Tamara K.

«(НЕ)ПОДВИЖНОСТЬ. РУССКАЯ КЛАССИЧЕСКАЯ СКУЛЬПТУРА ОТ ШУБИНА ДО МАТВЕЕВА». 24 МАРТА 2021 — 16 МАЯ 2021. Манеж в Санкт-Петербурге представляет межмузейную художественную выставку «(Не)подвижность. Русская классическая скульптура от Шубина до Матвеева». Посетители выставки смогут увидеть свыше 150 уникальных скульптурных работ, отобранных из собраний Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея городской скульптуры, ГМЗ «Царское Село», ГМЗ «Петергоф», ГМЗ «Гатчина», ГМЗ «Павловск», Государственного музея истории Санкт-Петербурга, ГМЗ «Царицыно», Центрального военно-морского музея, Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств, Государственного музея истории религии и многих других. «В экспозицию вошли не только признанные шедевры, но и произведения, которые ранее практически не выставлялись. Именно благодаря этой выставке они вольются в историю русской скульптуры. Этому поможет фундаментальный научный каталог, в иллюстративный ряд которого включена не только станковая, но и монументальная скульптура, по сей день украшающая Санкт-Петербург.» Елена Карпова, заведующая отделом скульптуры Государственного Русского музея. Немаловажную роль играет художественное решение пространства выставки, осуществленное в сотрудничестве с оперным режиссером Василием Бархатовым и Творческой мастерской «Циркуль». «Архитектурное решение проекта предусматривает трансформацию выставочного пространства Манежа в прообраз нескольких императорских театров. Так, например, пространство аванзала превратится в театральное фойе, в котором слышны звуки настройки оркестра. Первый этаж станет аллегорией исторических мировых сцен. Второй этаж – прообраз закулисья театра. Перемещаясь из одного пространства в другое, посетители выставки смогут познакомиться с творчеством крупнейших мастеров русской классической скульптуры под звучание оперных арий той эпохи.» Александр Кривенцов, архитектор. «Идея заключалась в том, чтобы зритель мог будто перешагнуть через оркестровую яму во время оперного спектакля и оказаться в центре застывшей мизансцены, где каждый герой скульптуры исполняет свою оперную партию и помещён в обстоятельства согласно либретто и музыкальной драматургии; где зритель способен, приблизившись, выделить для себя из общего ансамбля любого героя, слышать и рассматривать только его, перемещаясь по сцене и закулисью.» Василий Бархатов, оперный режиссер. На выставке представлены работы талантливых мастеров русской скульптуры, всего 65 имён скульпторов. Центральный выставочный зал «Манеж» Санкт-Петербург, Исаакиевская площадь, 1. Подробнее: http://manege.spb.ru/events/vystavochnyj-proekt-nepodvizhnost-russkaya-klassicheskaya-skulptura-ot-f-i-shubina-do-a-t-matveeva/

Сады Санкт-Петербурга Санкт-Петербург известен не только городскими музеями и архитектурой, но и другими интересными объектами, в числе которых - сады Петербурга, являющиеся уникальными местами для спокойных прогулок на фоне природы. Ботанический сад Сад заложен в 1714 году по приказу Петра I, и первоначально создавался как место, предназначенное для разведения и выращивания лекарственных растений. Он занимает площадь в один гектар, и за все время своего существования регулярно пополнялся редкими растениями, число которых теперь достигло семи тысяч. Здесь посетители посмотрят на «висячие сады» с тропическими растениями и убедятся в том, что огромные кувшинки встречаются и в реальности. Кроме того, в последний месяц весны в саду ежегодно расцветает экзотическое растение, известное под названием «Царица ночи», посмотреть на которое в период цветения разрешено до наступления полуночи. Время работы Ботанического сада – с 10-00 до 19-00, он открыт шесть дней в неделю (выходной – понедельник), экскурсии проводятся с 11.00 до 16.30, контактный телефон: +7 812 234-17-64. Сад расположен неподалеку от станции метро «Петроградская». Летний сад Сад возник практически одновременно с городом, это старейший из садов Петербурга. В далеком 1704-ом году Петр I отдал распоряжение о закладке Летнего сада на берегу Невы, и сам изготовил эскиз с его планировкой. Для его благоустройства доставили многочисленные скульптуры из-за рубежа, семьдесят девять из них находятся здесь и по сей день. Летний сад стремительно превратился в центральное место для гуляний знати, тут же была расположена летняя резиденция Петра I, сохранившаяся до нашего времени. Сад открыт каждый день с 10-00 до 21-00, контактный телефон: (812) 314-03-74. Доехать до него вы можете на метро, для чего необходимо приехать на станцию «Гостиный двор», а затем пройти к саду пешком. Михайловский сад Еще двести лет назад территория Михайловского сада входила в состав Летнего сада, с петровских времен этот участок использовали для прогулок на лошадях и охоты. В 1825 году для князя Михаила Павловича, младшего брата Александра I, в этих местах построили замок, названный в его честь Михайловским. Участок сада, прилегающий к замку, с тех пор стал называться Михайловским садом. Его главная достопримечательность – кованая ограда, посмотреть на которую приезжают очень многие. Михайловский сад находится рядом со станцией метро "Гостиный двор". Таврический сад Изначально он создавался как парк, территория которого прилегала к Таврическому дворцу князя Григория Потемкина, а его обустройство проводил В. Гульд, приглашенный садовник из Англии. Кстати, созданные Гульдом пруды, соединенные между собой каналом, можно увидеть здесь и сегодня. Летом сад представляет собой уединенный и тихий уголок, здесь туристы смогут сполна насладиться спокойной прогулкой по прохладным аллеям, в зимние месяцы он становится одним из мест, где горожане катаются на коньках. Таврический сад доступен к посещениям каждый день с 07-00 до 22-00, он расположен на улице Потемкинской, неподалеку от станции метро «Чернышевская». Юсуповский сад Сад раскинулся у берега реки Фонтанки, он хорошо заметен с улицы Садовой, территориально примыкая к дворцу, принадлежавшему князю Юсупову. Здесь вы найдете большое количество тихих и уютных мест, где, как и сто пятьдесят лет назад посетители сада катаются по пруду на лодках. Примечателен сад тем, что каждую зиму, на протяжении уже ста сорока лет, на льду его водоемов устраивают фигурные катания на коньках, что делает его местом рождения этого спорта в России. Эта традиция и в наши дни бережно сохраняется жителями Петербурга. Юсуповский сад находится рядом со станцией метро «Садовая», он принимает посетителей ежедневно, без выходных. Александровский сад Изначально у Адмиралтейства располагались судостроительные верфи, ликвидированные в начале позапрошлого века, затем – площадь. Спустя еще несколько лет здесь появился бульвар, а полноценный сад у Адмиралтейства был разбит только в 1874 году. Его самой известной достопримечательностью по праву считается музыкальный фонтан, меняющий напор воды в такт музыке. Теперь этот эффект усиливается с помощью электрической подсветки, освещающей величественные скульптуры. Александровский сад находится рядом со станцией метро "Адмиралтейская". Зимний сад Зимнего дворца Нельзя осматривать петербургские достопримечательности и не зайти в Зимний Дворец, к тому же здесь расположен знаменитый зимний сад. Его строительство закончилось параллельно с окончанием строительства Зимнего дворца, в период правления Екатерины II. Зимний сад был известен своими ухоженными прогулочными дорожками и зеленеющими, независимо от времени года, пальмами и березами. Музей Зимнего Дворца расположен в пешей доступности от станции метро "Невский проспект" и "Адмиралтейская" и работает шесть дней в неделю (выходной – понедельник). Таким образом, посещение любого из садов Петербурга – это прекрасная возможность отдохнуть от будничности и повседневной суеты, заодно познакомившись с одной из наиболее привлекательных страниц истории города. https://biletsofit.ru/blog/sady-sankt-peterburga

Омск и Врубель 17 марта - день рождения Михаила Врубеля. К 165-летию со дня рождения великого художника в Омском областном музее изобразительных искусств им. М. А Врубеля прошла «Неделя Врубеля», центральным событием которой стало открытие «Зала Врубеля», где представлено единственное в Сибири живописное произведение Михаила Врубеля – триптих «Цветы» (1894. Холст, масло). Триптих "Цветы" создан художником по впечатлениям от садов Генуи для особняка Елизаветы Дмитриевны Дункер (урождённой Боткиной) в Москве, для потолка на парадной лестнице. Высота центральной части - три метра. Накануне революции плафоны оказались в собрании банкиров Рябушинских. Когда художественные ценности состоятельных россиян национализировались, плафоны «Цветы» поступили в собственность Государственного музейного фонда. В 1927 году их передали в Омский музей. "Михаил Врубель жил в Омске только три года. Поэтому единственный документ, который можно обнаружить в фондах исторического архива Омской области, подлинный документ того времени – это как раз актовая запись о его рождении в 1856 года", – отметила начальник отдела использования Исторического архива Омской области Наталья Храпова. Эта запись под номером десять о рождении и крещении младенца Михаила Врубеля из метрической книги Воскресенского военного собора – в реестре особо ценных документов омского государственного исторического архива. В этом же списке-сведения и о самом храме, снесенном в конце пятидесятых годов прошлого века. Восстановлен собор был несколько лет назад – к трехсотлетию города. "Это единственная комната, единственное помещение, подвальное помещение, которое осталось от Воскресенского собора, после того как его разобрали. Здесь хранилась и та купель, в которую окунали, когда проводили таинство крещения. И как мы знаем, что Михаил Врубель крестился именно в этой церкви", – рассказал директор Омского музея просвещения Игорь Скандаков. Крестил будущего художника священник Стефан Знаменский. Тот самый, службы которого в Омске не раз посещал ссыльный Фёдор Достоевский. Памятник Михаилу Врубелю в городе Омске - это первый и единственный на территории России памятник известному русскому художнику. Он располагается в историческом центре города возле Музея изобразительных искусств. По замыслу скульптора, мастер, восходя по лестнице, обронил альбомный листок. На нем – эскиз к последнему крупному полотну Михаила Врубеля "Шестикрылый Серафим". Каждую весну 17 марта у подножия памятника – так любимые художником цветы. https://smotrim.ru/article/2537767 https://izi.travel/ru/c1c7-vrubel-m-a-triptih-cvety-1894/ru https://www.votpusk.ru/country/dostoprim_info.asp?ID=4542

Итак, Масленицу отгуляли, а Кустодиев по-прежнему актуален!? Борис Кустодиев. Весна. 1921. Частная коллекция.

За чашечкой утреннего кофе помечтаем об Италии?. Исаак Левитан. Весна в Италии. 1890. Частная коллекция.

С Масленицей! Борис Кустодиев. Масленица (Масленичное катание). 1919. Музей-квартира И. И. Бродского, Санкт-Петербург.

Юлия Евдокимова "Убийство со вкусом кьянти", 2021. Описание книги Новый рецепт детективной истории: кулинарная тайна. «Аппетитная» книга, в которой итальянские блюда и старинное преступление сочетаются с романтикой и полицейским расследованием. Что скрывает обрывок рецепта, найденного в архиве, и почему убийство в тосканских холмах так похоже на преступление пятисотлетней давности? Что ждет русскую девушку в гостях у итальянского жениха, найденного в интернете? И кто же милее сердцу героини – комиссар полиции или хозяин замка, увитого плющом? Старые города хранят старые тайны, но иногда помогают им выйти наружу! Вместе с героиней книги вы не просто разгадаете тайну убийства, но увидите самые красивые места Тосканы, узнаете историю традиционных блюд и сможете приготовить их у себя дома.

Оперу «Золушка» покажут в Ростовском кремле. Артисты «Новой оперы» исполнят оперу Джоаккино Россини «Золушка» в старинном архитектурном ансамбле на территории Ростовского кремля. Постановка станет кульминацией фестиваля «Ростовское действо», который пройдёт с 6 по 8 августа 2021. Фестиваль объединит мастеров колокольного искусства, певческой, книжной культуры, средневековой кухни. Для гостей ежедневно будут звучать колокольные концерты в исполнении звонарей из Ростова Великого, Ярославля, Рыбинска, Вологды и Москвы. Также можно будет посетить мастер-классы звонарного искусства, иконописи и золотошвейного мастерства. В дни фестиваля будет работать большая книжная ярмарка. Ростовский кремль — памятник архитектуры XVII века, построенный недалеко от озера Неро по замыслу митрополита Ионы Сысоевича. В кремле сохранены памятники русской монументальной живописи — настенные росписи церквей Воскресения, Спаса на Сенях и Иоанна Богослова. С 2010 года фестиваль «Ростовское действо» проводится ежегодно. В 2019 году его посетили более 13 тыс. человек. Тогда под открытым небом гостям показали спектакль-фантазию «Гамлет», где выступили артисты «Новой оперы», «Современника», «Театра Вахтангова» и «Театра на Покровке». ТАСС. 27 февраля 2021. https://orpheusradio.ru/news/news/6309/

Большой в Воронеже Гастроли Большого театра впервые пройдут в Воронеже в рамках Платоновского фестиваля. Выступления состоятся в городском театре оперы и балета 16–17 апреля 2021. За дирижерским пультом Воронежского симфонического оркестра Алексей Репников. «XI Платоновский фестиваль искусств представит первый проект 2021 года — балет Жана-Кристофа Майо „Укрощение строптивой“ в исполнении балетной труппы Большого театра. Показы балета пройдут в Воронеже 16 и 17 апреля», — сообщает пресс-служба фестиваля. Заполнение зрительных залов в городе сейчас разрешено не более чем на 80%. При улучшении санитарно-эпидемиологической ситуации на выступления артистов Большого театра обещают продавать 100% мест в зале. ТАСС. 17 февраля 2021. https://orpheusradio.ru/news/news/6173/bolshoy-v-voronezhe?

Пасхальный фестиваль в Экс-ан-Провансе проведут в новом формате. Дата публикации: 16 февраля 2021 Пасхальный фестиваль в Экс-ан-Провансе в этом году проведут в виртуальном формате. Руководители Рено Капюсон и Доминик Блюзе не рискнули отменять его второй год подряд. Согласно новой программе, с 27 марта по 11 апреля на фестивале организуют почти два десятка концертов с участием Александра Канторова, Рафаэля Пишона, Барбары Ханниган и других звёзд, однако публика на них присутствовать не будет. «Необходимо предложить что-то новое, чтобы доказать нашу способность творчески мыслить, — объяснила Блюзе. — Идея в том, чтобы использовать этот период как лабораторию по созданию новых форм, которые пригодятся нам и в дальнейшем». Пасхальный музыкальный фестиваль основан в 2012 году французским скрипачом Рено Капюсоном. По материалам «Le Figaro». https://orpheusradio.ru/news/news/6147/paskhalnyy-festival-provedut-v-novom-formate?

Вдруг вы не придумали, как сегодня одеться, - идея ?. Василий Суриков. Боярышня. Этюд к картине «Боярыня Морозова». 1886. Рязанский государственный областной художественный музей им. И.П. Пожалостина.

Мифы и звуки Владимирской области. ВЛАДИМИР, 12 февраля. /ТАСС/. Современная художница Ульяна Подкорытова создала первую звуковую карту мест Владимирской области, связанных с мифами о языческом урочище Шушмор, Плавучим озером, легендами о реке Клязьме. Презентация прошла на выставке «Позови меня с собой», которая в пятницу открылась на площадке центра современной культуры «Флигель» во Владимире, передает корреспондент ТАСС. "Ульяна провела исследование мест, связанных с мифологией Владимирской области. Например, посетила озеро Плавучее, где по преданию утопили останки убийц князя Андрея Боголюбского, создала художественный образ урочища Шушмор, которое считается аномальной зоной и связано с язычеством. Прежде к ним не проявляли любопытства современные художники. Это первая попытка наслоить современное искусство на мифологию Владимирской области", — сообщила ТАСС куратор выставки Анна Лялина. Как пояснила ТАСС Ульяна Подкорытова, в ходе путешествия по мифологическим местам Владимирской области, она создала три этюда — их основой стали звуки природы, рассказы экскурсоводов и вокал и музыкальные композиции. В треке «Шушмора», посвященном одноименному урочищу, народные напевы чередуются с информацией об аномальном магнитном поле этого места, где перестает работать электронная техника, вырастают кривые деревья, а в старину, по легендам, пропадали люди. В звукоряд также переведена история о реке Клязьме, в которой, по преданию, в XIII веке перед нападением Батыя горожане спрятали драгоценные украшения Золотых ворот, которые позже так и не были обнаружены ни местными жителями, ни исследователями. "Мы сделали небольшую карту Владимирской области, на которой места, которые мы посетили, отмечены QR-кодами, по которым можно перейти на трек, собранный из звуков, собранных на местности. Звуковые карты — это сегодня достаточно распространенное явление, направление в саунд-арте. Я надеюсь в дальнейшем продолжить работу во Владимирской области, например", — добавила она. На протяжении нескольких лет творчество выпускницы Школы Родченко связано с русским фольклором и его современными интерпретациями — в ее работах переплетаются былины, байки, сказки, новости и мемы. Помимо презентации новых работ, во Владимир Ульяна Подкорытова привезла известные ранее арт-объекты, представленные на крупных площадках, в том числе, московского Мультимедиа Арт Музея (МАММ) и Музея Москвы — графику, керамику, лайт-боксы, костюмы к видеоопере «Рай'ок». Выставка продлится до 2 марта 2021. https://travel.rambler.ru/news/45806173-vo-vladimirskoy-oblasti-sozdali-zvukovuyu-kartu-mifologicheskih-mest/

Сегодня - День домашнего супа?. Когда дуют холодные зимние ветры и падает снег, ничто не согревает так, как миска домашнего супа. Швейцарский художник Франсуа-Эмиль Барро. Миска супа.1933.

Пушкинский музей проведет выставки на площадках Почты России. Почта России займется популяризацией искусства - компания начала сотрудничество с ГМИИ им. А.С. Пушкина. Первым совместным мероприятием станет выставка в Главпочтамте Екатеринбурга осенью 2021 году в рамках Уральской индустриальной биеннале современного искусства. "Главпочтамты - это часто исторические здания, большие, с широкими холлами. Эти пространства иногда сами по себе произведения искусства. Почтамт в Екатеринбурге, где состоится первая выставка в рамках нашего сотрудничества с ГМИИ, - это яркий образец конструктивизма 30-х годов", - рассказал глава почты Максим Акимов. 3 февраля 2021 стороны подписали соглашение о сотрудничестве. Место для старта масштабного начинания выбрано неслучайно, полагают музейщики. «Мне кажется очень важным, что наш первый совместный проект пройдет в рамках Уральской биеннале, которая входит в топ-10 главных мировых биеннале и единственная отечественная, которая состоится этой осенью в Екатеринбурге. Сложно даже представить, как много мы сможем сделать вместе, учитывая распространенность Почты России на просторах нашей родины», –отметила директор ГМИИ им. А. С. Пушкина Марина Лошак. До 2023 года Почта России и Пушкинский музей проведут и другие выставки, семинары, круглые столы и конференции, направленные на развитие культурной среды на всей территории России. https://rg.ru/2021/02/03/pushkinskij-muzej-provedet-vystavki-na-ploshchadkah-pochty-rossii.html https://orpheusradio.ru/news/news/5965/pushkinskiy-muzey-organizuet-vystavki-na-ploschadkakh-pochty-rossii

30 января - Международный день круассана. ?

Вы не поверите, но... В Метрополитен-опере появился директор по этническому разнообразию. В его обязанности входит обеспечение разнообразия, равноправия и инклюзивности в процессе работы с сотрудниками и аудиторией. http://news.orpheusradio.ru/ML0c

Итальянские повара придумывают рецепты по картинам из галерей Уффици. Кулинария может быть самостоятельным искусством, но и на великих полотнах представлены кулинарные произведения. Эта мысль легла в основу нового необычного проекта, который инициировали галереи Уффици во Флоренции. Музей пригласил нескольких самых знаменитых шеф-поваров Италии и предложил им приготовить блюда, черпая вдохновения в бесценных работах из его коллекции. Серия получила название Uffizi da Mangiare или «Уффици на тарелке». Идея заключается в том, чтобы люди, которые сидят дома, могли готовить на собственных кухнях по тем рецептам, о которых рассказывают повара. Первый выпуск «Уффици на тарелке» был посвящён картине «Мальчик с корзиной рыбы» ломбардского художника XVIII века Джакомо Черути. Он был известен под прозвищем Питоккетто, от «питокко», человек без средств, — благодаря беднякам, которые были обычными героями его полотен. Джакомо Черути, «Мальчик с корзиной рыбы» (первая половина XVIII века). Галерея Уффици. «Мальчик с корзиной рыбы» — это портрет юного рыбака, который демонстрирует зрителю свой улов: несколько рыбин и краба-паука. Последний представляет собой красно-коричневое ракообразное, обитающего в итальянских морях. Но как его есть? «Его едят руками, как лучшие в мире блюда, кусают и высасывают. Всей рыбе на картине, включая морского окуня, не требуется слишком много приправ, достаточно простого соуса. Нам понадобится хороший домашний майонез!», — заявил прославленный тосканский шеф-повар Фабио Пикки. Он рассказал зрителям, как взбить гладкий и маслянистый соус из шести яичных желтков, щепотки соли, полулитра масла с флорентийских холмов, сока одного лимона и стакана холодной воды из монастыря Ла Верна. Этот кулинарный сеанс уже размещён на сайте и в Facebook Уффици. Следующие будут выходить еженедельно, по воскресеньям. Поварам предлагают готовить либо из тех ингредиентов, которые изображены на картинах, либо использовать их для «поиска музы». Впрочем, вдохновляться можно чем угодно — даже цветами из палитры художника. «Мы подумали, что, раз люди не могут сейчас ходить в рестораны и в музеи, почему бы нам не предложить ряду известных поваров вдохновиться нашими картинами. Они были в восторге, когда мы пришли с этой мыслью», — сказал Эйке Шмидт, директор Уффици. Идея осенила сотрудников галерей в период карантина. «И мы, и рестораны Флоренции хотим знать, когда можно будет вновь открыться и когда начнут возвращаться туристы», — пояснил доктор Шмидт. По материалам Facebook Уффици, mns.com и La Stampa https://artchive.ru/news/4597~Ital'janskie_povara_pridumyvajut_retsepty_po_kartinam_iz_galerej_Uffitsi

К 800-летию Нижнего Новгорода. В Нижегородской филармонии имени Ростроповича начались ремонтные работы в рамках подготовки к 800-летию Нижнего Новгорода. «800-летие Нижнего Новгорода филармония встретит обновленной. Преобразятся холл, гардероб и буфет, появятся выставочные зоны и места отдыха. В фойе на втором этаже можно будет посмотреть трансляции концертов или послушать лекции о классической музыке на новом мультимедийном оборудовании», — отметил заместитель председателя правительства Нижегородской области, министр культуры Нижегородской области Олег Беркович. В здании уже заменили инженерные коммуникации. Стены отштукатурят и покрасят, полностью заменят потолки и напольное покрытие. Проемы дверей входной группы увеличат до исторических размеров и установят двери по историческим чертежам. Учреждение также закупит новые световые приборы и мультимедийное оборудование. Концепцию обновления филармонии разработал нижегородский архитектор Станислав Горшунов. “Интерьер получится современным и светлым. Основные работы должны завершиться в конце января. Зрительный зал пока останется без изменений. Звук в филармонии — это святое, поэтому работы в зале планируем уже после проведения традиционного Сахаровского фестиваля. Надеемся, что в юбилейном году нам удастся открыть двери обновлённой филармонии для всех желающих без ограничений», — добавил Олег Беркович. Международный фестиваль искусств имени Сахарова пройдет в Нижегородской филармонии с 21 мая по 2 июня. В нем примут участие более 300 сольных исполнителей и творческих коллективов из России, Франции, Италии и Нидерландов. Фестивальные программы объединят шедевры музыкального искусства и литературы, мультимедийное шоу, мастер-классы и творческие встречи. https://orpheusradio.ru/news/news/5736/nizhegorodskuyu-filarmoniyu-otrestavriruyut

У меня все в порядке.

Зима... Даже у Айвазовского... ?. Иван Константинович Айвазовский. Исаакиевский собор в морозный день. 1891, частная коллекция.

С началом первой рабочей недели 2021-го! Американская импрессионистка Лила Кэбот Перри. Снежный понедельник. 1926. Частная коллекция.

С Новым годом! Всем крепкого здоровья, благополучия и новых, интересных путешествий! Гейсбрехт Лейтенс (Антверпен, 1586 - ок. 1656). Зимний пейзаж с лесником и путешественниками. Частная коллекция.

Стамбул Самостоятельная поездка от AlexP (декабрь 2020) https://forum.tourtrans.ru/topic/22622-puteshestvie-v-stranu-orlov-albaniya-na-mashine/?do=findComment&comment=839020

Концерт в виртуально «реконструированном» соборе Парижской Богоматери. Жан-Мишель Жарр даст виртуальный концерт в виртуально «реконструированном» соборе Парижской Богоматери перед самым Новым годом, 31 декабря (в 23 часа 25 минут). «Собор будет выглядеть практически как до пожара, со шпилем и крышей. Что касается моего „двойника“, он будет стоять в проходе», — уточнил Жан-Мишель Жарр, разъясняя свой замысел. Идея шоу родилась, когда городские власти Парижа осознали, что не могут ничего организовать в реальности из-за санитарного кризиса. Жан-Мишель Жарр уже применил виртуальное «раздвоение» во время последнего праздника музыки в июне. Первоначально он даже надеялся включить в свое шоу настоящий фасад собора со световыми проекциями. Однако запрет на массовые мероприятия положил этому замыслу конец. В итоге шоу пройдет исключительно в интернете и на телеканале BFMTV. https://orpheusradio.ru/news/news/5542/kontsert-v-virtualno-rekonstruirovannom-sobore-parizhskoy-bogomateri