Вот двадцать пять лет назад этих небольших залов, посвященных сказкам Пушкина, совершенно точно не было.

Но, должна в этом признаться, самый мой любимый музей на Пречистенке, увы, не пушкинский (возможно, это страшный грех, но это так))))))

Завершая свой краткий рассказ о музее, покажу некоторые понравившиеся мне картины с временной выставки. Очень ценно, что в бесплатное посещение музея входит не только осмотр постоянной экспозиции, и все временные выставки (далеко не во всех музеях так принято: в музее Высоцкого на Таганке, к примеру, в день бесплатного посещения мемориальный кабинет актера специально закрывают).

Как раз 10 февраля открылась выставка "Пушкинские места в работах художников ХIХ - ХХI веков". Она посвящена различным уголкам России, где Пушкин находил приют на долгие годы или просто бывал проездом. Неразрывно теперь они скреплены с памятью о поэте.

С сайта музея: "С именем Пушкина связаны разные города нашей страны. Это и «премилая старушка» Москва, и чопорный Петербург, и Царское Село, и Оренбург. Дворец Бахчисарая, гостиница Пожарского в Торжке, милые сердцу поэта усадьбы – Михайловское, Тригорское, Болдино, Берново… Все эти места овеяны славой поэта, хранят воспоминания о нем".

Я сфотографировала только малую часть картин, которые мне понравились. Особенно близка моему сердцу эта выставка оказалась ещё и потому, что ещё так живы в памяти воспоминания о летней поездке с Туртрансом в Торжок, Псков и Михайловское (дорогой моему сердцу Торжок я ещё издалека разглядела на картине, не устану благодарить Туртранс за эту поездку), и, конечно, и московские, и питерские места Пушкина мы узнаем всегда и сразу.

Б. Старичков. Малая Никитская. 1989.

Ю. Иванов. Москва. Церковь Большого Вознесения. 1998.

П. Оссовский. Портрет А.С. Пушкина. 1981 (об этом художнике я писала в своей псковской теме).

Б. Клабуновский. Москва. Ул. Арбат, 53. 1960-е.

Т. Налимова. Тригорское и городище Воронич. 1984.

Портрет А.С. Пушкина.

Т. Налимова. Вид на Тригорское. Скамья Онегина. 1956.

А. Осмеркин. Михайловское. Два озера. 1928.

Ю. Керцелли. Михайловское. Дом Пушкина. 1971.

Михайловское. Ранний снег. 2005.

Е. Носкова. Усадебный дом в Захарово. 2008.

Н. Шестопалов. Михайловское. В домике няни. 1952.

А. Остроумова-Лебедева. Петербург. Мойка. 1912.

В. Прибыловский. Пушкин в Болдино. 1958.

А. Осипов. Болдино. Церковь. 1935.

Ю. Керцелли. Торжок. Борисоглебский монастырь. 1974.

В. Киркевич. Крым. Пушкинский дом в Гурзуфе. 1999.

Изменено 18 февраля18 февр пользователем Mnemozina

Ещё один гештальт мне удалось закрыть на минувшей неделе. В июне двадцать пятого, покидая Псков, я больше всего грустила, что мне не удалось увидеть воочию одну картину, хранящуюся в Псковской картинной галерее. Конечно, это "Купание ребенка" Шагала - картина эта упоминается в стихотворении Бродского "Псковский реестр", о чем я тоже писала в своей прошлогодней теме. Ну невозможно в автобусный тур вместить все, что ты хочешь увидеть в городе, - не удалось посмотреть на этот шедевр Шагала. Уезжая из Пскова, я честно понимала, что шансы туда вернуться примерно один к миллиарду, поэтому шагаловское "Купание" - уже не в этой жизни. Но... Если я не могу поехать и посмотреть картину - картину везут ко мне!

Спасибо, Пушкинский!

Художественная выставка "Марк Шагал. Радость земного притяжения". Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.

С сайта музея: "Пушкинский музей представил моновыставку "Марк Шагал. Радость земного притяжения". Основу экспозиции составляют произведения «русского периода» (конец 1900-х — 1922) — одного из самых насыщенных и важных в творчестве художника. Проект предлагает по-новому открыть для себя искусство Марка Шагала, который даже в эмиграции продолжал возвращаться в своем творчестве на Родину.

Произведения из музейных и частных собраний сопровождаются цитатами из автобиографической книги Марка Шагала «Моя жизнь». Литературный комментарий поможет зрителям понять, что скрыто за знакомыми образами летящих влюбленных и витебских улиц, и увидеть картины великого мастера XX века такими, какими их задумывал сам автор".

Красный еврей. 1915.

Часы. 1914.

Купание ребенка. 1916. (Верная спутница жизни и муза Белла, нянька, вероятно, сестра Беллы и маленькая дочь Ида).

Офорты к поэме Н. Гоголя "Мертвые души".

Вид из окна. Витебск. 1914.

Голубые любовники. 1914.

Окно на даче. Заольшье близ Витебска. 1915.

Над Витебском. 1914.

Венчание. 1918.

Введение в еврейский театр. 1920.

Автопортрет.

Аптека в Витебске. 1914.

Дом в местечке Лиозно. 1914.

Инсталляция - реконструкция витебского дома семьи Шагал:

Шагал не относится к моим самым любимым художникам, но в десятку любимых, пожалуй, теперь точно входит. Выставка в Пушкинским, произвела на меня даже большее впечатление, чем посещение музея Шагала в Ницце в 2018 году. Его картины "русского периода" не могут не оставлять тревожно-щемящее чувство - детали неказистого быта, убогие улочки, узнаваемые природные образы. "Купание ребенка" - одна из моих любимых картин, поэтизация материнства и детства и этот узнаваемый быт - это не может не волновать и не тревожить. И влюбленные, ведь нет, нет, но иногда и летают, уносясь прочь от грешной земли. Супрематистские круги и квадраты мне совершенно не близки, а вот человеческая суть искусства Шагала - близка очень. Кем был Шагал: еврейским, русским, белорусским, французским художником? Прежде всего, Мастером, одним из тех гениев, изменяющих наше представление о повседневной реальности. Мне вспоминается мимоходом брошенная фраза моего университетского преподавателя, читавшего нам в 1990-е курс по эстетике. "Когда Шагал эмигрировал во Францию, - сказал профессор, - Франции крупно повезло...". И добавить тут, вроде, и нечего...)))

На выставке была замечена книга:

Пока не прочитала и даже пока ещё не приобрела. Записала ее себе в какие-то отдаленные планы.

Изменено Четверг в 12:503 д. пользователем Mnemozina