Tamara K.

21 января 2020 года в московском Центральном выставочном зале «Манеж» откроется выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство», организованная Культурно-историческим фондом «Связь времен» и Музеем Фаберже. «Столь представительной выставки работ Дали еще не показывали в России никогда» — отмечают искусствоведы. Российские зрители увидят более 180 произведений гениального сюрреалиста: живопись, рисунки, акварели и гравюры. Основу экспозиции составят работы из собраний фонда «Гала — Сальвадор Дали» (Фигерас) и Национального музея «Центр искусств королевы Софии» (Мадрид). Также будут показаны работы из частных европейских коллекций. Куратор выставки — знаменитая Монсе Агер, директор Центра изучения наследия Дали фонда «Гала — Сальвадор Дали», лично знавшая знаменитого сюрреалиста. Выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство» призвана осветить весь творческий путь мастера — начиная с юношеских импрессионистических пейзажей 1910-х и заканчивая последними абстрактными холстами 1980-х годов. Особое внимание уделили сюрреалистическому и ядерно-мистическому периодам художника, которые раскрыли неповторимый авторский стиль Дали и принесли ему мировую славу. Выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство» в Центральном выставочном зале «Манеж» будет работать с 21 января по 25 марта 2020 года. https://artchive.ru/news/4258~Sal'vador_Dali_Magicheskoe_iskusstvo_predstavjat_na_krupnoj_vystavke_v_moskovskom_Manezhe

Подмосковный музейный комплекс «Новый Иерусалим» готовит очередное место паломничества адептов современного искусства: 16 ноября 2019 здесь откроется грандиозная выставка «Шагал: между небом и землей». Масштабный проект представит 239 работ Марка Шагала, хранящихся в музеях и частных коллекциях трех стран — России, Франции и Беларуси. Работы для выставки предоставили Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, Музей Марка Шагала в Витебске, ГМИИ имени А. С. Пушкина, Музей истории евреев в России, Национальный музей Марка Шагала в Ницце, Музей «Новый Иерусалим», а также частные собрания. Экспозиция построена по двум параллельным линиям — тематической и хронологической. Вместе с Шагалом зритель переместится по трем многомерным пространствам: «Жизнь земная» (живопись и графика первой четверти XX века); «Путешествия и мосты» (работы второй четверти XX века, связанные c поездкой в Святую землю) и «Бытие небесное» (произведения второй половины XX века). «Мы надеемся вновь уловить зачарованные взгляды русской публики, изучающей резонансы шагаловского живописного словаря — эти фонтаны взглядов освещают сегодня нашу жизнь» — говорит внучка художника, создатель комитета Марка Шагала Мерет Мейер. Создать иллюстрации к Книге Книг художнику предложил парижский книгоиздатель Амбруаз Воллар в середине 1920-х годов. На выставке в Новом Иерусалиме впервые в России будут показаны 22 эскиза к библейским офортам, а также существующие в единственном экземпляре 105 гравюр цикла, раскрашенных художником вручную и подаренных им второй жене — Ваве Шагал. Выставка «Шагал: между небом и землей» в музейном комплексе «Новый Иерусалим» пройдет с 16 ноября 2019 по 8 марта 2020 года. https://artchive.ru/news/4242~Shagal_mezhdu_nebom_i_zemlej_Masshtabnaja_vystavka_v_muzee_Novyj_Ierusalim С 28 сентября в музейном комплексе «Новый Иерусалим» в Истре работает выставка «Цвет. 90 шедевров из музеев Подмосковья». Крупный проект, приуроченный к 90-летию Московской области, объединил знаковые произведения из 11 подмосковных музеев и галерей, созданные самыми известными российскими художниками XVIII–XX веков. Увидеть эти полотна в одном пространстве можно впервые. Выставка представляет работы Ивана Айвазовского, Давида Бурлюка, Виктора Васнецова, Василия Верещагина, Натальи Гончаровой, Константина Горбатова, Алексея и Константина Коровиных, Филиппа Малявина, Михаила Нестерова, Василия Поленова, Алексея Саврасова, Василия Сурикова, Роберта Фалька, Ивана Шишкина, Александры Экстер и многих других. В 8 залах представлено 90 полотен. Основой построения экспозиции стала работа художников с цветом. С XVII века вопрос возникновения цвета занимал умы ученых, которые стремились упорядочить цвета, определив каждому из них место. Концепция выставки опирается на идею цветового круга, которым пользуются художники. В нем выделяются основные цвета: красный, синий, желтый — их никаким образом нельзя получить, но с их помощью, путем смешивания, можно создавать всевозможные цвета и оттенки. Выставка продлится до 29 марта 2020 года. https://njerusalem.ru/vystavki-i-ekspozicii/exhibit/tsvet-90-shedevrov-iz-muzeev-podmoskovja/?utm_source=context&utm_medium=cpc&utm_campaign=47347367&utm_content=8243712549&utm_term=выставка в новом иерусалиме&yclid=6650573688689434268

«Сальвадор Дали & Пабло Пикассо» Для поклонников этих выдающихся испанцев в Москве откроется уникальная выставка «Сальвадор Дали & Пабло Пикассо», на которой впервые вместе будут представлены редко экспонируемые произведения двух художников. Более 250 работ мэтров из коллекции президента фонда«Искусство Наций» Александра Шадрина будут выставлены в Путевом Дворце Василия III. Гостей ждут графика и керамика Пикассо, литографии, скульптуры и керамические работы Дали. Произведений последнего будет больше, поэтому его поклонники точно останутся довольными, ведь на выставке будет представлена самая большая в мире частная коллекция скульптур Сальвадора Дали. Где: Путевой Дворец Василия III Когда: с 5 октября по 8 января 2020 Цена: 600 руб. (взрослый), 300 руб. (льготный), 150 руб. (школьный) Возрастное ограничение: 6+ Подробнее по ссылке: https://dalipicasso.com/

Африканские приключения: что искали Делакруа, Ренуар, Сарджент, Матисс и Клее по ту сторону Средиземного моря. Если постараться составить идеальный для художника туристический маршрут на всю жизнь на основании биографий XIX—XX веков, то в нем будет несколько обязательных пунктов назначения. Учиться живописи нужно ехать в Париж, набираться опыта — в Италию, а когда настанет время что-то кардинально поменять — срочно отправляться в Африку. Почему европейские художники (и писатели, кстати) так рвались в Африку? Что они там находили и не находили? И как это, в конце концов, повлияло на их искусство? Почти дипломатический вояж Эжена Делакруа Мирный договор Франции с Марокко предполагал достаточно устойчивые отношения, которые все же требовали иногда, раз в несколько лет, отправки посла с очередными угрозами или подарками. В 1833 году отправляться с подарком к султану предстояло чрезвычайному послу графу де Морне — и Эжен Делакруа получает от министерства разрешение присоединиться к дипломатической миссии. В качестве… заскучавшего художника. К этому времени он уже написал «Резню на Хиосе», «Смерть Сарданапала» и «Свободу, ведущую народ» — его воображение, бесконечно богатое и стремительное, разжигается от литературных сюжетов и далеких трагических событий, о которых пишут в газетах. Но теперь нужны живые впечатления — нужна Африка. В ожидании встречи с султаном проходит несколько дней — и у художника есть время, чтобы заполнять страницы дорожного альбома зарисовками пейзажей и городских видов, побывать на базарах и праздниках, едва не погибнуть от рук местных мужчин, которые застали Делакруа за рисованием их жен. Позировать местные мавры не соглашаются — и художник просто издалека наблюдает, на улицах, в банях. Дипломатическую встречу с султаном Делакруа напишет больше десятка лет спустя, тоскуя в Париже по африканской торжественности, величию, по белым одеждам и белому свету, который заливает все вокруг. Итак, основная миссия выполнена — и Делакруа с графом де Морне отправляются на несколько дней в Алжир (тогда уже французскую колонию). Здесь произойдет маленькое событие, которое повлияет не только на живопись Делакруа, но и на творчество нескольких поколений после него. Художник попадет в гарем, а по приезду в Париж по алжирским наброскам напишет картину «Алжирские женщины», которая станет учебником новой, насыщенной цветом и светом, живописи. Предсвадебное путешествие Ренуара Огюст Ренуар оказался в Алжире через 50 лет после того, как там побывал Делакруа. Он чувствовал, что только в Африке Делакруа нашел тайну цвета. И он мечтает об Алжире и собственной тайне. Ренуару 40 лет, позади уже несколько выставок импрессионистов и изнурительная борьба за понимание публики. Его принимают, но за картины готовы платить лишь избранные энтузиасты. Он влюблен, но что-то мешает принять важное решение и связать жизнь с юной Алин. Его искусство застряло в уже истощенном, усталом стремлении к истине. И истина, повторенная десятки раз, звучит все глуше. Алжир его опьянил. Он почти не пишет, даже зарисовок делает совсем мало. Только смотрит: «В Алжире я открыл белый цвет. Все белое: бурнусы, стены, минареты, дорога. И тут же зелень апельсиновых деревьев и серый цвет смоковниц». Ренуар вернется в Париж и напишет больше десятка картин — все об ослепительно белом Алжире. Начнет жить с Алин Шариго и никогда с ней больше не расстанется. Если неторопливые, исполненные благородства алжирцы научили Ренуара чему-то, это точно было желание жить сегодня и не бояться завтрашнего дня. Джон Сингер Сарджент проездом в Африке Алжир, Марокко, Тунис и Египет — вполне ожидаемые точки на карте путешествий Джона Сарджента. Если бы можно было посчитать километраж его передвижений по миру и время, проведенное в дороге, вполне возможно, он стал бы художником-рекордсменом. Он даже родился туристом — в многолетнем европейском турне своих родителей. И все детство провел, переезжая из Италии во Францию, из Испании в Англию. Первыми его детскими рисунками были путевые наброски. В этих разъездах сбывается и его страстная, можно сказать, врожденная тяга к новым впечатлениям, и профессиональная жанровая предрасположенность. Судя по датам на африканских акварелях и полотнах, Сарджент побывал в Африке как минимум трижды. В 1891 году, уже будучи постоянным жителем Лондона, добирается даже до Египта. Здесь художник находит то же, что и в любом другом «не-своем» городе — возможность усесться с акварельным альбомом на каком-нибудь нагретом солнцем камне и писать то, что его окружает. Людей, архитектуру, деревья и скалы. Сарджент, не воспринимавший всерьез собственные дорожные акварельные зарисовки, очень удивится, когда сначала Бруклинский художественный музей купит полностью работы с его первой акварельной выставки, а Бостонский музей — со второй. Заказное путешествие Матисса Анри Матисс приехал в Танжер зимой 1912 года. Художник приехал в Марокко не от томления и не от жажды экзотики и приключений — он получил заказ на Африку. Российский коллекционер Сергей Щукин заказал ему несколько картин с марокканскими мотивами и намекнул, что хотел бы видеть на них людей. Заодно, думает Матисс, неплохо бы наконец выполнить еще один давний заказ, от другого русского, Ивана Морозова. Путешествие не задалось с самого начала: Матисс с женой оказались в Танжере в сезон дождей и две недели наблюдали из окна тесной гостиницы за немощеными дорогами, которые превращались в грязевые реки. И только когда дождь закончился и земля покрылась буйной растительностью, Матисс почувствовал, что смотрит на те же земли, которые почти сто лет назад писал Делакруа. В его палитре появляются новые цвета: цвета для прозрачной тихой марокканской ночи, для непроницаемого, дикого, величественного облика местного горца. В его картинах зарождается новая декоративность: условные изображения, лоскуты чистого цвета, узоры, перетекающие с предметов на фон. В этих местах, писал Матисс, у него «обновилось зрение». Африканская инициация Пауля Клее Швейцарец по происхождению, Пауль Клее отправился в Тунис из Германии, где тогда уже жил. Ему было 35 лет, он интересовался кубизмом, увлекался графикой, был членом художественного объединения «Синий всадник». Вместе с ним в Африку едут двое друзей-художников Август Маке и Луи Муайе. И спустя несколько десятилетий искусствоведы назовут это африканское путешествие началом модернизма. «Цвет овладел мной. Мне не нужно больше гнаться за ним. Я и цвет — одно. Я художник», — записал в дневнике Клее, стоя у ворот исламского квартала города Кайруана. И он не преувеличивал. Африка звучит, а музыкант Клее слушает: шум голосов, крики животных, мелодии местных напевов. Африка пахнет, а Клее вдыхает: запахи пряностей, тканей, раскаленных камней, моря, города. Африка сияет на солнце, а Клее смотрит: на узорчатые окна, двери, купола Хаммамета, на кактусы и камыши, на буйные сады. Здесь он понимает, как писать объекты, не прибегая к передаче их формы. И понимает, что должен писать запахи, цвета и звуки — чувства, испытанные в Африке, а не пейзажи и местных жителей. Из этой двухнедельной поездки он привозит 35 акварелей, 13 рисунков и новое понимание живописи. Всю жизнь он будет возвращаться к африканским впечатлениям и напишет больше 20 картин, связанных с Тунисом. Эти воспоминания не меркнут — они становятся частью его художнического озарения, бесконечным топливом для новых открытий. Автор: Анна Сидельникова Подробнее https://artchive.ru/publications/3333~Afrikanskie_prikljuchenija_chto_iskali_Delakrua_Renuar_Sardzhent_Matiss_i_Klee_po_tu_storonu_Sredizemnogo_morja?fbclid=IwAR3B95TqYfTlkjW6fKfBmo27UJaSrkE5DNRVccvaeveEaGzdMBGH-1GSix8

Стамбул Самостоятельная поездка от Елена Аксенова Прогулка по восточному базару http://forum.tourtrans.ru/topic/21973-osennie-progulki-po-tichino/?do=findComment&comment=788082

Напротив жд вокзала Амстердама увидела симпатичное белое здание на берегу канала и решила посмотреть, что там такое. Оказалось, что там находятся кассы для прогулок на катерах и кафе Loetje. Заняла столик у окна с видом на канал. Заказала томатный суп (5.50), лосось (9.95), бокал шардоне (3.95). Томатный суп с фрикадельками понравился, а вот со вторым блюдом я промахнулась - думала, что заказала запеченный лосось, а мне принесли горячие бутерброды с лососем и зеленью )).

В нашем туре 1 NLP авиа в июле 2019 в Брюгге был обычный обед: 1. мидии в сметанном соусе или фламандская ветчина с дыней 2. рыба или говядина, тушеная в пиве. 3.десерт. 4.бокал пива или безалкогольный напиток.

Импрессионизм и испанское искусство 10 октября 2019 года - 26 января 2020 10 октября 2019 года Музей русского импрессионизма совместно с фондом культуры Aurea Cultura I Art открывает выставку «Импрессионизм и испанское искусство». Около 60 живописных работ, скульптура и графика из 13 ведущих музеев Испании и частных коллекций, дополненные двумя картинами из ГМИИ имени А.С. Пушкина (Москва). Выставка проводится при поддержке Посольства Испании в РФ. Первая в России масштабная испанская экспозиция рубежа XIX-XX веков познакомит публику с творчеством 18-ти испанских художников, которые работали бок о бок с французскими импрессионистами, участвовали в первых выставках нового для 1880-х годов направления в европейском искусстве. На выставке будут представлены картины Пере Видал де Соларес, Мариано Фортуни, Адольфо Гиард, Рамон Казас, Сантьяго Русиньоль, Элисеу Мейфрен, Дарио де Регойос, Аурелиано де Беруэте, Игнасио Сулоага, Эрменехильдо Англада-Камараса, Рикард Каналс, Изидре Нонель, Жоаким Мир, Мариан Пиделасерра, Пере Изерн, Хоакин Соролья, Игнази Мальол. Импрессионизм – несомненно, самое популярное и любимое публикой живописное направление в искусстве второй половины XIX века. Родившись на французской почве, импрессионизм затронул практически все страны мира. Но, пожалуй, наибольшее влияние он оказал на испанских художников. Они предпочитали яркую, сочную палитру, чтобы передать всю красоту южной природы – красочные тени размашистых деревьев, белые блики солнечных рефлексов и переливы морской воды. Испанский импрессионизм вырастает из классического живописного наследия, в нем чувствуется связь с традициями искусства XVII века в лице Веласкеса и искусства XVIII века в лице Гойи. В проекте участвуют 13 художественных музеев Испании, в том числе: Национальный музей искусства Каталонии, музей Монсеррат, Музей королевской Академии изящных искусств имени Св. Фердинанда, Музей Тиссен-Борнемиса и др. МУЗЕЙ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА Для информации:+7 495 145 75 55 hello@rusimp.org Адрес: Москва Ленинградский проспект д. 15, стр. 11

Рядом с отелем "Азимут" в Берлине есть автозаправка, там небольшой супермаркет. Думаю, в воскресенье тоже работает. На этой же стороне улицы, где отель, есть мексиканский ресторанчик. Группу обязательно встречает представитель Туртранса с табличкой, всех проверяет по списку и только потом ведет к автобусу. Встреча с представителем происходит после выхода из зоны прилета там, где обычно находятся встречающие. Все это будет написано в инструкции, вложенной в конверт, там же будет информация о времени встречи с ждгруппой и гидом (обычно часов в 9-10). До этого времени нужно будет позавтракать и спуститься вниз с вещами. Гид заходит в холл за авиагруппой, а желающие из ждгруппы в это время имеют возможность посетить санитарные комнаты.

Когда идет сбой на форуме, то система "поиск" тоже не работает. Зайдите на главную страницу (активность - главная), там открываются все ссылки, в частности отзывы на "Париж и Лазурный берег" http://forum.tourtrans.ru/forum/175-parizh-i-lazurnyy-bereg-frantsiya-shveytsariya-italiya/ и др. Париж http://forum.tourtrans.ru/topic/13349-vse-o-parizhe/page/3/#comments

Туристам запретят гулять по крышам домов Петербурга САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. 19 ИЮЛЯ. ИНТЕРФАКС — Туристы, гуляющие по крышам Санкт-Петербурга, подвергают опасности себя и местных жителей, заявил временно исполняющий обязанности губернатора города Александр Беглов. "Для нас большая проблема – развитие "туризма по крышам". Частные организации, физические лица организовывают группы туристов и водят по крышам. Прежде всего, это большая опасность для туристов, которые ходят по этим крышам, а также для жильцов: крыши у нас металлические в центре города, потом возникают большие протечки", — сказал Беглов на встрече с секретарем Совбеза РФ Николаем Патрушевым и полномочным представителем президента РФ в Северо-западном федеральном округе Александром Гуцаном. Врио губернатора заявил, что также опасен свободный доступ к инженерным коммуникациям домов. "Сколько замков не навешивай — спиливают болгаркой, все равно ходят. Вводим в парадных сейчас системы видеонаблюдения, ставим чердачные перекрытия под охрану. Взломать будет сложно: врезные замки, системы видеонаблюдения", — отметил Беглов.https://tourism.interfax.ru/ru/news/articles/60960/

В Македонии, на заправке Лукойл, на стене в туалете - табличка с афоризмом Льва Толстого на македонском языке "Все хотят изменить мир, но никто не хочет измениться сам".

Починили. Ссылки работают)).

У меня тоже самое .... Интересно, это исправят или вся информация пропала?

Во Всероссийском музее декоративного искусства проходит выставка «Таймыр. Гений места», организованная Агентством развития Норильска при поддержке «Норникеля» и Группы Интеррос. Выставка знакомит с историей и искусством Таймыра, природой полуострова, соединяя в едином художественном пространстве все, что составляет Гений места. Благодаря кураторскому замыслу выставка расширяет горизонты, показывая культуру коренных народов в диалоге с искусством русского авангарда и модернизма, участниками которого стали Казимир Малевич, Николай Суетин, Василий Ватагин, Франсиско Инфанте, Вячеслав Колейчук, и творениями современных художников – медитативными инсталляциями Егора Плотникова и стереокартинами Константина Худякова, напоминающими о древних ритуалах. Этот блестящий ряд продолжат работы первого долганского художника Бориса Молчанова, выполненные на ровдуге. Выставка продлится до 12 мая 2019 г. Адрес музея: Москва, ул. Делегатская, д. 3

Книга о финнах и Финляндии. "Сису. Поиск источника отваги, силы и счастья по-фински" Катя Пантзар, 2018 Описание книги Почему Скандинавия в тренде? По сравнению с рядом других развитых стран там живет меньше людей с избыточным весом, депрессией и неврозами. В 2017 г. Финляндию назвали самой стабильной, свободной и безопасной страной в мире с высоким уровнем образования. Несмотря на то что страна лидирует и в сфере технологий (это родина Nokia, Linux и Supercell) и инноваций в области цифровой медицины, есть естественный финский способ быть здоровым и счастливым – сису. Это простые решения, которые не требуют специального оборудования, денег и времени, а это значит, что быть здоровым, спокойным и счастливым может каждый. Секреты финского счастья – воспитание сису (стойкости): закаливание, сауна, терапия природой, простое и натуральное питание, движение как лекарство, разумное и практичное потребление.

Татьяна (bultatg)! С днем рождения! Здоровья, бодрости, весеннего настроения и частых встреч с любимой Италией!

Появилась новая книга Питера Мейла о Провансе: "Мои двадцать пять лет в Провансе" Мейл П., 2019. Аннотация к книге. Где еще солнце светит триста дней в году? Где еще вы найдете настоящее rose, иногда с ароматом винограда, иногда сухое — этот вкус лета в вашем бокале? Где еще козий сыр становится произведением искусства? И где еще живет столько дружелюбных людей со спокойным характером, которые ведут размеренную жизнь и лишены современной привычки нервничать и все время куда-то спешить? Перечень нескончаем, а ответ один — конечно в Провансе. В этом убеждены не только сами провансальцы, но и Питер Мейл, автор знаменитых книг об этом райском уголке на юге Франции, в котором он провел последние двадцать пять лет своей жизни, щедро делясь любовью к Провансу с миллионами своих читателей во всем мире. Впервые на русском языке!

Возможно, не во всех турах исправили... Ведь я дала ссылку на тур 2AS Avia, а LNM - на тур 2SF.

Остановка у знаменитого Аббатства Сенанк – классические пейзажи Прованса с цветущей лавандой (середина июня – середина июля).! С 2019 года лавандовое поле "на отдыхе", исключается остановка у аббатства и будет предложена альтернативная остановка у лавандовых пейзажей). http://www.tourtrans.ru/tours/katalog-po-stranam/1657.html

Сравнила программы туров 1ND и 1NLP Avia. В основном программа обоих туров совпадает по Бельгии и Нидерландам. 1ND Поездом до Бреста Краски Бельгии и Нидерландов Познань – Люнебург – Бремен – Гитхорн – Утрехт – Де Хаар* (замок) – Амстердам – Гаага* – Дельфт* – Алькмар – Кекенхоф* (на выезды 8 и 28 апреля) – Лейден* – Роттердам* – Антверпен – Брюссель – Брюгге* – Гент* – Намюр – Динан – Дюрбуи – Лювен – Маастрихт – Аахен – Хамельн – Хильдесхайм 1NLP Avia Авиаперелет из Москвы в Брюссель Большое путешествие по Бельгии и Нидерландам Брюссель – Гент – Брюгге – Остенде – Намюр* – Динан* – Дюрбуи* – Лювен – Антверпен – побережье Северного моря – Амстердам – Харлем* – Лейден – Гаага – Дельфт – Хоге Велюв* – Кроллер-Мюллер* – Гитхорн* – Алькмар* (Эдам* на выезд 10.09) – Шермерхорн* – Волендам* – Утрехт – Де Хаар* – Роттердам – Дордрехт – Брюссель

Я забронировала тур "Большое путешествие по Нидерландам и Бельгии", там первая дата 26 июля. Автобус почти полон.

Очень интересная программа, на мой взгляд. Планирую поехать в этот тур в июле.

Так проходил наш день в Амстердаме 30 апреля 2016 (Тур 1 NL avia). В Амстердам приехали в половине одиннадцатого и остановились у алмазной фабрики. Далее по плану у группы было посещение алмазной фабрики, с 11 до 13 пешеходная обзорная экскурсия, в 13 часов обед, затем свободное время, в 17.30 экскурсия по кварталу Красных фонарей, в 18-30 - прогулка на кораблике, в 20.00 - отъезд в отель. Место сбора группы для всех мероприятий было на площади Дам, отъезд в отель - от отеля "Виктория". Моя самостоятельная прогулка по Амстердаму http://forum.tourtrans.ru/topic/18580-tur-1-nl-avia-«gollandiya-i-belgiya»-c-29-aprelya-2016g-gid-puhnacheva-natalya/?do=findComment&comment=597515

4Magic Avia Munich Авиаперелет из Москвы в Вену ??? Магия Рождества Ульм – Ротенбург – Нюрнберг – Прага – Карловы Вары* – Дрезден – Штраколанд* – Чешский Крумлов – Линц – Вена – Клостернойбург* – Зальцбург – Рождественский рынок Хельбрунн* – Зальцкаммергут* – Мюнхен – Линдерхоф* 1 день Москва – Мюнхен - Ульм Авиаперелет в Вену. Встреча в аэропорту за 3 часа до вылета. Точная информация по рейсу и времени вылета будет указана в разделе «Отправление» за 2 недели до начала тура. Прибытие в Мюнхен, столицу Баварии. Туристы, самостоятельно вылетающие в Вену из своего города, самостоятельно организуют свой трансфер в отель или могут присоединиться к групповому трансферу* при совпадении времени. Переезд (~150 км) в Ульм, старинный город на Дунае. http://www.tourtrans.ru/tours/katalog-po-stranam/3817.html#dcity14