Выставки, фестивали, значимые события в столице

[Тамара Федоровна]

В теме "Кавказ. А что это такое?" я поместила анонс фестиваля "Сырные традиции Грузии", который пройдет на "Флаконе" 2-4 марта.

[Tusya]

Выставка «Два века Петипа»

С 7 марта по 10 июня в Театральном музее имени А.А. Бахрушина

пройдет выставка «Два века Петипа», приуроченная к празднованию в России 200-летия со дня рождения выдающегося балетмейстера Мариуса Петипа (1818–1910).

 

 

 

     Экспозиция представит картину жизни и творчества Мариуса Ивановича, а также расскажет, почему образ великого мастера со временем был мифологизирован.

     Благодаря обширному архиву Петипа, спасенному Алексеем Бахрушиным во время революционных событий 1917 года, а также материалам дирекции Императорских театров, посетители узнают, как именно французский танцовщик балета оказался в России и как ему удалось создать классический балетный репертуар, включающий в себя такие шедевры, как «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда» и другие. Выставка также представит красочную иллюстрацию занимательных историй и любопытных фактов, которыми насыщена личная и творческая биография Петипа.

     В экспозицию войдут архивные документы, фотографии, книги, афиши, произведения живописи и графики, среди которых более 40 эскизов костюмов А. Шарлеманя, эскизы К. Вальца, И. Всеволожского, А. Головина и других известных художников и театральных декораторов эпохи. На экранах будут демонстрироваться отрывки из хореографического наследия Петипа, сохранившегося на кинопленке — от эпохи немого кино до недавних реконструкций. Помимо собрания Петипа Бахрушинского музея, на выставке будут представлены экспонаты из музея Большого театра, РГАЛИ, Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. В качестве официального партнера Театрального музея Национальный центр танца во Франции (Centre national de la danse) разработал виртуальную форму выставки Петипа, доступную для просмотра из любой точки мира. На протяжении всей работы выставки будут организованы экскурсии, в том числе непосредственно от куратора выставки — театроведа Сергея Конаева. Кроме того, Театральный музей им. А.А. Бахрушина подготовил уникальное издание «Мариус Петипа. «Мемуары» и документы», в котором читатель впервые получит возможность ознакомиться с французским подлинником и сопоставить историю жизни Петипа, как ее рассказал сам балетмейстер, с материалами, обнаруженными в результате многолетних архивных поисков.

      Узнать подробности можно на сайте организаторов: http://www.gctm.ru/event/vyistavka-dva-veka-petipa/  

[Tusya]

От голубой розы к золотому гранату.

 

Образ Востока в русском искусстве первой половины XX века

 

7 марта – 8 апреля 2018

7 марта 2018 года в Государственном музее Востока открылась выставка «От голубой розы к золотому гранату. Образ Востока в русском искусстве первой половины ХХ века». Проводимая в год столетия музея, она продолжает серию выставочных проектов, начатую еще в середине прошлого века и посвященную художественным связям России и Востока. 

 

В основе названия - две метафоры. Первая из них – «голубая роза» – в 1907 году послужила названием выставки и объединения художников, стремившихся к воплощению мечты, идей, лежащих за пределами чувственного восприятия. «Золотой гранат», в свою очередь, символизирует потребность и способность художника вдохновляться действительностью, воспринимать ее во всей полноте ощущений и воплощать как живописную драгоценность. 

 

В русской культуре образы Востока присутствовали издавна, но именно в начале ХХ века пришло осознание эстетической ценности богатейшего художественного опыта, накопленного его народами. Восток вдохновлял участников объединения «Голубая роза» не только на стилистические поиски, заставив острее почувствовать отличия восточного художественного мышления от западного, но и к путешествиям, помогающим непосредственно ощутить его своеобразие. И позже, в творчестве значительного числа мастеров отечественного искусства периодически возникают диалоги с Востоком - миром географически близким, но всё же иным, с его древней культурой, удивительной природой, самобытным традиционным искусством. 

 

Около сотни произведений, экспонирующихся в залах, представляют творчество наиболее ярких отечественных мастеров первой половины ХХ века, связавших свою судьбу с Востоком: символистов и авангардистов, мастеров пленэра и реализма. 

 

Наряду с признанными, хотя и редко экспонирующимися шедеврами Павла Кузнецова, Мартироса Сарьяна, Александра Волкова, Роберта Фалька, Ильи Машкова будут представлены первоклассные, но практически незнакомые публике работы Александра Николаева (Усто Мумина), Михаила Курзина, Михаила Гайдукевича, Павла Бенькова, Ольги Соколовой, Баки Урманче и других художников, очарованных Востоком. 

 

В основу экспозиции легла коллекция Государственного музея Востока, дополненная картинами из Государственной Третьяковской галереи, Саратовского государственного художественного музея им. А.Н. Радищева, Фонда поддержки и развития научных и культурных программ им. Ш. Марджани. 

[Tusya]

  Выставка «100 раритетов российской государственности»

 

2 марта — 20 марта 2018

12:00 – 21:00

Новый Манеж, Георгиевский переулок, 3/3

 

В Новом Манеже открывается выставка «100 раритетов российской государственности», приуроченная к 100-летию создания государственной архивной службы России. В экспозиции собраны подлинные документы, отражающие важнейшие вехи истории страны за тысячелетний период с XI по XXI век. На выставке представлены уникальные памятники отечественной истории, литературы, права, «канонические» произведения из школьных учебников и исторической публицистики, многие из которых никогда ранее не покидали мест хранения. Теперь у всех желающих появится возможность увидеть их своими глазами.

 

Среди экспонатов – легендарная «Повесть временных лет», первый свод законов Руси – «Русская Правда», великокняжеские грамоты, Судебники 1497 г. и 1550 г., чудом сохранившиеся документы эпохи Смуты и первых Романовых. Посетители увидят, как «оформлялись» петровские реформы, включая знаменитую «Табель о рангах»; что сопутствовало тревожному времени дворцовых переворотов – «Кондиции», «изодранные» рукой Анны Иоанновны; отражение эпохи «просвещённого абсолютизма» – Наказ Уложенной комиссии, собственноручно написанный императрицей Екатериной II, а рядом — «автограф» Е.И.Пугачёва, выполненный имитирующими буквы каракулями.

 

На этой выставке можно почувствовать, как в затейливых завитках рукописных текстов, сухих строчках официальных записей и рукописных автографах отражается драматичная, великая, а иной раз и трагическая судьба страны. Здесь – и конституционные проекты декабристов, и манифест об отмене крепостного права вместе с пером, которым император Александр II поставил свою подпись, опросный лист первой всеобщей переписи населения 19 декабря 1896 г., заполненный «хозяином Земли Русской» императором Николаем II, и акт о его отречении от престола.

 

В послереволюционном разделе экспозиции – Декларация прав народов России с подписями В.И.Ленина и И.В.Сталина, первая Конституция РСФСР, документы за подписями А.И.Деникина и А.В.Колчака, Декларация и договор об образовании СССР.

 

Отдельный блок выставки освещает страницы Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. В частности, общественности будет представлен никогда ранее не экспонировавшийся подлинник Акта о капитуляции Германии.

 

Уникальные документальные свидетельства иллюстрируют достижения СССР во второй половине XX в.; период распада СССР и становления новой России. Завершает экспозицию не менее судьбоносный Федеральный конституционный закон о принятии в Российскую Федерацию Республики Крым.

 

Специальный раздел выставки посвящен истории, сегодняшнему дню и будущему архивного дела в России. В экспозицию включены инсталляции, воссоздающие образы архивов и документов с XVII до XX вв. Особый интерес представляют интерактивные зоны, созданные на основе современных мультимедийных средств. Виртуальная реальность позволила «оживить» печатные страницы; зрители могут «полистать» богато иллюстрированные рукописи XVII в. Финальная мультимедийная инсталляция представляет образ архива будущего, использующего искусственный интеллект.

 

Вход свободный.

 

[Tusya]

Международный фестиваль «Интермузей» пройдет в Москве с 31 мая по 3 июня. В этот раз площадкой фестиваля станет ВДНХ, а мероприятия будут посвящены теме «Музеи и общество».

 

Каждый год в фестивале музейного дела принимают участие сотни музеев из разных городов России, известные отечественные и зарубежные эксперты и культурологи.

[Tusya]

Выставка «Загляни в сокровищницу музея»

 

В начале весны 2018 г. на площадках Сытного двора усадьбы "Коломенское" открылась экспозиция, посвященная 95-летию создания заповедника. Выставка призвана познакомить публику с историей основания и разными этапами последующего развития музея-заповедника.

 

 

 

 

На выставке впервые собрана обширная коллекция редких архивных фотоснимков, рассказывающих о первых годах работы Коломенского, о реставрации памятников архитектуры, о музейных коллекциях и т.д.

В экспозицию вошли печатные памятники и иконы XVI–XVII вв., бытовые предметы XVIII в., изделия декоративно-прикладного и народного искусства XVII–XIX вв. и пр.

Одна из экспозиций посвящена реставрационной и научно-исследовательской работе музея-заповедника.

[Tusya]

Еще в январе я писала здесь об открытии в марте выставки

 

Эпоха Рембрандта и Вермеера. Шедевры Лейденской коллекции

 

Выставка пройдет с 28.03 до 22.07.2018

 

   

 

Билеты уже можно купить на сайте музея.

 

Вот что сообщает ГМИИ им. А.С.Пушкина:

 

ГМИИ им. А.С. Пушкина впервые в России представляет выставку шедевров Лейденской коллекции Томаса С. Каплана и его супруги Дафны Реканати-Каплан — одного из крупнейших и наиболее значимых частных собраний голландской живописи XVII века. В экспозиции будут представлены 82 произведения, ни одно из которых ранее не выставлялось в России, — восемьдесят картин и два рисунка.

Выставка, основной акцент которой сделан на Лейдене и сформировавшемся вокруг него художественном сообществе, рассказывает об истоках творчества Рембрандта, о его отношениях с соперниками и соратниками, а также о тех живописных традициях, которые сложились в Голландии в золотой для нее XVII век. Наряду с известными коллекциями Москвы и Санкт-Петербурга, работы, представленные на выставке, отражают глубокий интерес к голландскому искусству, существующий в России на протяжении уже более трехсот лет.

Посетители увидят шедевры Рембрандта Харменса ван Рейна (двенадцать живописных творений и один рисунок), Яна Вермеера Делфтского и Карела Фабрициуса (по одному произведению), Франса Халса (два), Геррита Дау (девять), Яна Ливенса (четыре) и других их выдающихся современников. Также будет представлен уникальный рисунок Леонардо да Винчи. Творчество великого итальянца не принадлежит к искусству голландского золотого века, но его небольшое произведение является жемчужиной Лейденской коллекции.

Томас Каплан с юных лет восхищался творениями Рембрандта и мастеров голландского золотого века. Тем не менее лишь в 2003 году он узнал, что далеко не все шедевры столь любимой им эпохи, включая работы самого Рембрандта, находятся в музеях и что многие из них доступны на художественном рынке. С этого момента он совместно с супругой начал свою невероятно амбициозную коллекционерскую деятельность.

Рембрандт, Халс и Вермеер — знаковые фигуры голландского золотого века, внесшие огромный вклад в развитие искусства последующих столетий. Страстно влюбленные в творения Рембрандта и мастеров его времени (отсюда название собрания — Лейденская коллекция), супруги Каплан благодаря неустанным поискам, основанным не только на имеющихся финансовых возможностях, но и на исключительно счастливой коллекционерской фортуне, за сравнительно короткий срок стали обладателями удивительной по художественной значимости подборки произведений голландской живописи золотого для нее XVII столетия. Томас и Дафна Каплан приобрели практически все аутентичные живописные произведения Рембрандта, которые изредка появлялись на международном антикварном рынке на протяжении последних 15 лет. И не только Рембрандта, но и многих его современников. В наше время, когда творения гениев старого (классического) искусства уже давно распределены между крупнейшими музеями и частными собраниями, имеющими глубокие исторические корни, супруги Каплан предприняли и успешно осуществили, казалось бы, несбыточный проект: собрать с нуля представительную и разнообразную по тематике коллекцию картин Рембрандта, Франса Халса, Яна Вермеера Делфтского и многочисленных камерных произведений лейденских мастеров — представителей так называемой тонкой живописи (fijnschilderei). 

Лейденская коллекция, ядро которой составляет собрание работ Рембрандта, по своим масштабу и насыщенности уступает разве что ведущим национальным музеям мира. Посетители выставки познакомятся с шедеврами раннего лейденского периода творчества Рембрандта из серии аллегорий чувств: «Извлечение камня глупости (Аллегория осязания)», «Три музыканта (Аллегория слуха)» и недавняя находка — «Пациент, упавший в обморок (Аллегория обоняния)», самая ранняя из работ, подписанных художником. Зрелый период творчества Рембрандта, связанный с длительной и плодотворной работой в Амстердаме, представлен «Портретом мужчины в красном дублете», «Девушкой в расшитой золотом накидке», «Автопортретом с затененными глазами». Зрители увидят также знаменитую «Минерву», которая относится к ряду стилистически схожих работ, написанных Рембрандтом в период с 1633 по 1635 год и в настоящий момент принадлежащих Эрмитажу (Санкт-Петербург), Музею Прадо (Мадрид) и Музею Метрополитен (Нью-Йорк).

На выставке будет показана картина «Девушка за вёрджинелом» Яна Вермеера Делфтского, работы которого встречаются крайне редко. Это произведение – единственная работа зрелого периода творчества великого мастера, которая до сих пор находится в частной коллекции. В мире известно всего тридцать шесть произведений художника, и у зрителей есть уникальная возможность увидеть одно из них, поскольку творения мастера не представлены в собраниях российских музеев. Эта поздняя картина предположительно написана на холсте из того же рулона, что и другая работа Вермеера — «Кружевница», представленная в постоянной экспозиции Лувра.

Выставка включает работы современников Рембрандта: его учителя Питера Ластмана, друга и коллеги Яна Ливенса, с которым он делил в Лейдене одну мастерскую. Широко представлены работы Геррита Дау, одного из первых и самых известных учеников мастера, а также Франса ван Мириса Старшего, Герарда Терборха, Габриэла Метсю. Посетители увидят уникальную картину «Явление ангела Агари», написанную Карелом Фабрициусом. Это одна из всего лишь шестнадцати работ художника, сохранившихся до наших дней.

Харлемский живописец Франс Халс известен в первую очередь как мастер оригинальных портретов, на которых в выразительной и свободной манере запечатлены представители различных слоев общества, в том числе купцы, священнослужители и военные. В ГМИИ им. А.С. Пушкина будут показаны «Портрет Самюэла Ампцинга» и «Портрет Конрада Витора».

Как видно на примере коллекций в Москве и Санкт-Петербурге, работы всех этих художников были одними из самых востребованных в Европе не только в свою эпоху, но и много позже.

Ценным дополнением экспозиции являются два рисунка с изображениями животных. Один из них, на котором представлен молодой лев, принадлежит Рембрандту, другой, «Голова медведя» — Леонардо да Винчи.

[Tusya]

В Москве началась подготовка к четвертому общегородскому фестивалю «Пасхальный дар». В 2018 году к фестивалю подготовят 38 площадок. Об этом сообщил мэр столицы Сергей Собянин.

Главная особенность фестиваля «Пасхальный дар» — благотворительная направленность.Площадки фестиваля расположатся на столичных улицах и площадях, в городских парках и на территориях вблизи московских храмов.

Все желающие смогут узнать о работе благотворительных фондов, пожертвовать деньги и подарки нуждающимся, помочь бездомным животным.

 

 Кроме того, во время фестиваля «Пасхальный дар» москвичей и гостей столицы ждут пасхальные угощения от московских рестораторов и большой выбор сувениров.Также во время фестиваля в столице пройдут спектакли «Золотой маски», балы, кулинарные мастер-классы.

 

В 2018 году общегородской фестиваль «Пасхальный дар» пройдет в Москве с 7 по 15 апреля.

 

 

[Tusya]

    С 23 по 25 марта в здании Манежа пройдет МОСКОВСКИЙ КУЛЬТУРНЫЙ ФОРУМ.

 

Можно посмотреть программу, она чрезвычайно интересна. https://www.mos.ru/city/projects/mkf2018/

 

Даже если вас не интересуют представленные стенды, обратите внимание на выступления и встречи, анонсированные форумом:

 

Среди участников: Михаил Жванецкий, Роман Карцев, Лия Ахеджакова, Александр Домогаров, Никита Высоцкий, Игорь Бутман, Илзе Лиепа и многие другие.

 

Посещение бесплатно.

[Тамара Федоровна]

Где-то с месяц назад я рассказывала о великолепной выставке художника Валерия Кострина, которая проходила в Галерее кино на М. Молчановке 8 (Новый Арбат ). И вот вслед здесь же открылась выставка его жены-известного мастера мультипликации, иллюстратора и художника Ирины Костриной. ВЫСТАВКА ПРОСТО ВЕЛИКОЛЕПНАЯ, и название у нее "СКАЗОЧНИЦА". Погрузиться в мир сказки и в чудеса-а что может быть лучше для детей и взрослых!!! Здесь можно встретиться с героями любимых сказок и мультиков, а так же посмотреть шедевры, созданные Ириной . Все время на экране идет ретроспектива созданных ею мультфильмов. Уже 60 лет художница работает в любимом жанре и радует своими замечательными работами. . А. САМОЕ ГЛАВНОЕ, вход на выставку бесплатный.

[Tusya]

«Японская творческая мастерская» откроется в Москве

24–25 марта в Москве пройдет культурная акция «Японская творческая мастерская». Посетители смогут увидеть выступления японских артистов, познакомиться с японскими традициями, ремеслами и жизненными ценностями. Мероприятия пройдут в ТРК «Атриум», вход на них свободный.

 

 

На сцене мастерской зрители увидят национальный танец Ава-одори — часть буддийского праздника поминовения усопших Обон. Его исполнят японские артисты, а гости смогут присоединиться к исполнению. Здесь же пройдет чайная церемония и показ древнего искусства составления цветочных композиций в специальных сосудах — икебаны.

В зоне региональных стендов представят шесть префектур Японии: Хоккайдо — второй по величине японский остров, знаменитый национальными парками и действующими вулканами; Ямагату, известную фестивалем «Имони-кай» и горячими источниками; Ниигату — рекордсмена по количеству синтоистских святилищ-памятников; Тоттори, где расположена гора Дайсэн и песчаные дюны; Ямагути с карстовым плато Акиёсидай и Токусиму, символы которой гора Бидзан и танец Ава-одори.

Место проведения мастер-классов — зона татами — будет состоять из специальных матов, сплетенных из тростника игуса и набитых рисовой соломой: ими в Японии застилают полы домов. Здесь пройдут чайные церемонии, мастер-классы по икебане, занятия по японской каллиграфии и окрашиванию традиционной куклы «Оути».

В специальной зоне VR можно будет совершить виртуальное путешествие по всем регионам Японии. Для создания атмосферы японской весны площадку украсят настоящим деревом сакуры, любование которой — ханами — многовековая традиция японского народа.

Мероприятия будут открыты для посещения два дня с 11 до 19 часов.

 

[Tusya]

Напоминаю, что завтра, 24 марта 2018 г. в парке "Сокольники" в 12 часов в рамках общегородского фестиваля "Irish Week - 2018", посвященного ирландской культуре, от Центрального входа до Фонтанной площади пройдет традиционный праздничный костюмированный карнавал – зрелищный Парад Святого Патрика.

 

 

Принять участие в увлекательном мероприятии могут все желающие: просто надеть шляпы и костюмы зеленого цвета, разрисовать лица и пуститься в невероятный театрализованный парад!

 

 

Задавать ритм и возглавлять колонну уже традиционно будут приглашенные на праздник ирландские артисты и музыканты, благодаря которым обычное шествие станет настоящим дублинским карнавалом со своей особой атмосферой!

Помимо парада, в этот мартовский день в парке запланированы и другие интересные культурно-развлекательные мероприятия, в том числе музыкальные концерты, театрализованные представления и пр.

[МЕЧТА]

В  Большом дворце музея-заповедника «Царицыно» проходит юбилейная персональная выставка народного художника РФ Сергея Андрияки.

Его великолепные акварели принесли мне столько позитива! Это большая,полноценная выставка,на ней представлены некоторые работы, которых нет в Школе акварели Сергея Андрияки.

 

Настолько реально выглядит эта сирень, что создается ощущение,что зал наполнен ее ароматом.

 

 

 

Цветы это очень яркое впечатление. Кроме того художник много путешествовал..и здесь присутствуют картины из разных уголков мира.

 

Выставка продлится до10 мая. Время еще есть,.очень рекомендую

 

 

[Тамара Федоровна]

 Уже неоднократно я писала о своем любимом музее в Москве "АЗ" (художника Анатолия Зверева ). С 19 апреля к трехлетию со дня открытия музея будет представлен новый выставочный проект "ЗВЕРЕВ-GALA". На выставке будут  лучшие работы художника из собрания музея (а это более 250 работ!!!! ) Автор и куратор (и директор музея ) Полина Лобачевская пишет-"Зверев-это праздник. Зверев-торжество искусства над прозой быта". Кстати , это ее портрет (Лобачевской ) из зверевской серии  "Красавицы века" куплен Третьяковкой. Об этой женщине и ее потрясающих выставочных проектах я уже упоминала (а ей, кстати, уже далеко за 80... )!!! Я не пропускаю выставки этого музея, и не боюсь повториться-"На сегодня, мое личное мнение,это один из лучших частных музеев Москвы. К выставке подготовлены и книги с иллюстрациями Анатолия Зверева. Особенно мне нравятся его иллюстрации к произведения Гоголя. Музей расположен очень удобно-метро Маяковская. Так что для тех, кто в Москве проездом перед туром, посетить его вполне возможно.

.

[Тамара Федоровна]

 До 20 мая в Третьяковке  бесплатный вход в Инженерный корпус (Внимание!!!-по средам, субботам и воскресеньям ) на выставки "Сказание о граде Свияжске", где представлены иконы древнейших иконостасов свияжских церквей и др.  Вторая выставка "Художник Никич. Мир внутри и жизнь снаружи". Выставка приурочена к 100-летию со дня рождения ОЧЕНЬ САМОБЫТНОГО художника.. К сожалению, широкой публике он мало знаком. Единственная полномасштабная выставка его работ проходила 50 лет назад! Тем интереснее открыть для себя новое имя.,

[Tusya]

Выставка «В кругу товарищей. К 180-летию со дня рождения И.Н. Крамского»

 

 

7 апреля 2018 года в МВК РАХ Галерее искусств Зураба Церетели (Пречистенка,19) состоялось открытие выставки «В кругу товарищей. К 180-летию со дня рождения И.Н. Крамского». Она посвящена 260-летию Российской академии художеств, отмечавшегося в 2017 году, и 85-летию со дня основания Воронежского художественного музея.

Выставка знакомит с интереснейшей частью коллекции Воронежского художественного музея, связанной с творчеством выдающегося мастера российского изобразительного искусств, академика Императорской академии художеств И.Н. Крамского, одной из центральных фигур российской художественной жизни второй половины XIX столетия. Зритель также получит возможность еще раз соприкоснуться с искусством мастеров блистательной плеяды художников передвижников, своеобразным символом русской живописи конца XIX века.

 

Экспозицию составят около 60 произведений живописи и графики. Она начнется с ранних рисунков, выполненных Крамским еще в годы обучения в Академии художеств. Особого внимания заслуживает эскиз художника к конкурсной картине на получение второй золотой медали «Поход Олега на Царьград. 1861». Эскиз интересен и тем, что в верхней части листа сохранилась красная сургучная личная печать ректора академии Федора Ивановича Бруни и его собственноручная надпись: «Утверждено ректор Бруни».

 

Помимо работ Крамского на выставке будут представлены картины известных художников передвижников, товарищей Крамского,— А. Куинджи. И. Левитана, Г. Мясоедова, В. Поленова, В. и А. Васнецовых, работы уроженца Воронежа художника А. Бучкури — активного экспонента Товарищества, и др.

 

Впервые зрители увидят никогда ранее не экспонировавшиеся незаконченный этюд Ф. Васильева, работу В. Маковского «Водяная мельница», офорты И. Шишкина и два карандашных рисунка И. Репина.

 

Вся жизнь И.Н. Крамского (1837-1887), живописца, организатора и теоретика искусства была примером преданности идее, связанной с убеждением о высоком предназначении художника и его общественном долге. И.Н. Крамской родился 27 мая (8 июня) 1837 года в городе Острогожск Воронежской губернии, учился в Санкт-Петербургской Академии художеств у професора А.Т. Маркова. В 1860-х годах вместе с художниками Б.Б. Венигом и Н.А. Кошелевым выполнил роспись купола Храма Христа Спасителя в Москве. И.Н. Крамской - крупнейший маcтер русской реалистичеcкой живописи, автор знаменитых полотен, вошедших в золотой фонд отечественной культуры «Христос в пустыне», «Незнакомка», «Неутешное горе» и др. Созданная им галерея портретов выдающихся писателей, художников, артистов, общественных деятелей, таких как: Л.Н.Толстой, И.И. Шишкин, П.М.Третьяков, М.Е. Салтыков-Щедрин, С.П. Боткин, В.С. Соловьев - уникальный художественный документ целой эпохи российской истории. С именем Крамского связаны переломные моменты развития художественной жизни второй половины XIX века – «Бунт четырнадцати» в Академии художеств, организация знаменитой Санкт-Петербургской Артели художников, «Товарищества передвижных художественных выставок», которое стало вехой в развитии русского искусств, объединило все наиболее талантливые художественные силы страны. В разное время в него входили, кроме организаторов И.Н. Крамского, Г.Г. Мясоедова, Н.Н. Ге, В.Г. Перова, - И.Е. Репин, В.И. Суриков, В.Е. Маковский, И.М. Прянишников, А.К. Саврасов, И. И. Шишкин, В. М. Максимов, К. А. Савицкий, А. М. Васнецов и В.М. Васнецов, А.И. Куинджи, В.Д. Поленов, Н.А. Ярошенко, И.И. Левитан, В.А. Серов и др. Товарищество передвижников стало самым массовым и влиятельным художественным объединением в истории России. За время его существования значение живописи в жизни в русского общества достигло своей кульминации.

 

 

Выставка продлится по 8 июля 2018 года.

 

 

    Адрес: город Москва, ул. Пречистенка, д. 19 Проезд: Ст. м. "Кропоткинская", выход на Гоголевский бульвар, тролл. № 15, авт. №№ 5, 15 до ост. "Академия художеств"

 

[Tusya]

В Коломенском открылся Голландский домик Петра Первого

 

 

14 апреля в Коломенском открылся Голландский домик Петра (ст. метро «Коломенская»). Экспозиция Домика создана специалистами музея-заповедника при участии Заанского музея. Коломенская копия воспроизводит в подлинных размерах Домик в Заандаме, куда Петр I прибыл в августе 1697 года и где прожил 8 дней, обучаясь кораблестроению на местной верфи.

В двух небольших комнатах площадью 42 кв.м. посетители увидят восстановленные фрагменты интерьера – камин, облицованный дельфтской керамической плиткой и спальное место царя Петра. Уникальным предметом является кованная оконная петля XVII века от подлинного Домика царя Петра в городе Заандаме. В экспозиции – портреты Петра I и его жены Екатерины I, произведения графики, икона Спаса Нерукотворного – святыня сопровождала царя в военных походах. На рабочем столе, за которым трудился Петр, осваивая морские науки, представлены чертежи и книги по кораблестроению, карты, макет голландского судна.

Мультимедийная часть экспозиции знакомит с историй Великого посольства – дипломатической миссией России в Западную Европу, предпринятой Петром I в 1697-98 гг.

 

[Tusya]

Фестиваль «Московская весна 2018»

пройдет в столице с 22 апреля по 9 мая.

Празднование разделено на несколько этапов:

• с 22 по 30 апреля – культурно-просветительская программа,
• с 1 по 7 мая жители и гости города будут отмечать Праздник весны и труда,
• а 8-9 мая – День Великой Победы

• 
•  
• Несколько фестивальных площадок в центре столицы (на Пушкинской, Театральной, Тверской площадях, Кузнецком мосту и др.), в парках Москвы, а также на территории музеев-заповедников будут объединены одной темой. Каждая из площадок будет оформлена в оригинальной стилистике.

В рамках фестиваля «Московская весна» с 28 апреля по 7 мая в впервые пройдет Открытый музыкальный международный конкурс «Московская весна a cappella». В нём примут участие более 150 вокальных коллективов и сольных исполнителей мира. Они будут выступать на различных площадках фестиваля.

В общей сложности москвичей и гостей столицы ждёт около 1200 часов акапельного пения. Выступающие коллективы представят практически все музыкальные стили: опера, джаз, фолк, рок, битбокс и другие. У вас будет возможность открыть для себя имена новых талантов!

Как и в прошлые годы, гостей фестиваля «Московская весна» в 2018 году ждет обширная развлекательная программа: бесплатные экскурсии, квесты, театрализованные постановки, концерты.

Здесь найдется занятие по душе и детям, и взрослым. Любителей искусства приглашают литературная и музыкальная гостиные. Любители истории могут присоединиться к многочисленным экскурсиям. Все желающие смогут побывать на занятиях открытой школы садоводства.

Поклонников различных видов спорта ждут соревнования по прыжкам на батуте, хоккею на траве и др. Можно будет принять участие в новомодной игре – петанк, покататься на лодках. Участников интересных конкурсов ждут замечательные призы.

И, конечно, на площадках фестиваля «Московская весна 2018» будут работать торговые шале и рестораны, представляющие блюда разных национальных кухонь.

Вы сможете порадоваться теплым весенним дням, отметить праздники и интересно провести время с семьей и друзьями.

Площадки фестиваля «Московская весна» 1. Площадь Революции (переход к Манежной площади)   Узнаем множество интересных фактов об истории любимого города в пространстве между Манежной площадью и площадью Революции.

2.

Улица Никольская   Знакомимся с историей жизни москвичей далекого прошлого с помощью выставки-лабиринта «Москва – центр ремесел и торговли». 3. Улица Кузнецкий Мост, владение 7 (площадь перед ЦУМом)   Перевоплощаемся в дизайнеров одежды и декорируем футболки, бейсболки и другие аксессуары. 4. Камергерский переулок (у магазина «Педагогическая книга»)   Уникальная выставка под открытым небом, посвященная волшебному миру театра. 5. Улица Новый Арбат, дом 13   Создаем актуальные произведения искусства в различных техниках и проходим один из чек-пойнтов на фестивальном мини-квесте. 6. Площадь Революции   Изучаем музыкальные традиции разных стран и создаем своими руками музыкальные инструменты. 7. Площадь Революции (у памятника Карлу Марксу)   Мастер-классы для детей и замечательные концерты для всех без исключения. 8. Улица Рождественка, владение 6   Пробуем небанальный стритфуд, подыскиваем яркие и неожиданные подарки и сувениры для родных и близких и, конечно же, слушаем выступления конкурсантов «Московской весны a cappella». 9. Улица Кузнецкий Мост, владения 6–3 (у ресторана «Большой»)   Сцена конкурса «Московская весна a cappella» и оригинальные блюда от московских рестораторов на Кузнецком Мосту, у ресторана «Большой». 10. Камергерский переулок, дом 6/5 (балкон)   Одна из самых необычных концертных площадок "Московской весны a cappella". Малые вокальные коллективы будут петь для вас прямо с балкона административного здания. 11. Камергерский переулок, владение 2   Большие концерты каждый день и музыкальные викторины для детей. 12. Тверская площадь   Самые разные вокальные коллективы, самые разные жанры, но неизменно потрясающее пение ждет вас на Тверской площади! Вдохновляемся музыкой, развиваем свои таланты в «Школе изящных искусств», осваиваем «музыкальные» рецепты в «Кулинарной школе». 13. Столешников переулок, дома 6–8   Слушаем выступления участников «Московской весны a cappela», а потом отправляемся на экскурсии, посвященные музыке. 14. Столешников переулок, дома 10–14   Отдыхаем от городской суеты, слушаем концерты и мастерим неповторимые композиции для дома в Столешникове переулке. 15. Пушкинская площадь   Мюзикл “Девушка без адреса”, Волшебная школа мюзикла и концерты акапельного пения на Пушкинской площади. 16. Новопушкинский сквер   Большие концерты на сцене-лестнице и самые вкусные и полезные блюда в «Кулинарной школе» в Новопушкинском сквере. 17. Тверской бульвар, владение 27   Улучшаем физическую подготовку на спортивных площадках на Тверском бульваре. 18. Тверской бульвар, владение 19 (у памятника Есенину)   На этой площадке создавать настроение праздника и весны будут малые вокальные коллективы, поющие а капелла в самых разных жанрах. А для детей здесь откроется «Школа флористики». 19. Тверской бульвар, владение 2 (у памятника Тимирязеву)   Весенние концерты, школа скейтбординга и творческие мастер-классы. 20. Улица Арбат, владение 19   Ежедневные выступления участников международного конкурса «Московская весна а cappella» и занятия по декору и садоводству на Арбате. 21. Улица Новый Арбат, дом 15   Слушаем выступления участников международного конкурса акапельного пения и продолжаем участие в квесте. 22. Улица Новый Арбат, дом 21   Ежедневные концерты, весенняя фотовыставка, посвященная цветочной теме, и прогулки по музыкальной Москве. 23. Климентовский переулок   Концерты на сцене-подиуме и музыкально-кулинарные мастер-классы.

Изменено 19 апреля, 2018 пользователем Tusya

[Tusya]

Напоминаю что в Патриарших палатах Кремля началась 

Выставка «Династия Мин: сияние учености»

о которой я писала в январе.: http://www.tourtrans...stoli/?p=707226

Она продлится до 25 июля.

 

Изменено 16 мая, 2018 пользователем Tusya

[Tusya]

Выставка «Пора перемен. Рисунок середины XIX века» — четвертая в цикле «Художник и время», который осуществляется в залах графики в рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники». Она продолжит знакомить зрителя с рисунком XIX столетия.

Выставка посвящена самому интересному периоду в искусстве XIX века — крутому перелому в эстетических устремлениях и вкусах, произошедшему в 1860-е годы, — от «Бунта 14-ти» и создания «Артели художников» до формирования «Товарищества передвижных художественных выставок». Лица эпохи «святых 60-х», любимые сюжеты произведений, наиболее распространенные жанры, особенности понимания рисунка, сферы применения графики — основные темы выставки, позволяющие создать своеобразный портрет этой яркой и краткой поры «первой оттепели», поры надежд и ожиданий, почти неизвестной широкому зрителю и заслоненной в глазах исследователей бурными событиями последующей эпохи передвижников.

На выставке будут представлены работы В.Г. Перова, И.Н. Крамского, Н.В. Неврева, П.М. Шмелькова, И.М. Прянишникова, Н.А. Ярошенко, В.М. Максимова, Г.Г. Мясоедова. Всего в состав экспозиции войдут около 200 произведений.

Выставка будет работать с 25 мая по 4 ноября 2018 года.

[Tusya]

27 мая в Измайловском Парке феерическое карнавальное шествие — как в Рио-де-Жанейро! — пройдёт по аллее Большого круга, а вечером состоится большой концерт бразильских ритмов, музыки, песен и танцев.

Тема карнавала в этом году – футбол, это найдет отражение в костюмах участников шествия, а также в музыкальном репертуаре карнавала. Карнавал в Измайловском парке проходит в рамках Московского самба фестиваля, на который съезжаются барабанщики и танцоры из множества регионов России и стран бывшего СССР, а также гости из Европы, и, конечно, Бразилии. Фестиваль организует московская студия бразильских и этнических барабанов «Samba Real» при поддержке Посольства Бразилии в России. В течение нескольких дней участники репетируют под руководством специально приглашённого дирижёра из Бразилии и бразильского хореографа, чтобы воскресным вечером принести частицу неукротимой тропической карнавальной энергии на аллеи московского парка!

Старт шествия в 16:00 от Большого колеса обозрения. По окончании шествия — концерт на Центральной эстраде.

Вход свободный!

Дата и время: 27 мая, 16:00-20:00.

Место: Центральная часть парка (шествие от Большого колеса обозрения по аллее Большого круга, далее – концерт на Главной сцене).

[Tusya]

16-й Фестиваль воздушных змеев «Пестрое небо – 2018»

26 мая 2018 г. в Царицынском  парке состоится открытие 16-го фестиваля воздушных змеев «Пестрое небо», который продлится 2 дня. 

В рамках фестиваля гостей ждут следующие мероприятия:

• многочисленные запуски воздушных змеев;
• сад ветра;
• мастер-классы, на которых посетители научатся собственноручно изготавливать и запускать воздушных красавцев;
• бои на традиционных восточных боевых роккаку;
• конкурсы, викторины и пр.
•  
• 
•  
• 
•  
• 

В дополнение к зрелищной программе на разных локациях Царицыно будут звучать музыкальные композиции в исполнении известных столичных диджеев.

[Tusya]

Световые шоу, посвященные грядущему Чемпионату мира по футболу,

покажут на фасаде Центрального выставочного зала «Манеж» с 1 по 10 июня.

 

Зрители смогут увидеть 3D визуализацию футбольных полей, символов стран- участниц и футболистов разных команд. Небольшие сюжеты будут транслироваться на здание с 21.30 до 23.00, посмотреть их могут все желающие совершенно бесплатно. Начинаться световые шоу будут с показа ночного футбольного поля с зеленой травой. На него упадет звезда, которая после превратится в мяч, одновременно с этим на поле появится волк Забивака. В шоу задействуют и другие узнаваемые символы стран и континентов, где футбол особенно популярен. Например, гигантский золотой бык, который вместо тореадора на корриде сразится с мячом, олицетворяет Испанию. В финале светового шоу на фасаде появится логотип мундиаля.

[Tusya]

Афиша выставки "Лето Японии" в Москве"  (7 июня — 22 августа)

Японское лето составят три выставочных проекта.

С 6 июня по 8 июля показывают коллекцию традиционного японского искусства, собранную бизнесменом и меценатом Сюдо Садаму в первой половине XX века. В основном это графика и живопись эпохи Эдо. Среди самых ценных экспонатов свиток Китагава Утамаро «На реке Акутагава».

С 12 июля по 5 августа музей представит иллюстрации к книгам Бориса Акунина об Эрасте Фандорине художника Игоря Сакурова. Бонус — японское декоративное искусство (куклы, кимоно, веера, свитки).

Завершит лето фотовыставка «Японская литература глазами японских фотографов Хироси Мидзобути и его учеников» (9-22 августа). Сюда включат репортажные снимки гейш и фотопейзажи мест, встречавшихся в японской литературе.

Изменено 1 июня, 2018 пользователем Tusya

[Tamara K.]

          Знаменитый архитектор Рем Колхас, глава бюро OMA, работавшего над зданием музея «Гараж» в Москве, представил комплексную архитектурную концепцию реконструкции Новой Третьяковки, здания на Крымском Валу.

Как отметила директор Третьяковки Зельфира Трегулова, реконструкция прежде всего призвана возместить отсутствие инфраструктуры как для посетителей, так и для сотрудников, расширить выставочные площади музея для огромной коллекции искусства XX века, лишь малая часть которой сегодня экспонируется на Крымском Валу.

«Проект начинался в конце 1950-х, строительство же продолжалось до середины 1980-х, и столь небрежно, что сейчас, например, мы имеем один лифт для посетителей, куда с трудом влезает инвалидное кресло, и один грузовой лифт для остальных нужд музея», — отметила Трегулова.

Также директор посетовала на отсутствие пространства для проведения образовательных программ, востребованных студий для детей и подростков, серьезной библиотеки, которая «должна быть в каждом музее».

Колхас же представил несколько рендеров и макет пока воображаемого пространства будущего музея, который должен занять и соседнее здание Центрального дома художника. В основе концепции — традиционно бережное отношение к реконструируемому объекту, которое Колхас и его бюро уже неоднократно демонстрировали в разных частях света, будь то работа над бывшим зданием советского ресторана для музея «Гараж» в Москве или перестройка фабрики для Fondazione Prada в Милане.

http://art-and-houses.ru/2018/02/20/rem-kolhas-predstavil-kontseptsiyu-novoj-tretyakovki/