Нафаня

Покупать этого монстра, чтобы потом ломать голову, что с ним делать, я вряд ли бы пошла. Это на меня улов свалился внезапно:)

Про соль я знаю, но как-то мне пачку соли на одну рыбу жалко всегда становится:)) да и что-то посложнее во вкусе хочется что ли. По сегодняшнему опыту запекания поняла, что парень в видео прав, насыпая щедрой рукой специй, ибо то, что для морской рыбы убойно, для речной проходит вообще незаметно. Я заправку, которой смазывала рыбу, делала из смеси масла, лимонного сока, соли, перца, кориандра, чабера и мяты, в итоге не чувствуется вообще ничего. Я было усомнилась, не пропало ли у меня случаем осязание, но в соседних кабачках и помидорах всё это почувствовала весьма отчетливо. Поняла, что надо больше специй добавлять, какой-то этот лещ на них ненасытный:)) но в целом вкусно получилось)

Халва узбекская.

Верю:)))

Ну, вот пытаюсь. Вопрос, как?:) рецептов кучу перечитала, ничего особо не вдохновило, в основной своей массе в майонез или ещё того хуже в соевый соус предлагают окунуть. Я такое не люблю:) в сметане ещё можно было бы попробовать, но в магазин идти стало лень, потому изобрела пока свой собственный вариант, но на будущее хочется вкусный проверенный рецепт)

Красиво!:)

Подскажите, пожалуйста (на будущее, вдруг ещё перепадёт), что с этим монстром можно сделать? Рыба лещ, 1,5 кг, на сковородку не умещается:))

Мы тут пару дней назад на рынок заехали за продуктами. А там плов, самса из тандыра, мастава, дымляма...а ароматы! Я только названий начиталась, пока в очереди за самсой стояли, уже хотела там жить остаться. Спасло только воспоминание о том, что осталось день потерпеть вот до этого, что будет на корпоративном мероприятии:)))

На солнышке перегрелся?)) Вот у меня точно узбекская ностальгия:))

Если бы хотела посмотреть всё и сразу, я бы ехала так:) День прилёта во Владикавказ (в середине дня) намекает на то, что неплохо было бы переночевать там и пройти границу утром. Либо перейти границу и заночевать в Степанцминде (но больших отелей там нет, так что это вариант больше для самостоятельного путешествия. Хотя в принципе всё, что я сейчас пишу - это больше не для ТТВ, который всё равно в составлении туров идёт исключительно своим путём, а мысли вслух и направление для тех, кто отчаялся ждать гранд-тура). Таким образом освободится время на подъем к Гергети, неспешный проезд по ВГД с возможными остановками в красивых местах, заездом в крепость Ананури. Переночевать в Тбилиси. На следующий день съездить в Мцхету и Джвари. При возвращении в Тбилиси заехать в монументу "История Грузии" у Тбилисского моря. Следующий день оставить на Тбилиси с прогулками по городу - Нарикала, Мтацминда, проспект Руставели, Метехи и Авлабари. Можно заглянуть в музеи (нац.музей Грузии на Руставели или в чудесный этнографический). На следующий день уехать в Кахетию (на пару дней с ночевкой в Телави, Кварели или Сигнахи). Посмотреть замок Греми, Бодбе, имение Чавчавадзе в Цинандали, Некреси, винзаводы Киндзмараули или Хареба, возможно, пещерный монастырь Давид-Гареджи. Там список можно продолжать и продолжать, два дня заполнить несложно. Снова вернуться в Тбилиси, переночевать, поехать смотреть Гори, Уплисцихе и доехать до Боржоми, чтобы остановиться на ночёвку. Часть дня и вечер должно остаться на погулять по парку, попить водички, прокатиться на канатке. Утром проехать до Вардзии, посмотреть пещерный город, дальше в Ахалцихе (крепость Рабат), ехать ночевать в Кутаиси. В Кутаиси задержаться на 2-3 дня, первый из которых посвятить городу и близлежащим монастырям Гелати и Моцамете, второй - природным достопримечательностям: пещере Прометея, каньонам Окаце и Мартвили. Вернуться в Тбилиси, посвятив ему ещё полдня. Ехать обратно во Владикавказ. Итого дней 12. Между Боржоми и Кутаиси можно заглянуть на пару дней в Батуми. Независимо от сезона на пару дней там есть, что посмотреть. Таким образом, основные достопримечательности, которые у всех на слуху, будут осмотрены. Вообще не задавалась вопросом, как обстоит дело с отелями, но города все крупные, думаю, хотя бы мини-группы расселить можно (или в нескольких отелях группу). Не знаю, сколько будет стоить (думаю, что немало, поэтому вряд ли будут набираться несколько выездов за месяц, но по одному попробовать можно). Можно осматривать тот же маршрут в два приема, оставив запад (Кутаиси и Батуми) на другой раз и, возможно, присоединив к ним Сванетию или Рачу. Тогда можно добавить некоторые менее известные достопримечательности. А есть ещё невероятные, труднодоступные и совсем редко посещаемые туристами места - Тушетия и Хевсуретия, Вашловани и др. - истинный эксклюзив для очень желающих.

Керамарх. Часть 3. Итак, модерн в изразцах и печах начала века 20-го. Ну, разве же можно не восхищаться этой красотой? А тут на меня чем-то родным повеяло. Очень похожая печь сохранилась в одном из старых городских домов Оренбурга - в конторе при мельнице купца Юрова: Между тем экспозиция ведёт от печей и изразцов, которые занимали всё внимание посетителя в первых залах, к керамическим элементам украшения фасадов, декоративным панно, напольным плиткам: Панно на фото выше и вот это в обрамлении деревянной рамы с грифонами - элементы фасада особняка Э.Бремме, что располагался на 12 линии Васильевского острова. Они были созданы в Петербургской губернии, в керамической мастерской Петра Ваулина и Осипа Гельдвейна: Метлахская плитка фабрики Виллеруа и Боха (Германия): Элементы фризов, декоративных панно и прочей красоты, некогда украшавшей фасады петербургских зданий: Изразцы из ризницы Спаса-на-Крови: Элементы фриза колокольни церкви св. благоверной Анны Кашинской в Большом Сампсониевском переулке: Изразцы Соборной мечети: Ну, и самое, пожалуй, потрясшее моё воображение в этом зале - иконостасы и иконы. Есть спасённые из разрушенных монастырей и отреставрированные 17-19 веков, есть и работы современных мастеров, но все они прекрасны: Где-то на этом месте мой взгляд упал на часы, и я поняла, что пора срочно бежать до "Красина", дабы не опоздать на экскурсию. Время в Керамархе пролетело совершенно незаметно. Вышла в восхищении... не только от собственно красоты экспонатов, но и от осознания того, что за каждым музейным предметом стоит титанический труд как создателей, так и реставраторов, восстановивших многое из представленного буквально из осколков. В общем, любителям всяческого прекрасного декоративно-прикладного советую заглянуть:)

Не до конца поняла связь между дождем в ущелье и какими-то иными населёнными пунктами, в которых дождя нет? Если в ущелье резко уровень воды поднимется, эти нужные люди, давшие разрешение, туристов из ущелья мысленным телепортом к себе в населённые пункты эвакуировать будут?:)

Я там три дня прожила в постоянно моросящий дождь. Обошла пешком весь старый город. Думала, всё на том, больше сюда не вернусь, разве только переночевать если, в случае планов на окрестные природные достопримечательности. А потом однажды оказалась там проездом, смотрела из окна машины на солнечный и потому, казалось, совершенно незнакомый город и вдруг поняла, что что-то такое ностальгическое стучится в сердце, захотелось выйти и пойти бродить по улицам:) похоже, что со "всё" я погорячилась:)) Я знаю: глупость - Эдемы и рай! Но, если пелось про это, Должно быть, Грузию, радостный край, Подразумевали поэты. (В.Маяковский)

Послушайте! Ведь, если звезды зажигают - значит - это кому-нибудь нужно? Значит - кто-то хочет, чтобы они были? Значит - кто-то называет эти плевочки жемчужиной? И, надрываясь в метелях полуденной пыли, врывается к богу, боится, что опоздал, плачет, целует ему жилистую руку, просит - чтоб обязательно была звезда! - клянется - не перенесет эту беззвездную муку! А после ходит тревожный, но спокойный наружно. Говорит кому-то: "Ведь теперь тебе ничего? Не страшно? Да?!" Послушайте! Ведь, если звезды зажигают - значит - это кому-нибудь нужно? Значит - это необходимо, чтобы каждый вечер над крышами загоралась хоть одна звезда?! 19 июля 1893 года, 130 лет назад, в Багдати близ Кутаиси родился Владимир Маяковский.

Таганай дааа, на недельку бы. В отрыве от цивилизации очень хорошо отдыхает мозг. Отличная перезагрузка получается:) Правда, златоустовские вышки сотовой связи до ближайших кордонов уже дотягиваться начали. Но ещё пара километров вглубь - ни интернета тебе, ни связи, ни электричества - только рации на экстренный случай. А горы какие - восторг! И лес, особенно в пору золотой осени. Сказочные места, куда хочется возвращаться. Но летом там тоже дожди довольно часто. А в сентябре и вовсе снег может пойти уже. Ездили как-то в первых числах октября, в первый день радовались - погода идеальная: тепло, солнечно, невероятно-голубое небо служит фоном для ярко-жёлтой листвы. Ночью слышу, по тенту палатки шуршит что-то. На дождь не похоже, подумала, что может листья с дерева падают, да заснула дальше. Утром из палатки выглядываю, а вокруг снег лежит, крупными хлопьями падал, вот и шуршал, с тента скатываясь:) У нас на Белом ключе хоть тонким слоем, а выше на Гремучем и вовсе сантиметров 15 сугробы навалило. Вот и первые числа октября:)

Керамарх. Часть 2. Итак, идём дальше по залам музея, путешествуя во времени и пространстве. Середина 19-го века, на смену белым печным изразцам вновь пришёл цвет. В экспозиции представлены образцы печных изразцов нескольких крупнейших производств того времени. Один из лучших керамических заводов Российской Империи 19-го века - Ракколаниокский гончарный завод, находился в одноименном поселке Ракколаниоки (нынче Кравцово Ленинградской области). Проработал с перерывами до 1950-ых годов: Финский завод "Або", располагавшийся в нынешнем Турку. Основная масса выпускаемой продукции поставлялась в Россию, не случайно уже через несколько лет после открытия производства представительство завода обосновалось в Петербурге на углу Невского и Набережной р.Мойка: А это саксонские изразцы. Славный город Мейсен был в позапрошлом столетии славен, оказывается, не только фарфором, но и керамическими печными изразцами. Основателем предприятия стал Иоганн Фридрих Эрнст Тайхерт, к слову, существует оно и по сей день, продолжая выпускать керамическую плитку: Ещё одна чудесная печь - это современная реплика мастеров "Паллады" печи керамического завода Товарищества А.Мерейно и Е.Либо из Вильно (современного Вильнюса): Печные изразцы мастерской Леопольда Бонафеде, работавшей в 1870-ых годах на территории Императорского стекольного завода в Санкт-Петербурге: Многим знакомый по керамической посуде Кузнецов из Тверской области: Московский завод Гусарева: Целые панно с возвращением к истокам (сине-белой гамме) - это работы студентов училища барона Штиглица: А эти панели выполнены по образцам директора училища М.Месмахера (предположительно, для дворца Великого князя Михаила Михайловича): Не менее известное имя: автор эскизов этих изразцов для печи Николаевского дворца А.Штакеншнейдер: А дальше приблизился век 20-ый, а архитектуру украсил стиль модерн с его причудливыми изогнутыми линиями, цветочными орнаментами, ассиметричными формами. Вы не поверите, но и печи испытали на себе его влияние. Вот с них и начнём в следующий раз, перейдя к завершению заметок из Керамарха:) Продолжение следует...

33 - это вообще не жара, в 35 хуже, но вполне терпимо, я ещё вполне себе на даче малину собираю часами или гулять выхожу по парку/роще с квасом и мороженным. А вот когда несколько дней подряд в тени +38+40 при влажности, стремящейся к нулю и ветре, который обжигает, я стараюсь вообще носу из дома не высовывать. При такой погоде не до того, чтобы гида слушать и достопримечательности рассматривать - выжить бы:)) Если только ночные экскурсии предложат, ночью вон терпимо. У нас недавно, когда ветерок с Казахстана принёс те самые 40 в тени, и ночами было за 30.

Одно другому не мешает:)

А там же вроде июльскую мини-группу оставили, Весь Узбекистан в стиле ТТВ. Он не подошёл? Честно говоря, глядя на все многочисленные летние даты, у меня всё время вертится в голове вопрос: тот, кто их ставит, сам в это время в Узбекистане бывал? Мне кажется, не так много найдётся людей, испытывающих удовольствие от хождения по городу, обдуваемому ветрами пустыни, когда там +40 в тени, чтобы все эти даты активно набирались. Для Средней Азии всё же более реальны и комфортны весна-осень.

Жаль. Похоже, я могу чувствовать себя везунчиком, что через нервотрепку с билетами, но таки съездила.

А с Узбекистаном что не так? Тоже отменили?

Тоже немного не понимаю. Большой спрос, как мне кажется, так и шепчет, что нужны новые программы. Чтобы тот, кто съездил однажды, вернулся бы за другим туром в эту же сторону. Грузия - это же далеко не только Батуми, полдня на Тбилиси, Мцхета и Сигнахи. Есть же простор для фантазии. К слову, в качестве своеобразной рекламы. Те, кто поедет в тур по Армении-Грузии 5 октября, имеет все шансы попасть на день города -Тбилисобу, который отмечается 7-8 октября, соединяясь с Ртвели - праздником сбора винограда. Может быть, и в Кахетии какие-нибудь праздничные мероприятия удастся застать.

Спасибо вам за ваш рассказ, неутомимые путешественницы!:) Быть может, он и меня куда-то подтолкнёт. Я вдруг поняла, что прошло аж целых четыре года... и я очень скучаю по Грузии:)

Не только европейских. Особенно это в глаза бросается в Сванетии, где россиян гораздо меньше, чем туристов из других стран всего мира. Ещё 4 года назад моя маршрутка из Ушгули а Местию, а потом вагон поезда Тбилиси-Ереван напоминал мини-филиал карты мира: Канада, Новая Зеландия, Китай, Япония, Штаты... мне кажется, европейцев я тогда встретила немного, кстати. Я тогда весьма была удивлена. Вот уж где точно не останавливает ни расстояние, ни многочасовые перелёты. Они летят/едут из таких краёв мира, где соотечественники их далеко не всегда смогут найти Грузию на карте-то. Истиная страсть к путешествиям в действии:)

Керамарх. (В одну запись, чувствую, не уложусь, хотя и постараюсь показывать не каждый увиденный экспонат, потому пусть будет) Часть 1. Керамарх - музей архитектурной керамики - точно в моих планах не значился. Более того, я даже о нём не слышала никогда! Просто у меня было часа три до начала экскурсии на ледоколе "Красин", и я решила пройтись пешком, несмотря на не слишком прогулочную погоду, а по дороге заглянуть в Петропавловскую крепость. Да просто так - по территории прогуляться, может быть, в кафе перекусить. Но в тот день была Масленица, широко отмечаемая во дворе крепости, народу было невероятное количество, так что гулять можно было, лишь протискиваясь сквозь толпу народа. Я растерянно свернула к Государеву бастиону, и замедлила шаг, задумавшись, что же делать дальше. И тут мой взгляд неожиданно упал на большой рекламный щит. Точнее, даже пару. Один обещал выставку старых плакатов 1950-60-ых, второй - ту самую архитектурную керамику. Заинтересовавшись, я решила заглянуть. Времени-то как-будто было предостаточно, а музеи и выставки на территории Петропавловки гигантскими размерами не отличаются. Наивная, ага. В итоге я зависла в этих стенах часа на 1,5 и вышла только потому, что ещё немного и до "Красина" мне уже пришлось бы бежать:)) Не то, чтобы музей оказался очень большим - шесть залов, но там столько красоты, которую хочется рассматривать в деталях, что времени мне понадобилось немало. Если вас тоже восхищает садовая расписная керамика, настенная плитка, элементы фасадов, печные изразцы и керамические иконы, готовьтесь к тому, что выйти из тех стен вы захотите нескоро. Всё-таки осмотреть нужно около 700 экспонатов, даже если это небольшие фрагменты сохранившейся былой красоты. Однако, по порядку. Я для начала решила просто заглянуть, не совсем понимая ещё, что увижу внутри, а там уж решить, надо ли оно мне. Прямо у входа на стене по дороге в кассу я зацепилась взглядом за полку с клеймёными кирпичами и точно и сразу поняла - надо!:)) Входной билет стоит 200 рублей, в кассе музея оплачивается только налом. Или можно посетить музей по комплексному билету в Петропавловскую крепость (его можно купить и через сайт, и по карте в кассах у входа в крепость). Бродя по залам музея, я мучительно пыталась вспомнить, существовал ли он на этом месте раньше, и почему я тогда его проигнорировала в прошлые свои визиты? Уже дома прочитала, что музей совсем молодой, открылся лишь в 2018-ом году, потому в тот год, когда я основательно бродила по крепостным музеям, его я видеть просто не могла. К слову, это первый подобный музей в России - посвящённые не просто керамике, а керамике, являющейся архитектурным элементом. Как часто водится, музей возник и существует благодаря энтузиазму и любви к своему делу. Инициатором его создания стал нынешний директор, один из видных знатоков истории керамики Константин Викторович Лихолат. В основу музейной экспозиции к тому же легли предметы из его личной коллекции, а также из фондов Музея истории Санкт-Петербурга, Эрмитажа, музея керамики в Кусково и др. Некоторые из них не выставлялись более 30 лет, а для части присутствие в экспозиции и вовсе дебют. Большая часть музейных экспонатов отреставрирована силами сотрудников реставрационно-строительной компании "Паллада", директором которой является всё тот же К.Лихолат. Источники пополнения коллекций различны, но преимущественно печи, изразцы, фрагменты фасадов, иконы попали в музей из разрушенных церквей и отданных под снос старых домов. Тем самым, рожденные в 18-20-ых веках, они получили вторую жизнь в 21-ом. Рядом с историческими образцами можно увидеть и предметы работы современных мастеров и убедиться, что не перевелись талантливые керамисты на земле русской. Экспозиция позволяет отследить процесс развития и изменения искусства архитектурной керамики в России со времён Петра и до наших дней. Впрочем, изразцы в России существовали задолго до Петра. Ими издавна украшали фасады церквей, иконостасы да царские палаты. Но с нашествием монголов искусство керамики ушло в тень, подзабылось. С Петром пришла мода не только на голландские изразцы, но и вспомнились свои, родные. Керамические мастерские стали возрождаться и расти, как на дрожжах. В Петербурге, конечно, всё начиналось с нуля. Первую мастерскую создавать Пётр получил паре пленных шведов. Они организовали производство на свой (шведский) лад, но императору те изразцы чем-то не приглянулись. Помучившись ещё немного, трудолюбивый швед Ян Флегнер таки сумел через некоторое время организовать производство печных изразцов по голландской технологии. И полетели в Голландию гонцы за образцами изразцов, и отправились для обучения в Голландию талантливые мастера. Вскоре и страстный поклонник изразцов А.Меньшиков организовал один из первых заводов по их производству в окрестностях Петербурга - в Стрельне. Если Вы бывали во дворце Меньшикова на Васильевском острове, то помните, что там изразцы украшали не только печи и камины, но даже стены покоев. А если не бывали - побывайте, оно того стоит:) В одном из залов музея представлены образцы подлинной голландской плитки, завезённой в Россию во времена Петра: А также той, что изготавливалась в первых петербургских керамических мастерских по образцу голландской: а также результат работы советских реставраторов послевоенных лет, восстанавливающих утраченные плиточные изразцы по мельчайшим фрагментам и архивным фото и документам - титанический труд! К слову, чаще всего сюжетами для изразцов становились растительные орнаменты, пейзажи, жанровые сценки. Но есть в коллекции музея и уникальная серия голландской плитки с библейскими сюжетами: и даже вот такое сочетание - гравюра и результат её перенесения на изразец: Для понимания процесса производства подглазурной керамики есть специальный стенд, на котором показаны этапы: на плитку, прошедшую первый обжиг, накладывают трафарет, угольным порошком обозначают контуры рисунка, затем раскрашивают кобальтом кистью вручную, наносят слой глазури и отправляют на обжиг: После нанесения основного изображения рисовали обычно угловые узоры, причем таким образом, чтобы соединившись с четырёх соседних плиток, они образовали бы единый орнамент. Самые распространённые представлены в таблице ниже: Для наглядного представления о том, как выглядела украшенная голландскими изразцами печь, есть и образец в полный рост - современная то ли копия печи из Царскосельского Екатерининского дворца, то ли ею навеянная, изготовленная мастерами-реставраторами "Паллады": Стоит отметить, что ставшая популярной в Петербурге бело-голубая плитка в Москве и её окрестностях не прижилась. Московские, калужские, ярославские мастера вскоре вспомнили о давних русских традициях разноцветной керамики, и стали разбавлять традиционные голландские цвета оттенками зелёного, жёлтого, красного. Я даже не смогла определиться, какой вариант мне больше по душе - и монохром изящен и благороден, но и в цвете своя красота. Ну, это примерно как сделать выбор между черно-белым и цветным фото: Бело-синие, как впрочем и цветные изразцы, вышли из моды в конце 18-начале 19-го веков. С приходом в архитектуру классицизма и ампира изменились и печи, некогда пестревшие сине-белыми картинами. Они стали напоминать... фасад здания, внутри которого располагались - с колоннами, карнизами, рельефными изображениями, но почти не украшенные цветом, покрытые классической белой глазурью. В отличие от первых сине-белых изразцов, которые считались предметами роскоши и были доступны далеко не каждому, новые печи сразу стали массовыми и легкодоступными. Производители изготавливали их не отдельными мелкими изразцами, а несколькими крупными элементами в разных вариациях, которые могли компоноваться между собой по вкусу хозяина: Такие печи получили широкое распространение в частных домах, гостиницах, постоялых дворах: К середине 19-го века, наряду с белой, стала пользоваться спросом и цветная глазурь. В музейной экспозиции представлено несколько прекрасных печей работы разных мастеров и мастерских, но о том, пожалуй, в другой раз. Продолжение следует...