "розовое дерево". Уход: В комнатных условиях растения, как правило, не содержатся, либо изредка культивируются в молодом возрасте. Хотя, в последнее время, с появлением в России в продаже семян, жакаранда мимозолистная становится популярной среди любителей-экспериментаторов именно как домашнее быстрорастущие вечнозелёное растение, которое, прежде всего, предпочитают за большую декоративность листьев. Цветения же молодого деревца в стандартных комнатных условиях добиться вряд ли удастся, в то время как в больших помещениях оранжерей крупные экземпляры жакаранды цветут и в некоторые годы, как сообщает Г.С.Сааков (1983), весьма обильно. Жакаранда мимозолистная свето- и теплолюбивое растение, для обильного цветения нуждается в прямом солнечном освещении. Неплохо развивается также при частичном притенении, однако цветёт при этом менее обильно. При содержании в качестве горшечного растения, несмотря на неплохую устойчивость растения к засухе, желательны опрыскивания листьев водой, крайне необходимые при большой сухости воздуха. В весенне-летний период жакаранду лучше содержать на открытом воздухе в укрытом от ветра месте. Полив умеренный. Растение не требовательно к грунту, в том числе и к очень плодородному. Оно не выдерживает лишь засолёных почв и застоя воды при плохом дренаже. В качестве субстрата предпочтительнее использовать песчанистые слабокислые, умеренно плодородные или плодородные земельные смеси, обязательно хорошо дренированные. Взрослые деревья в культуре открытого грунта вполне устойчивы к низким температурам, без последствий переносят непродолжительные морозы до минус 5 градусов (в литературе - до минус 7 градусов). В природных условиях и в климате Буэнос-Айреса являются листопадными деревьями, в комнатных условиях, при тёплой светлой зимовке - обычно остаются вечнозелёными. В горшечной или кадочной комнатной культуре зимовка предпочтительнее по прохладному или мягкому субтропическому типу в светлом месте. Размножается обычно семенами и, судя по иностранной интернет-литературе, также молодыми полуодревесневшими черенками, которые укореняют с применением фитогормонов. Цветение растения, выращенного из черенка, как сообщается на сайте Института Продовольствия и Сельскохозяйственных Наук при Флоридском Университете, можно ожидать через 3-5 лет. Очень хорошо размножается семенами, которые обычно замачивают на сутки в тёплой воде. Я также выдерживал семена ещё день в слабом растворе фитогормона "корневин" при температуре 22-25 градусов, после чего они довольно дружно дали всходы на 6й, а некоторые - на 10й день. Рост молодых растений, которые первое время лучше держать в полутени или прикрытыми от прямых лучей летнего полуденного солнца, происходит довольно быстро. Через 7-10 дней после прорастания сеянцы достигают в высоту около 3.5-4 см и имеют по паре обычных перистых листьев с зубчатыми ланцетовидными листочками. Через месяц появляются первые дваждыперистые листья (4я-5я пара листьев) с цельнокрайними овально-удлинёнными листовыми пластинками, высота растений составляет не менее 15-16 см. Цветение у выращеных из семян растений, культивируемых в открытом грунте, наступает не ранее чем через 7 лет. Источник: flores.by http://animalworld.com.ua/news/Jacaranda

Интересное здесь: http://rosdesign.com...s4/gerold_3.htm