Tamara K.

Кутюрье Кристиан Лакруа готовит спектакль «Парижская жизнь». Перед столичной премьерой «Парижской жизни», намеченной на декабрь 2021, дебютный проект кутюрье Кристиана Лакруа, пробующего себя в режиссуре, увидели зрители французской провинции. Обкатать спектакль решили на сценах Руана и Тура. «Режиссировать Оффенбаха — непростая задача: нужно найти правильный баланс между радостью, лёгкостью и меланхолией, не впадая в пошлость. Кристиан Лакруа без труда принимает вызов, — делится впечатлениями критик музыкального сайта Diapason. — В этот вечер всё сверкает, как бокал шампанского. Более изящного, живого и яркого зрелища трудно найти!» Проект интересен также тем, что благодаря центру французской музыки «Palazzetto Bru Zane», консультирующему постановку, за основу спектакля взята не поздняя сокращенная редакция партитуры, а первоначальная, созданная Оффенбахом и его либреттистами в 1866 году. Восстановлены некоторые арии и ансамбли, в которых композитор рисует обычаи своего времени. По замечанию критики, изменения придают персонажам большую глубину. При этом Лакруа удерживается от попытки какой-либо модернизации. Только выставленные местами строительные ограждения являются ироничным намёком на нынешнее неказистое состояние Парижа. В середине декабря спектакль покажут в театре Елисейских полей. https://orpheusradio.ru/news/news/19554/kutyure-kristian-lakrua-gotovit-spektakl-parizhskaya-zhizn

Традиционно, в третий четверг ноября ровно в полночь, на французскую землю приходит праздник «Божоле нуво» — молодого вина, изготовленного в небольшом регионе к северу от Лиона. Франсиско Гойя. Сбор винограда или осень. 1786. Национальный музей Прадо, Мадрид.

Сегодня Всемирный день рукоделия. С праздником, наши рукодельницы! Голландский художник Давид Адольф Констан Артц. Девочка , вяжущая в дюнах.

Идиллическую картину русского искусства нарисовали на выставке «Покой и Радость» в Петербурге. Куратор выставки «Покой и Радость» в петербургском Манеже Семен Михайловский собрал 150 произведений русских художников XIX века из 40 музеев, чтобы показать, по его словам, «мир без трагедий, душераздирающих страстей и пугающего мистицизма». Выставка готовилась быстро, за полгода, импульсом для ее появления стала пандемия. Михайловский искал положительные эмоции в ситуации, когда миллионы людей оказались запертыми в четырех стенах. Листал бумажные и электронные каталоги музеев в поисках изображений приятных людей и умиротворенной природы. «Никаких сражений, никаких подвигов, никаких героев. Мир без трагедий, душераздирающих страстей и пугающего мистицизма. Искусство, где нет цели удивить или шокировать, без вымысла, эксперимента. Искусство в традиционном понимании мастерства» — так сформулировал куратор собранное им искусство, которое добыто в трудных переговорах с музеями. Выставка состоит из шести разделов: «Увертюра», Bel paese, La nature, Russe, La vie privée, «Эпилог». В Италию ездили за красотой и чувствовали себя там гармонично. Россия — про возвращение к истокам. Природе отведена в этом проекте роль штиля, без «десятых валов», поверженных деревьев и прочих стихийных бедствий. Частная жизнь — милые портреты, девочки и мальчики, мамы и папы, которые наслаждаются каждым мгновением своей приятной жизни. Композитор Антон Батагов специально к выставке сочинил часовую композицию для фортепиано соло, она сопровождает все разделы. В эпилоге куратор не удержался в состоянии покоя и радости. Рядом с миниатюрными портретами помещена фотография. На ней изображен кудрявый мальчик из Симбирска, который увлекался рисованием и музыкой. Потом начинал карьеру юриста, но дальше идиллическая картина мира была разрушена ... Выставка «Покой и Радость». Центральный выставочный зал «Манеж» с 11 ноября 2021 года по 30 января 2022 года. Подробнее: https://www.theartnewspaper.ru/posts/20211112-cpev/

Вы не поверите,но в Московской консерватории покажут оперу "Карантин". МОСКВА, 11 ноября. /ТАСС/. Комическую оперу-водевиль "Карантин" композитора XIX века Алексея Верстовского покажут 17 ноября 2021 на сцене Рахманиновского зала Московской консерватории. Комическая опера-водевиль "Карантин" была написана в 1822 году. Действие происходит во время чумного карантина, что делает произведение актуальным в пандемию коронавируса, считают в консерватории. Сюжет основан на любовных приключениях офицера Стрельского и его избранницы Ленушки. Отец девушки, карантинный надзиратель Шляхтенко, хочет выдать ее замуж за нелюбимого Клиникуса, а единственная героиня, в силах которой разрушить этот любовный узел - бригадирша Арбатова, тетушка Стрельского, заперта на карантине. "Обратившись к французскому жанру водевиля, Алексей Верстовский переосмысливает его, наделяет достижениями русской комической оперы и переводит из развлекательной пьесы с музыкой в оперу-водевиль, где наряду с остроумным и злободневным текстом Николая Хмельницкого, музыкальный пласт играет важнейшую драматургическую роль", - отметили в консерватории. https://tass.ru/kultura/12897001

Шесть русских картин, которые хвалил и ругал Достоевский. 11 ноября 2021 исполняется 200 лет со дня рождения Фёдора Достоевского. В Третьяковке к юбилейной дате открыли фокус-выставку «Достоевскому посвящается»: в ней всего девять картин из собрания галереи. В центре выставки — портрет Достоевского, созданный Василием Перовым по заказу Павла Третьякова. Также на выставке показывают шесть полотен, о которых Достоевский высказался в своих публицистических сочинениях. https://artchive.ru/publications/4758~dostoevsky_o_kartinah?

Вы не поверите, но: Власти Австрии решают судьбу ближайшего венского оперного бала, который должен пройти 24 февраля 2022. Состоится ли он, пока неизвестно. Однако подготовка уже идет. За проведение вечера любой ценой выступает певица Элина Гаранча, которая в этом году принимает участие в программе. Так, артистка предлагает пускать только вакцинированных сотрудников и зрителей. «Люди, которые были вакцинированы, должны быть вознаграждены. Творческие работники тоже, — высказывается певица на страницах газеты Kronen Zeitung. Я привита, и у меня от этого не выросли рога или крылья. Тот, кто не хочет жить в обществе и не желает принимать определенные нормы, должен быть исключён». https://orpheusradio.ru/news/news/18921/venskiy-opernyy-bal-mogut-otmenit?

Бахрушинский музей открыл в Великом Новгороде выставку к юбилею Достоевского. Бахрушинский музей открыл в Великом Новгороде выставку, посвящённую 200-летию со дня рождения Фёдора Достоевского. Среди экспонатов — оригиналы сценографических работ, театральные афиши, эскизы костюмов и декораций к спектаклям, созданных в разные годы на основе произведений писателя. Коллекция Бахрушинского музея создана по хронологическому принципу — от спектаклей, созданных по самым ранним произведениям писателя до сценических постановок его последнего романа «Братья Карамазовы». Кроме того, посетители смогут познакомиться с оригиналами сценографических работ из коллекции государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина. Есть в экспозиции и фондовые музейные предметы: театральные афиши, эскизы костюмов и декораций, макеты и фотографии спектаклей. Выставочный проект открылся в Великом Новгороде и продлится до 24 января 2022 года». https://orpheusradio.ru/news/news/18837/bakhrushinskiy-muzey-otkryl-v-velikom-novgorode-vystavku-k-yubileyu-dostoevskogo?

Сегодня в Третьяковке открылась огромная — 300 полотен — выставка Врубеля к 165-летию художника. Фрагмент картины Михаила Врубеля «Портрет Надежды Забела-Врубель», 1898. В последний раз такая масштабная выставка была 65 лет назад, а в прошлый раз персоналку Врубеля в Москве показывали в 1997 году — тоже давно (и тогда приняли участие только его работы, находившиеся в Москве). Сейчас в Третьяковке, которая и так обладает самой крупной коллекцией Михаила Врубеля, собрали произведения еще из 14 российских и зарубежных музеев. Например, из питерского Русского музея приехало 100 полотен. «В Третьяковке сразу на трех этажах воссоединятся разрозненные циклы работ, например ­“Бессонница”, и даже в буквальном смысле разрезанные полотна Врубеля. К примеру, его “Пророк”, половины которого находятся в Москве и Петербурге. В одном из залов покажут сразу трех “Демонов”», — сообщает радиостанция BFM, уточняя: к выставке настолько большой интерес, что в первые два часа продаж раскупили тысячу билетов. Кажется, у знаменитой очереди на Серова появился новый конкурент — очередь на Врубеля. А QR-коды, как на днях рассказали в Третьяковской галерее, не стали помехой для желающих посетить выставку. Экспозиция работает в Новой Третьяковке на Крымском Валу до 8 марта 2022 года. https://moskvichmag.ru/gorod/segodnya-v-tretyakovke-otkrylas-ogromnaya-vystavka-vrubelya-300-poloten-k-165-letiyu-hudozhnika/?

Вот и ноябрь наступил... Английский художник Джон Эткинсон Гримшоу. Ноябрьское утро. 1883. Частная коллекция.

Ну, и о пирогах.. Давид Тенирс Младший. Интерьер кухни. 1644. Маурицхейс, Гаага. Торжественная конструкция с лебедем - это пирог. Скорее всего, свадебный. Предполагают, что этот пирог - знак того, что художник признаётся в любви своей жене: она тут же на картине - чистит яблоки, а тарелку держит сын пары. Знаете, как зовут жену? Анна Брейгель.

Выставка к юбилею спектакля «Юнона и Авось» открылась в Москве. Выставка «Игра в города», приуроченная к 40-летию спектакля «Юнона и Авось», открылась 27 октября на Казанском вокзале в Москве. Основой экспозиции стали эпизоды из жизни авторов спектакля. «Моя основная мысль была — перенести легендарные события из зоны театра в зону музея. Этот проект сейчас — мы видим некую модель, макет будущего музея, это временный поп-ап музей спектакля „Юнона и Авось“, поэтому он выглядит специфически. Мы видим здесь подиумы музейного характера, где в середине павильона находятся настоящие артефакты из театра — зрители могут увидеть то, что обычно далеко на сцене», — рассказала художник проекта Ирина Корина. За основу экспозиции взяли историю создания спектакля, рассказанную через эпизоды из жизни шести авторов: поэта Андрея Вознесенского, композитора Алексея Рыбникова, режиссера Марка Захарова, художника Олега Шейнциса, балетмейстера Владимира Васильева и актера Николая Караченцова. Павильон выставки, установленный на вокзале, имеет форму шестигранника, отсылающую посетителей к шести создателям спектакля. «Мы выбрали это место [Казанский вокзал], потому что это пересечение дорог — спектакль много путешествовал по миру, по России», — пояснила учредитель культурного центра Вознесенского Анастасия Богуславская. Экспозиция «Игра в города» также рассказывает историю спектакля через ряд ключевых событий: от премьеры в Москве в 1981 году к триумфальным гастролям в Париже в 1983-м, сделавшим спектакль мировой постановкой, до нью-йоркских гастролей «Ленкома» в 1990-м. На выставке представлены афиши международных показов спектакля, программки к постановке, фотографии из архива «Ленкома», костюмы актеров, рабочие эскизы к спектаклю Олега Шейнциса, партитура оперы «Юнона и Авось», виниловая пластинка с записью оперы, личные вещи авторов постановки. Выставка будет работать до 15 декабря 2021. Также планируется сопроводительная и образовательная программа, которую в ближайшее время анонсируют на сайте Центра Вознесенского. Среди готовящихся событий — перформансы, концерты, кураторские экскурсии, мастер-классы, лекции о «Юноне и Авось» и кинопоказы. https://orpheusradio.ru/news/news/18413/vystavka-k-yubileyu-spektaklya-yunona-i-avos-otkrylas-v-moskve?

У природы нет плохой погоды... Американский импрессионист Чайльд Гассам. Дождливая полночь. 1890-е. Музей изящных искусств, Хьюстон.

«Страна Советов» — это новое музейное пространство времён СССР. Наш музей будет интересен для посещения всем: создаст атмосферу приятной ностальгии для старшего поколения откроет совершенно новый мир для младшего поколения, о котором раньше приходилось только слышать из рассказов родителей Мы ждём вас ежедневно с 10:00 до 21:00 Наш адрес: Москва, улица Самокатная, дом 4, строение 34, территория Завода Кристалл До открытия музея осталось 9 дней. При предъявлении парт билета члена КПСС или комсомольского билета, вход бесплатный! https://stranasovetov.ru/?utm_source=trafik&utm_medium=sssr&utm_campaign=fb inst&utm_content=2&fbclid=IwAR36aaqutbeiJR6ppjxVfuC1QaO5u6RRsoikKEZLPjY6WLTTMA0BBwI9Ta8

Поваренная книга Анны Нетребко под названием «Вкус моей жизни — первая книга оперной звезды Анны Нетребко» выходит 20 октября 2021 в Австрии. Издание, которое доступно будет пока только на немецком языке, расскажет, как благодаря кулинарии певице удаётся сохранять баланс между личной и профессиональной жизнью. В книге представлены личные рецепты Нетребко, при этом о каждом блюде рассказывается небольшая история, позволяя поклонникам ближе познакомиться с образом жизни артистки. Есть также фотографии самых известных ролей. На протяжении многих лет Нетребко демонстрировала приготовление еды и рецепты в своем аккаунте в Инстаграме. https://orpheusradio.ru/news/news/17945/anna-netrebko-rasskazhet-o-kulinarii?

С Международным днем балета! З.Е.Серебрякова. Девочки-сильфиды. Балет "Шопениада". 1924. https://zen.yandex.ru/media/id/5d5a93c8d11ba200ad993ddb/iziascnoe-iskusstvo-balet-v-kartine-mirovyh-hudojnikov-5f80480eb1a4d95dc0ef1e7d

Выставка «С.И. Щукин – от импрессионизма к авангарду» 6+Фото: Артем Килькин Дата 2 октября 2021 - 1 марта 2022 Место Эрмитаж Адрес Россия, Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 2 О событии Государственный Эрмитаж приглашает на выставку, посвященную памяти выдающихся русских коллекционеров С.И. Щукина и братьев Морозовых. Экспозицию можно будет посетить со 2 октября 2021 по 1 марта 2022 года в Манеже Малого Эрмитажа. Посещение осуществляется по средам, пятницам и субботам с 11:00 до 20:00, в остальные дни, кроме понедельника до 19:00. Стоимость билетов не превышает 500 рублей. Программа «С.И. Щукин – от импрессионизма к авангарду» является частью серии выставок, начавшейся в 2016 году в Фонде Луи Виттона и имевшей большой успех у парижской публики. Летом 2019 года состоялись два аналогичных события в Эрмитаже и Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Новая экспозиция станет еще более масштабной. Планируется показать все произведения Сезанна, Гогена и Матисса из коллекции, а также работы Моне, Ван Гога, Пикассо, Дерена и многих других мастеров новой французской живописи. Общее число экспонатов превышает 100, в числе которых также картины и африканская скульптура из Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. https://www.kp.ru/afisha/spb/vistavki/vystavka-s-i-shhukin-ot-impressionizma-k-avangardu-v-ermitazhe-2021-2022/

Музей музыки представляет выставку «История одной дружбы. Шаляпин и Коровин». 21.10.2021 — 31.01.2022. В музее-усадьбе Ф. И. Шаляпина на Новинском бульваре в Москве (входит в состав Российского национального музея музыки — прим.ред) 21 октября открывается новая выставка «История одной дружбы. Шаляпин и Коровин». Проект посвящён 160-летнему юбилею художника-импрессиониста Константина Коровина, который в течение почти полувека был ближайшим другом величайшего баса Федора Шаляпина. В основе экспозиции – предметы из фондов Российского национального музея музыки, Фонда содействия сохранению культурного наследия имени Константина Коровина «Спасем вместе», Государственного центрального театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного научно-исследовательского музея архитектуры имени А.В. Щусева, Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Российской государственной библиотеки. Старинные фотографии и эскизы XVI Всероссийской промышленной и художественной выставки в Нижнем Новгороде 1896 года отсылают к знакомству будущих друзей – Фёдора Шаляпина и Константина Коровина. Знаменитая выставка запечатлена фотографом Максимом Петровичем Дмитриевым. Многолетняя творческая работа певца и художника началась в Русской частной опере и Императорских театрах. Коровин был одним из ведущих театральных художников, оформивших множество постановок, среди которых оперы: Дж. Верди «Аида», Н.А. Римского-Корсакова «Псковитянка», М.П. Мусоргского «Хованщина», где главные мужские партии пел Шаляпин. На выставке представлены афиши спектаклей, фотографии и театральные костюмы, в которых великий русский бас выступал, а также красочные эскизы декораций Коровина к опере М.И. Глинки «Жизнь за царя», эскизы костюмов к опере Мусоргского «Хованщина», эскизы костюмов для постановки оперы «Князь Игорь». Среди экспонатов – костюмы Ф.И. Шаляпина, выполненные по эскизам К.А. Коровина, для роли Бориса Годунова в одноимённой опере М.П. Мусоргского и для роли Демона в опере А.Г. Рубинштейна «Демон». Друзей объединяла любовь к природе, охоте и рыболовству. Выставка включает в себя материалы, связанные с их совместным отдыхом в деревнях Ратухино и Охотино. В частности, деревня Охотино для Коровина являлась излюбленным местом творчества, где у него отчетливо зазвучала тема деревенского пейзажа. Особый интерес представляют фотографии, дружеские шаржи, личные вещи Шаляпина, а также бельгийское ружьё, принадлежавшее Ф.И. Шаляпину, сделанное на заказ на Льежской мануфактуре огнестрельного оружия. Дружба продолжилась и в период эмиграции в Париже. Коровин, рассказывая в своих мемуарах о парижских встречах с Шаляпиным, отмечал: «Федор Иванович часто говорил мне, что редко вспоминает Россию, но каждую ночь видит ее во сне. И всегда деревню, где он у меня гостил». Совместные воспоминания были не единственной внутренней силой, которая скрепляла дружбу художника и артиста. Их объединяла привязанность к своим детям, общавшимся между собой. В изобразительный ряд выставки включен портрет Константина Коровина, написанный сыном Фёдора Шаляпина – Борисом, работавшим заграницей, также выставлены живописные полотна сына Константина Коровина – Алексея: «Осенний пейзаж», «Летний пейзаж», «Городской пейзаж» и другие. https://music-museum.ru/events/exhibition/istoriya-odnoj-druzhbyi.-shalyapin-i-korovin.html

С благодарностью за чудесные осенние коллекции!)) Эдвард Ладелл (Edward Ladell, 1821-1886, Великобритания). Натюрморт с виноградом, малиной, грецкими орехами и вином в бокале. Частная коллекция.

"Кадетская перекличка" призвана рассказать о формировании, становлении, развитии и изменениях отечественной военной школы, её вкладе в историю страны на протяжении почти трёх столетий. В рамках выставочного проекта будет представлена история кадетского образования, в том числе форма кадет императорской России, суворовских и нахимовских училищ Советского Союза, знаки различия, нагрудные знаки и жетоны, оружие, книги, фотографии, живопись и графика. Хронологическая последовательность выставки будет понятна и познавательна широкому кругу посетителей. Отдельный безусловный интерес вызовут мемориальные предметы, в том числе кадетская форма Наследника Цесаревича Алексея Николаевича. Этот и многие другие экспонаты для выставки предоставили Государственный Исторический Музей, Государственный Музей-заповедник «Царское Село», «Центральный Музей Вооруженных Сил Российской Федерации», Музей Москвы, Дом русского зарубежья имени А.И.Солженицына и многие другие. Отдельное место в экспозиции займут предметы из частных собраний, ранее не демонстрировавшиеся широкой публике. https://museum-vf.ru/exhibition/kadetskaya-pereklichka/?

Выставка работ мастера эпохи романтизма "Алексей Венецианов. Пространство, свет и тишина" открылась 30 сентября в Третьяковской галерее. Выставка в Инженерном корпусе проводится по 6 февраля 2022. Центральное место в экспозиции занимают произведения, на которых мастер изображал весенне-летние полевые работы, темы материнства, а также интерьеры. Как известно, Венецианов создал собственную художественную школу. Поэтому в экспозиции также представлены произведения его учеников: Алексея Тыранова, Никифора Крылова, Александра Алексеева, Григория Сороки. https://ria.ru/20210930/venetsianov-1752497883.html

С днем музыки! Пьер Огюст Ренуар. Две девушки за фортепиано. 1892. Музей Орсе, Париж.

Золотая Черепаха. XV международный фестиваль дикой природы. 25.09 - 31.10.2021. Новая Третьяковка, западное крыло, залы СХР Москва, Крымский вал, 10. Фестиваль позволит зрителям влюбиться в работы фотографов и художников, которые смогли отобразить и передать все разнообразие удивительного животного мира. Фестиваль по настоящему поражает воображение человека и мгновенно наполняет его эмоциями. К слову, жюри конкурса довольно сложно отобрать лучшие работы, поскольку на заявки на участие ежегодно подают несколько тысяч человек с самых разных уголков мира. https://www.kp.ru/afisha/msk/festivali/festival-solotaja-cherepaha-v-moskve/ https://www.gt2021.ru/?

В Пермской опере дадут концерт памяти о жертвах трагедии в Пермском университете. В Пермском театре оперы и балета 30 сентября 2021 пройдёт концерт «Свете тихий» в память о жертвах трагедии, случившейся в Пермском университете. В этот вечер со сцены прозвучит духовная музыка Павла Чеснокова, Виктора Калинникова, Николая Голованова в исполнении хора Parma Voices под управлением Евгения Воробьева. «Трагические события в Пермском университете — это наше общее горе, общая беда. Сейчас важно поддерживать друг друга и делать все возможное, чтобы восстановить силы и укрепить дух. Музыка всегда была для людей спасением в тяжелые времена. Вечером 30 сентября мы соберемся вместе, чтобы услышать духовные произведения для хора и почтить память жертв трагедии», — отмечают в пресс-службе театра. На событие будут приглашены сотрудники Пермского университета, врачи и работники правоохранительных органов, которые спасали жизнь пострадавших во время трагедии. Концерт будет доступен в online-трансляции на сайте permopera.ru, в YouTube-канале и официальной группе театра ВКонтакте. https://orpheusradio.ru/news/news/16795/v-permskoy-opere-dadut-kontsert-pamyati-o-zhertvakh-tragedii-v-permskom-universitete

С днем туризма! Путешествуя с мольбертом. Валентин Серов: несколько точек на карте, сыгравших важную роль в жизни и творчестве художника. https://artchive.ru/publications/1994