Нафаня

День 10. Ичан-Кала. Прогулочно-ремесленная пауза Мы выходим из полутьмы и прохлады медресе Рахимхана II на залитые солнцем улицы Ичан-Калы. А вот вернуться в современность получается не сразу. На улицах и в караван-сараях старого города, как и сто лет назад, раскинулся базар, потому сообразить, какой нынче век, получается не сразу:) Мы идём, поглядывая на товары, развешанные/разложенные современными купцами, мозг немного отдыхает от исторической информации: Хотя совсем абстрагироваться от истории здесь, конечно, невозможно. Ведь мы идём вдоль стен старых медресе, заглядываем под своды караван-сараев, на нас свысока поглядывают минареты, в просветах боковых улицах виднеются купола мавзолеев: Взгляд цепляет и интересные городские скульптуры, изображающие бытовые сценки из жизни хивинцев позапрошлого века. Танцоры, музыканты, борцы расположились в небольших скверах и площадях, а то и просто на улицах: Вы видели когда-нибудь куреш - борьбу на поясах? Очень захватывающее и на удивление азартное зрелище, не замечаешь, как вдруг начинаешь шумно болеть за одного из борцов:)) Если будет возможность, обязательно посмотрите, она - непременный атрибут народных праздников мусульман, например, Сабантуя: Идём мы, идём, наконец, сворачиваем в чей-то двор и оказываемся в мастерской ремесленника по дереву, одного из тех самых волшебников Хивы, чьи руки вырезают чудесные ажурные узоры на дверях, столбах айванов да хоть на разделочных досках: Заглянули мы сюда буквально на пять минут, не знаю, успел ли кто-то что-то купить, сложилось впечатление, что и цели такой не было, зашли просто посмотреть. Мне хотелось привезти домой разделочную доску, но здесь я даже цену не спросила, времени на раздумья особо не было, к тому же мне накануне понравились изделия в другой мастерской, недалеко от "наших" южных ворот, я хотела туда вернуться... в итоге уехала вообще без доски. Пожалуй, единственная несовершенная покупка, о которой я жалею:) Не восхищаться такой работой, конечно, невозможно: Пока я присматриваюсь к доскам, мастер показывает уникальный узбекский сувенир - подставку под Коран (нынче используют и просто под книжку), сделанный без единого шурупа, скобы или прочей фурнитуры из цельного куска дерева, которая складывается при этом в несколько положений. Очень интересная вещь. Наверное, не случайно, что мастерские дереворезчиков находятся прямо в старом городе, правда? Ведь здесь повсюду источники вдохновения и образцы для подражания:) Поблагодарив мастера, мы возвращаемся на туристическую тропу, к следующей достопримечательности. Продолжение следует...

Спасибо, фантастически красивый узор, да, чем больше вглядываешься, тем красивее кажется. Я и в музеях перед этой сеткой часто зависаю:) Фон я оценила, спасибо:)) Бутылку предпочитаю с другой винодельни, как раз с этой мне не зашло совсем, хотя экскурсия у них интересная по производству.

Тоже сейчас вот кобальтовую сетку хочу, в тот первый приезд не доросла ещё, не понравилась она мне:)) а сейчас чайник особенно привлекает. а ещё мне серия Билибина нравится. Да и балетная. Зашла вот сейчас свою чашку посмотреть и зависла: сколько красоты! А моих полосатиков с производства сняли уже, оказывается, жаль.

Полосатые кофейные пары: желто-белую и красно-белую. "Да и нет", кажется, они называются. Мне красная особенно нравилась, она у меня треснула слегка, всё хочу новую купить, но никак не соберусь:) какую-то ещё на подарок брала, но не помню уже, если честно.

Приятного чтения:) я две прочитала, третью отложила чуть на потом, про историю картинной галереи Эрмитажа пока взялась читать, Левинсона-Лессинга.

Кофеварку?)) На самом деле, я просто поняла, что мне для комфорта очень мало надо. Но вот сейчас без шуток, есть у меня круг помешанных на кофе знакомых, потому в походы мы, бывает, берём молотый кофе и турку:)) Моя легко излечивается попыткой поднять неподъемный чемодан и воспоминаниями о тех давних. Я быстро понимаю, что мне здоровье дороже, чем запасы вина/сыра и прочего:)) Ну, или я не шопоголик:)) на самом деле я не могу спокойно выйти только из книжного магазина. Поэтому, когда знаю, что в чемодане места нет, просто туда не захожу:)) ко всему остальному отношусь ровно.

Так я теперь тоже, разве что минимальное количество - пару бутылок в общей сложности. К слову, шампанское, которым я тогда набила чемодан, мне по большей части не понравилось, хотя и было правильным, имеющим возможность гордно носить название шампанского. Поэтому с тех пор я тоже сначала дегустирую:))

Я с первого раза не усвоила:)) в первую европейскую поездку я вот этот самый чемодан набила под завязку бутылками и кружками, да ещё прикупила сумку, потому что всё не влезло. Как я это всё тащила по лестницам в метро (на Партизанской у Измайлово, как назло, лестниц больше, чем эскалаторов) - это песня. Со слезами, буквально. На вокзал пришлось вызывать такси и дальше носильщика за какие-то бешеные деньги. Кялась себе, что больше никогда... но потом была Франция и шампанское. И долгие переговоры на регистрации в аэропорт, потому что чемодан весил 23,5 при допустимых 23кг у Аэрофлота. Вот после этого я домой стала летать исключительно самолётами, потому что норма багажа вселяет в голову разум. А потом чемодан купила меньше...и сейчас ещё меньше:)) Да, с опытом приходит близость к идеалу:) 5-8 кг на вылете, 10-14 при возвращении - мы с моим мелким рыжиком ездим как-то так, но ещё есть, к чему стремиться:))

Вот, кстати, мех меху рознь. Мои самые неубиваемые сапоги - как раз полуунты с полосками меха наружу. С них грязь, подсохнув, просто отваливается, а светлому меху хоть бы что. А внизу они и вовсе из толстой грубой кожи - не промокают, не царапаются. Им сто лет в обед, застёжку-язычок только на одном из замков потеряла.

О, нашла:)) чемодан и халат!:))

Реально...в той папке есть фото, где я в гостинице перед выездом сижу с этим чемоданом, не маленькой женской сумочкой и кучей пакетов с хрупкими предметами в ручную кладь. Я тоже сразу эти строки вспомнила:)))

Не-не, этот халат приведёт к образу жизни Ильи Ильича и краху туристических надежд:))) не дадим себя победить! К слову, тот халат жив-здоров до сих пор, я его и дома-то ношу не часто, на кой леший с собой в Петербург везла? Хотя... Наверное, в те времена он был мне настолько близок, что не могла с ним расстаться ни на день:)) я тогда была домоседом. Та поездка в Питер полностью перевернула моё мировоззрения и интересы, открыла мне глаза на то, что мир велик и интересен. Изменился образ жизни - изменилась одежда, став более удобной для мобильности: кеды/ботинки, куртки/пуховики, рюкзак (он же дамская сумка и кофр для фотоаппарата), я и дома сейчас предпочитаю костюмы с шортами/штанами или лёгкие домашние платья. Да и жарко в нём.

Я тут полезла на большую флешку (внешний жёсткий диск) в поисках кое-каких старых фото. Открыла папку с первой своей поездки в Питер в 2009 году. Это было вообще первое моё сколь-нибудь длительное и дальнее путешествие (в районе 8-9 дней с учетом заезда в Москву). Не поверите, уровень моей подготовленности к сбору чемодана в поездку был таков, что я, судя по фото, взяла с собой толстый махровый халат для гостиницы! Представляете, сколько там ещё было бестолковой и ненужной одежды (на неделю-то)?:)) А я-то потом ещё удивлялась, вспоминая, как с трудом запихивала в чемодан (тогда еще большой) купленные сувениры, хотя не особо много их и было, и основная часть (фарфор ИФЗ и фигурки с Музея шоколада) ехал в ручной клади. Конечно, где там что уместиться могло, когда халат! В мой нынешний чемодан он вообще, наверное, не влезет:)) Про то, что я поехала в шубе и новых парадно-выходных сапогах, которые угробила тут же поцарапав мягкую кожу в самолетах/поездах/автобусах и утопив в московских реагентах на асфальте, я уж вовсе молчу:))) Хотя, откровенно сказать, шуба тогда спасла: было хоть и не очень удобно, зато тепло, ибо в ту поездку мне повезло попасть на хороший петербургский мороз градусов в 20 с ветром и влажностью.

Вот-вот, это как раз мы в школе:)))

Михайловский замок. Открытый фонд скульптуры. В продолжение темы о музейных фондохранилищах. Вы знали, что в Русском музее тоже есть возможность осмотра экспонатов из запасников, не попавших в основные выставочные залы? Я точно нет. На Открытый фонд скульптуры рубежа 19-20 веков я набрела совершенно случайно, увидев указатель, уводящий в сторону от парадных залов Михайловского замка. Указатель привёл на лестницу, смотрительница на площадке показала рукой вниз: "Вы спуститесь, у нас там интересно!" Чтобы попасть в фонд скульптуры, нужно спуститься на первый этаж (лестница у тронной Марии Фёдоровны) и пройти через зал с садовой скульптурой (о нём отдельный разговор). Открытый фонд скульптуры Русского музея в Михайловском замке открыли в мае 2005, что, кажется, стало вообще первым случаем в истории российских музеев. В зале в стеклянных витринах выставлены работы известных скульпторов конца 19-го - начала 20-го веков: Антакольского, Конёнкова, Диллон, Трубецкого и других. Здесь представлена мелкая пластика, сколь я поняла, есть ещё зал на третьем этаже, где выставлены скульптуры большего размера, но он сейчас то ли закрыт, то ли туда только с экскурсиями по расписанию. В общем, по схеме музея я его нашла, но информация о посещении на глаза не попалась (но особо тщательно и не искала). Почему выбран именно этот период? Дело в том, что это время поиска новых форм, наступления эпохи модерна, ухода от классики, именно этим признаком объединены все подобранные в экспозицию работы. В фонде тихо, народу почти не бывает, а работы в самом деле есть очень интересные. Немного сложно смотреть в том плане, что подписей с указанием авторства нет, зато есть виртуальный помощник, в котором есть подробная информация о каждом скульпторе и его работах, можно полистать и снова вернуться к витринам уже со знанием дела:) Скульптур довольно много, особенно портретов. Есть целые разделы одного скульптора, но есть и такие, которые представлены одной-двумя работами. Сознаюсь честно, я не особо разбираюсь и интересуюсь скульптурой, поэтому некоторые имена даже не слышала, зато вот после посещения этого зала заинтересовалась и почитала/посмотрела с удовольствием. Покажу несколько работ, которые особо понравились/запомнились. Паоло Трубецкой - скульптор, работавший в России и в Италии. Самая его известная работа - конная скульптура Александра III, что нынче стоит перед Мраморным дворцом. Вообще по условиям конкурса, объявленного после смерти императора, Александр III должен был быть изображён сидящим на троне, но Трубецкой вне конкурса представил и проект нынешнего памятника. Вдовствующая императрица нашла поразительное сходство и в чертах лица, и в общем силуэте, в манере сидеть на лошади, потому в итоге было принято отлить в бронзе именно внеконкурсный проект Трубецкого. После установки (да и по сей день) на памятник обрушивался и обрушивается вал критики: дескать, и лошадь толста, да и сам император не геройски выглядит. Но скульптор в ответ на критику отвечал, что лошадь - тяжеловес, выбрана под стать мощной фигуре Александра, а та в свою очередь - не просто портретное сходство, но ещё и воплощение русской мощи. Мне тот памятник, честно говоря, нравится, веет от него каким-то спокойствием, надёжностью, защищённостью. В экспозиции фонда есть, к слову, и маленькая модель памятника, которых Трубецкой изготовил несколько перед тем, как приступить к изготовлению большого памятника, но её фотографии у меня нет. Зато вот есть Лев Толстой на коне:) И ещё несколько замечательных скульптур. С. Витте с сеттером: Московский извозчик: Ну, и Александр Сергеевич:) Два очень разных портрета В.Беклемишева. Комический актер Александринского театра Давыдов: и Святая Варвара - Великомученица, почему-то напомнившая мне святую Нино Церетели: Говорят, что Беклемишев ваял свою Варвару дважды. Она была полностью готова, но он уничтожил скульптуру потому, что лицо её было лицом обычной женщины, а Варвара по преданию отличалась необыкновенной красотой. Скульптор уже отчаялся найти подходящую натурщицу, а потом вдруг случайно встретил Анну Уразову, жену военного топографа Петра Уразова, которая обладала почти совершенными чертами лица античной красавицы. К слову, история любви Анны и Петра Уразовых, поженившихся вопреки неполученному согласию на брак офицера от императорской канцелярии, заслуживает того, чтобы быть запечатлённой ещё и в романе:) Работы Марии Диллон, которую часто называют первой русской женщиной-скульптором: Офелия: Наум Аронсон "Горе": Работ Анны Голубкиной тоже несколько, все интересные, но фото у меня почему-то только одной. Удивительный скульптор с нелёгкой судьбой. Начало её творчества пришлось на рубеж веков, когда считалось, что женщине скульптором быть негоже, потому ей пришлось пробиваться к возможности творить буквально с боем. Она училась в Москве у Беклемишева, в Париже у самого Родена. Пережила там серьёзную драму, закончившуюся попытками самоубийства (вероятно, безответная любовная история). Не имея собственной семьи, обожала племянников да и вообще детей, постоянно таская для них полные карманы конфет. Добилась славы ещё при жизни, в 1914-ом году с громким успехом прошла её персональная выставка. Но слава, как известно, дама капризная. Голубкину качало на качелях её капризов и при жизни, и после смерти. Её мастерскую в Москве превратили в музей в 1934-ом, закрыли, расформировав коллекцию работ по запасникам в 1952-ом, объявив её творчество "буржуазным". В 1972-ом снова приняли решение возобновить работу музея-мастерской, стали собирать розданное по закромам. Именно Русский музей сохранил тогда большую часть её работ. Сейчас музей-мастерская Анны Голубкиной относится к Третьяковке, но вновь не работает - идёт реставрация до 2024 года. Захотелось сходить после открытия. Про эту работу "Вдали музыка и огни" Сергей Булгаков писал: «То тяжелой гоголевской тоской, то светлой чеховской жалостью переливается эта вселенская скорбь... И высшего напряжения своего этот экстаз тоски в покоряющих и хватающих за сердце скульптурах: "Пленники" и "Вдали музыка и огни". Ибо ведь каждая душа есть такая пленница, хотя и не всегда знает о том, и каждой живой душе слышится отдаленная музыка и видятся огни...» И ещё несколько чудесных зверей и Баба-Яга Артемия Обера: На том на сегодня закончу, о соседнем зале расскажу в следующий раз:)

да могут они летать:) При виде собак или машин очень даже лихо взлетают, просто людей уже совсем не боятся.

У нас такая история в посадке, где на лыжах катаемся: местами проехать невозможно, снега не видно на лыжне за этими птичьими "следами":))

Я как раз смотрела немало сюжетов про процесс реставрации и работу мастеров (давно интересовал вопрос, как всё это происходит), но долгое время не знала, что туда можно прийти на экскурсию. Теперь загорелась желанием однажды попасть на лекцию с посещением мастерских, где есть возможность понаблюдать за работой реставраторов).

Вороны летом просто более-менее по полям и прочим окрестностям распределяются, а зимой им там есть нечего, поэтому они собираются толпой и у нас, например, начинается ежедневная миграция: утром с города на городскую свалку, вечером - обратно. А последние годы и летом такой же толпой летают, лень уже в полях корм добывать, на свалке-то всегда проще найти, что поесть. А голубь - вообще чисто городская ленивая птица. Они и зимой и летом толпами в районе городских мусорных площадок, парков и дворов, где сердобольные души их подкармливают. Настолько обленились и страх потеряли, что идёшь иной раз по дорожке, чуть не на него наступаешь, а он даже и не взлетит...

День 10. Хива. Медресе Мухаммада Рахимхана II. До следующей достопримечательности нам совсем недалеко - только через площадь перейти. Прямо напротив ворот Куня-Арк расположено медресе Мухаммада Рахимхана II, куда мы и держим путь. Но даже и на этой короткой дороге, вертя головой по сторонам, можно заметить интересное. Справа, например, бросается в глаза здание, не совсем характерное для Хивы, очень уж напоминает русскую архитектуру 19-го века, как в Русском Самарканде: Это торговый дом Пахлаван Кари, построенный в 1905-ом году для торговли товарами, привозимыми из России и Турции. Дело оказалось весьма выгодным, потому что к 1913-ому году существовала уже целая сеть этих торговых домов. А вот миниатюрный (в сравнении с другими минаретами Ичан-Калы - так вовсе игрушечный), словно домашний, уютный минарет Мурад-Тура. Его высота всего 9 метров, расположен он рядом с одноименной небольшой же мечетью, построен в 18-ом веке и носит имя брата тогдашнего правителя Хивы Мухаммада Рахимхана II. Да, того самого, к медресе которого мы и направляемся. Кто же он и чем заслужил память потомков? Заходим во внутренний двор медресе, чтобы узнать подробности: Мухаммад Рахимхан II пришел к власти в 1864 году и правил вплоть до самой своей смерти в 1910-ом. Он был последним независимым ханом Хорезма, уже в его правление Хива попала под российский протекторат. Мухаммад Рахимхан II был выдающимся человеком своего времени - справедливым правителем, покровителем искусств и наук, поэтом, пишущим под псевдонимом Фируз, композитором, по велению которого была впервые создана в Хорезме нотная азбука для записи мелодий для танбура, строителем, во времена которого в Хиве появилось 15 новых медресе. В том числе это, носящее его имя, ибо было построено на его личные сбережения: Рахимхан был поклонником творчества Алишера Навои, и сам, в подражание ему, писал исключительно на родном староузбекском, подавая пример и поэтам, окружающим его. А тот двор, при котором жил Алишер, - время правления тимурида Хусейна Байкара, когда Герат превратился в средоточие ученых умов, живописцев и поэтов, Рахимхан считал своим идеалом в управлении государством. Он также пытался собрать вокруг себя лучших из лучших, подняв проводимые при дворе поэтические и музыкальные вечера на высший уровень красоты и благозвучия. Почти каждый, живущий в то время в Хиве поэт, оставил после себя диван - поэтический сборник. Кроме того, по распоряжению Рахимхана переписывались для обеспечения их сохранности лучшие произведения старых мастеров, переводились на староузбекский наиболее значимые произведения мировой литературы, писались исторические труды (одним из его учителей был поэт и историк Агахи, описавший в своих произведениях в том числе и ранние годы правления Рахимхана). В 1874-ом году по инициативе правителя Атаджаном Абдаловым (основателем узбекского книгопечатания) была создана первая в Средней Азии типография, и одной из первых книг, ею напечатанных, стала - нетрудно догадаться - "Хамса" Навои. А мы, полюбовавшись на внешнюю отделку медресе, заходим внутрь, чтобы посмотреть в том числе и на портрет Мухаммада Рахимхана II: Потому что во внутренних помещениях музея размещены информационные стенды, продолжающие рассказывать историю Хорезма. Если в Куня-Арке мы погружались в древнюю историю, то здесь, наоборот, рассказывается по большей части о последней династии хорезмских ханов - Кунгратах, пришедших к власти в середине 18-го века. Хотя вот этому правителю века 17-го из династии Шейбанидов невозможно не уделить внимания. Абулгазихан мало того, что основал крепость Новый Ургенч, так ещё и стал автором замечательных исторических трудов, ценность которых велика по сей день - "Родословная туркмен" и "Родословная тюрок". В последние годы жизни он также начал писать труд о Чингизхане на староузбекском, да не успел закончить, к сожалению. После смерти Рахимхана в 1910-ом году на престол взошел его сын Исфандиярхан, правивший до 1918-го года. При нём были проведены ряд реформ, построены больница, почта/телеграф, школы, мосты через каналы... Но всё это - скорее заслуга не его, а вот этого человека, его министра, весьма деятельного и прогрессивного человека Ислама-ходжи (запомните это имя, нам ещё предстоит его услышать): Мысли и реформы Ислам-ходжи были слишком прогрессивными для консервативной Хивы. Под его давлением был издан указ, ограничивший права крупных землевладельцев - баев, он выступал также за проведение административной реформы, отмену некоторых налогов и ограничение чиновничьего произвола, который к тому времени довёл практически довёл до точки кипения крестьян, которые были готовы поднять восстание. Но такая кипучая деятельность Ислам-ходжи, конечно, не могла не вызвать озлобления наиболее богатой части хивинского населения - землевладельцы вовсе не собирались отдавать хоть часть своих денег и привилегий. Потому в 1913-ом году Исфандиярхан, наслушавшись приближенных, нашептывающих на ухо об угрозе ханской власти, исходящей от Ислам-ходжи, отдал тайный приказ об убийстве своего визиря. Личность Ислам-ходжи была столь велика и известна, что смерть его аукнулась аж в Петербурге. Расследовать его убийство приехала комиссия из российской столицы, но, напуганная и подкупленная, уехала, не добившись никаких результатов. Исфандиярхан же через пять лет разделил участь своего министра - был убит в ходе государственного переворота. Его место занял старший брат, который формально правил следующие два года, но в Петербурге уже отгремела революция... и в Хиве правили совсем другие силы. В 1920-ом последний хивинский хан отрекся от престола, был изгнан из Хивы и в 1933-ем году умер в Кривом Роге. Так закончилась история хивинских ханов: Одна из заслуг Ислам-ходжи - при его одобрении и содействии в Хорезм пришла фотография, тогда как в соседних регионах (в той же Бухаре, например), про неё и слышать не хотели: Помимо рассказа о правителях, есть и другие интересные информационные стенды. Вот, например, как поднимали на престол хана - старая традиция, заимствованная, если не ошибаюсь, ещё у монголов: Или упоминание об экспедиции Бекович-Черкасского в 1717 году - одна из самых трагичных страниц российской военной истории: Эта экспедиция была инициирована Петром I якобы для установления отношений с восточными соседями, но на самом деле одной из основных причин похода были поиски золота. Кто-то из заезжих купцов сболтнул царю, что в песках по берегам Амударьи содержится много золота, а чтобы скрыть это, хивинцы, построив дамбу, развернули реку, ранее впадавшую в Каспийское море, в расположенный на их землях Арал. Потому задачей Бекович-Черкасского было исследование старого русла Амударьи, возможности разрушения дамбы и поиска ответа на главный вопрос - а правда ли существует тот золотой песок и каковы способы и масштабы его добычи. В общем, петровскую экспедицию гнала золотая лихорадка. Поначалу Бековичу сопутствовала удача - к 1717-ому году он практически дошёл до Хивы и с минимальными потерями выиграл битву с вышедшим навстречу войском Шергазихана, значительно превышающим числом русское войско. Тогда хан решил взять хитростью там, где не удалось силой оружия. Он отправил к Бековичу послов с приглашением к мирным переговорам. В Хиве его приняли, как почетного гостя, его отряд охраны разместили, обеспечив всем необходимым. Да вот же незадача - всё войско в одном городе с комфортом не разместить да не прокормить. Потому Бековичу было предложено разделить его на 5 отрядов для размещения в 5 разных городах Хорезма. Бекович принял предложение, но стоило отрядам разъехаться в разные стороны, на оставшихся в Хиве напали. Сам Бекович был убит, большая часть войска захвачена в плен. И лишь в 1740-ом году, когда Хиву захватил персидский правитель Надир-хан, он освободил уцелевших пленных и помог им вернуться на родину. Однако, явная неудача экспедиции имела и свои положительные итоги - она привела к взаимному интересу России и Востока. Вскоре под протекторат России перешли первые киргиз-кайсаки (казахи Младшего жуза в 1731-ом году), а на восточных границах империи возник целый ряд крепостей, служивших как для охраны границы, так и в качестве отправной точки азиатских походов... этакие "окошки в Азию". В числе их и мой родной город, основанный в 1743-ем году. А мы снова выныриваем в настоящее из глубин истории, покидая стены медресе: Продолжение следует...

Не, синиц-то у нас вовсе полный город, чуть солнце пригревать начинает, цвиринькают так, как будто хор за окном:)) На каждой кормушке, на каждом дереве во дворе десятками. В посадках, где тень от жары спасает, они даже летом живут. Дятлов в городских рощах тоже полно, причем нескольких видов. Мне желна особенно нравится, чёрный в красной шапочке, они реже, чем обычный пёстрый встречаются, но все равно довольно часто. У нас, правда, в очередной раз собираются проводить работы по благоустройству городской рощи, надеюсь, не благоустроят так, что вся живность разбежится... там сейчас даже зайцы скачут безбашенные:) А вот снегирей давно не видно, это да:( Тепло что ли стало для них? В этом году и свиристелей, кстати, не видать, снега немного, наверное, и в лесу легко находят, что поесть. Когда зимы снежные, в феврале прям нашествие их на город бывает:) Справедливости ради, снегири у нас и раньше не то, чтобы очень частыми гостями бывали. Помню, как в детстве под школьные окна прилетели, весь класс среди урока срывался со стульев смотреть. Даже учителя не ругались, как на таких красавцев не полюбоваться?:)

Эрмитаж (Старая деревня). В Эрмитаже я не была много лет. Ну, так, чтобы надолго и подробно. Короткие петербургские визиты не давали такой возможности, а длинных давно не случалось. Но я ж, конечно, хотела туда вернуться, потому что понятно, что увидеть весь Эрмитаж за 1-2 визита невозможно, осталась масса недосмотренного, нерассмотренного, позабытого. А потом случился коронованный вирус… Знаете, когда вокруг началась паника, страх, в уши лезли противоречивые новости, нагнетающие обстановку, хотелось спрятаться от этого информационного шума куда-то, чтобы не сойти с ума. Я пряталась в книги, трансляции балетов Большого театра, эфиры Московской филармонии и Эрмитажа. Я до сих пор вспоминаю те дни с благодарностью к людям культуры, которые не давали нам погрузиться в пучину вызывающих глухое отчаянье новостей, тормоша, отвлекая, согревая душу светом красоты, музыки, искусства. К Ярославу Тимофееву, который в полутемном и пустом зале филармонии разбирал по нотам музыкальные произведения, ненавязчиво заставляя понять, почему то, что мы слышим - не просто набор звуков и почему он прекрасен. К замечательному эрмитажному фотографу Юрию Алексеевичу, который бродил по пустым залам музея со смартфоном, показывая то, что мы не могли увидеть в тот момент своими глазами, и чудесным сотрудникам экскурсионного бюро и методических отделов, которые с увлечением и интересом рассказывали о том, что показывает Юрий. Этих эфиров было множество, днём – из залов музея (а иногда и с крыш, чердаков и подвалов), вечерами – из квартир эрмитажных сотрудников (тогда разбирали книги, вспоминали значимые даты, события, прошедшие выставки, рассказывали о будущих проектах). Интересно было всё, и я старалась посмотреть как можно больше, и даже когда наша временная изоляция закончилась, я всё равно продолжала смотреть: вечерние эфиры - онлайн, дневные - в записи. Я и сейчас продолжаю смотреть, хотя гораздо реже – и времени меньше, и эфиры в основном перебрались в соц.сеть, которой я не пользуюсь. И читать – книги об Эрмитаже, из Эрмитажа, написанные сотрудниками Эрмитажа. К тому же сейчас я еще и открыла для себя эрмитажный лекторий. К чему я всё это пишу? Не только, чтобы поделиться чувством благодарности ко всему прекрасному коллективу Эрмитажа во главе с Михаилом Борисовичем Пиотровским за их «облачный» Эрмитаж, дающий уникальную возможность посетить музей, не сходя с дивана. Просто для того, чтобы стало понятно, что за последние пару лет Эрмитаж перестал быть для меня интересным, красивым, но отстраненно-непонятным музеем. Он обрёл имена, лица, голоса. Его история приобрела красочность личного восприятия, ибо была рассказана очевидцами. Стоит ли говорить, что желание побывать в нём за эти годы возросло многократно? Мне хотелось почувствовать ни с чем не сравнимые эмоции узнавания – когда случайно натыкаешься взглядом на экспонат и вспоминаешь, что ты о нём слышала… вот с причудливыми, словно детской рукой выполненными, рисунками каджарская керамика, про которую рассказывал Михаил Грачёв, вот часы, которые раз в неделю заводит Михаил Петрович Гурьев, вот импрессионисты, о которых читает потрясающе интересные лекции Наталья Валентиновна Бродская, а вот Пикассо, что видела недавно на выставке, посвященной коллекции С. Щукина, которую курировал Михаил Дединкин. В Эрмитаже я провела один полный день, не осмотрев и половины из желаемого, конечно же, и наделав при этом тысячи фото:)) Но сегодня я собираюсь рассказать не о том. В финальный день моего короткого отпуска я отправилась в Эрмитаж во второй раз, но не в основные залы на Дворцовую площадь. Я доехала до ст.м. «Старая деревня», возле которой находится эрмитажные фондохранилище и реставрационный центр. Площади там, пожалуй, не меньше, чем на Дворцовой, если не больше. Здания современные, оборудованные по последнему слову техники, в них располагаются закрытые и открытые для посетителей залы хранения, реставрационные мастерские нескольких направлений (ткани, стекло, керамика, живопись и т.д.), лаборатория для разработки реставрационных составов, лекционные залы. Напротив, к слову, строится ещё один большой корпус, в котором откроется библиотека и выставочные залы. Здесь проводятся экскурсии – как обзорные, так и тематические, лекции, в том числе и с посещением эрмитажных мастерских. Но то, что это фондохранилище, а не выставочное пространство, накладывает свои ограничения. Гулять самостоятельно не получится (пропускная система, электронные замки, видеонаблюдение всюду), только в составе экскурсионной группы с экскурсоводом в сопровождении сотрудника охраны. Фото-видеосъемка запрещены полностью, кроме зала с каретами и конской амуницией (да в общем и смысла в них особо нет - большая часть экспозиции с очень щадящим освещением для экспонатов. Рассмотреть можно, а вот фотографировать - нужна профессиональная, мощная техника). Билетов и на обзорные сеансы весьма ограниченное количество (в группе не больше 15 человек), а на тематические экскурсии и лекции с посещением реставраторов - и того меньше, и разлетаются они, как горячие пирожки. Потому, пока ещё этот филиал Эрмитажа не так известен, как основное здание, спешите видеть, как говорится, пока билеты ещё можно успеть купить:) Экскурсия носит ознакомительный характер и охватывает несколько залов открытого хранения, в которых организованы для осмотра экспозиции. Они периодически меняются, соответственно, меняется маршрут. Т.е. придя через полгода-год даже в рамках обзорной экскурсии можно увидеть что-то новое. Экскурсия длится полтора часа, нашей группе досталась очень увлечённая и обладающая чувством юмора девушка, слушать было весьма интересно. Начали мы с осмотра экспозиции часов и музыкальных механизмов, где представлены европейские и российские изделия 16-19 веков, затем перешли к открытой к юбилею Петра I выставке, на которой представлен гардероб первого российского императора, затем прошли через галерею мебели (причем в обратном хронологическом порядке – от эпохи модерна погружаясь всё глубже в историю, пока не дошли до станков Петра), посмотрели на турецкую палатку, подаренную Екатерине, и завершили экскурсию в каретном зале. Интересно всё! У меня был сеанс в 11-45, т.е. пока мы дошли до зала с часами, время приблизилось к целому часу. И часы начали звонить. Это невероятное ощущение. Не все они ходят точно, потому разные мелодии и звуки окружали нас на протяжении практически всего времени, что мы осматривали экспозицию. Множество интересных механизмов - солнечные часы в виде глобуса, музыкальные часы с небольшим органом, часы в виде канарейки, которую немудрено перепутать с настоящей, часы - уменьшенная копия памятника Петру I, часы, у которых вращаются циферблаты, а стрелка остаётся статичной, музыкальные механизмы, которые позволяют ускорить или замедлить темп проигрываемой мелодии... В общем, в небольшом помещении собрана такая коллекция уникальных вещей, что только из него можно не выходить пару часов! Гардероб Петра – это восторг! Очень интересно рассматривать детали костюмов, на выставке они представлены на все случаи жизни – домашние, повседневные, рабочие, праздничные, карнавальные. Петровский гардероб был первым, который сохранился в таком объеме, потому что император издал указ о его сохранении для потомков, до него царские гардеробы продавались с аукциона, раздавались придворным и т.д. Этому же указу следовали и петровские наследники-императоры, что дало Эрмитажу богатейшую коллекцию придворного костюма. Помимо костюмов, на выставке представлена крошечная крестильная рубашка, пара ботинок (обувь по большей части была утрачена, поскольку хранилась во дворце Марли на берегу залива, от солёного и сырого воздуха быстро деформировалась, а реставрировать в екатерининские времена ещё не научились, потому просто выбросили за ненадобностью). Наш экскурсовод сказала, что выставка в числе прочих имеет задачу развенчать мифы о первом российском императоре. Например, о том, что он обладал не только высоким ростом, но и богатырским телосложением (на самом деле при росте почти 2,04м петровские камзолы примерно 48 размера); о том, что он был совершенно лишен вкуса и изящества, предпочитая грубую рабочую одежду (прекрасные, украшенные изысканной французской вышивкой камзолы и кафтаны явно тому противоречат); о том, что он вообще был человеком жёстким, практичным, лишенным всякой романтики («Вы только посмотрите на эти нательные рубашечки с розочками и ангелочками!»). Некоторые костюмы, подготовленные к выставке показывает и рассказывает о них Нина Ивановна Тарасова, хранитель коллекции петровских костюмов, в этом видео: На канале Эрмитажа, если покопаться, можно найти и другие сюжеты из "Старой деревни" - и о реставрации петровских костюмов к выставке, и о Галерее костюмов в целом, и о часах, к слову, тоже. Да и пока будет идти выставка, подобных рассказов появится ещё немало, так что если тема заинтересовала, можно поискать, посмотреть, послушать. Я ж покажу немного карет, раз уж их разрешили фотографировать:) Фото, правда, на телефон, зная о запрете, фотоаппарат я оставила в гардеробе. Главный экспонат - это, безусловно, коронационная карета первой императрицы. Её изготовили во Франции для коронации Екатерины I в 1724-ом году, и в последующие два столетия на ней прибывали на торжественную церемонию будущие императрицы: Она была повреждена во время Великой Отечественной (каретному сараю досталось прямое попадание авиабомбы), потому пережила реставрацию и выглядит сейчас почти как новая: Исключением из сложившейся традиции стала коронационная церемония последней императрицы, супруги Николая II, Александры Фёдоровны. Для неё была изготовлена новая карета, а в екатерининской прибыла на коронацию сына Мария Фёдоровна: Отдельные кареты были и для фрейлин будущих императриц: Но помимо парадных карет, которые выезжали только в очень торжественных случаях, здесь есть и простые кареты-трудяги. Например, большой дорожный экипаж, под полом которого есть своеобразный сейф для наиболее ценных вещей: Есть простые городские дрожки с фонариками, которые не столько освещали путь, сколько предупреждали зазевавшихся прохожих о приближении экипажа: Прототип первого общественного транспорта - коляски, в которую пассажиры усаживались на скамейки, расположенные спиной друг к другу. Этот экипаж был изготовлен для прогулок семьи Павла I, у которого было шесть дочерей, обычные кареты были маловаты. А в таком экипаже в самый раз было прокатиться летом по дорожкам парков Гатчины и Павловска. Мужчинам же в таком экипаже кататься не полагалось, они должны были либо сопровождать дам верхом, либо вовсе прогуливаться пешком в случае неторопливого темпа движения коляски: Для зимних прогулок были сани: В том числе и детские: Но самый удивительный, пожалуй, экспонат - это механические дрожки. Их изготовитель - мастер демидовского завода в Нижнем Тагиле Егор Григорьевич Кузнецов. Человек был уникальный - помимо множества усовершенствований производственного процесса металлургического завода (прокатный стан, ножницы для разрезания железа и др.), на котором работал, он успевал создавать вот такие удивительные поделки, как эти самые дрожки и астрономические часы, которые можно увидеть в Нижнем Тагиле. Собственно, помимо интереса к изобретательству, создавая эти чудеса, Кузнецов преследовал и другую цель - он был крепостным и мечтал получить вольную для себя и для своей семьи. Но за часы, понравившиеся Демидову, мастер удостоился лишь благодарности, да и дрожки желанной свободы не принесли. С этими дрожками Демидов отправил его в столицу, предназначались они в подарок Павлу I, но к тому времени, когда Кузнецов прибыл с ними в Петербург, Павел уже погиб, потому достался подарок Марии Фёдоровне. Дрожки оборудованы верстомером (каждая пройденная верста отмечается звоном колокольчика), а также механическим органом, который при движении проигрывает мелодии (механизм органа связан с одним из задних колёс, поэтому его работа напрямую связана с движением дрожек): Вольной для себя и всей семьи Кузнецов всё же добился, но лишь через три года, на тот момент ему было уже почти 80 лет. Пожалуй, размещу здесь ещё одно видео с эрмитажного канала, в котором дрожки эти можно увидеть в действии: В зале размещены также витрины с парадной лошадиной амуницией: седла, попоны и прочие украшения для парадных выездов, а на стене бонусом есть подаренный некогда голландцами гобелен с несколько удивительным представлением о Петербурге. Не могу не показать один забавный фрагмент - убегающие боярские бороды, которые Петр стричь велел:)) На том, пожалуй, закончу на сегодня. Всё равно обо всех эрмитажных чудесах рассказать невозможно:)

Не, не было:)) Я пробегом от пункта А к пункту Б. Неторопливо - не в этот раз:) нарядные:) Маскарад у них там какой-то?:) Вот про Эрмитаж и будет следующий рассказ:) Правда не тот, что с Атлантами. А пока я собираюсь с мыслями, которые разбрелись при виде темы о Сванетии, поэтическая пауза:) Нева Петровна, возле вас — всё львы. Они вас охраняют молчаливо. Я с женщинами не бывал счастливым, вы — первая. Я чувствую, что — вы. Послушайте, не ускоряйте бег, банальным славословьем вас не трону: ведь я не экскурсант, Нева Петровна, я просто одинокий человек. Мы снова рядом. Как я к вам привык! Я всматриваюсь в ваших глаз глубины. Я знаю: вас великие любили, да вы не выбирали, кто велик. Бывало, вы идете на проспект, не вслушиваясь в титулы и званья, а мраморные львы — рысцой за вами и ваших глаз запоминают свет. И я, бывало, к тем глазам нагнусь и отражусь в их океане синем таким счастливым, молодым и сильным… Так отчего, скажите, ваша грусть? Пусть говорят, что прошлое не в счет. Но волны набегают, берег точат, и ваше платье цвета белой ночи мне третий век забыться не дает. (Булат Окуджава)

Для иллюстрации и стимула раздумий, пока я до компа добралась:)) названные Екатериной места (Корульди в мои три дня не уложились): Ингурское водохранилище: река Ингури: Местия (на склоне горы на заднем фоне видна канатка Хацвали): Мостик - начало тропы на ледник Чалаади: тропа: Ледник Чалаади: По дороге в Ушгули: Ушба: Одно из сёл Ушгули: Монастырь Ламария на фоне Шхары: Бечо (окрестности). Вот интересно, что там предполагается? Там есть возможность треккинга до водопадов, но он не самый простой: Тетнульди (вид из Местии): Башня Маргиани (тех самых, у которых музей сванского быта. К слову, похожий музей есть и в Ушгули). Дворец Дадиани в Зугдиди: И да, в Местии очень интересный музей с очень старыми сванскими иконами: А если хотите что-то почитать и узнать про Сванетию, очень советую книгу Кузнецова "Внизу - Сванетия".

Очень индивидуально всё это, мне на побережье дышать легче. Я настолько привыкаю за лето к отсутствию влаги в воздухе, что она для меня за счастье:)) Для меня в Сванетии в отсутствие дождей в течение нескольких недель и при температуре за 20 воздух суховат. В жару было бы совсем тяжко. Но так я вообще жару не переношу, поэтому меня летом разве что на Кольский тянет:)) Ну, и я для тех, кто особо чувствителен к климатическим и прочим природным условиям, стоит учитывать, наверное, что Местия находится на высоте 1500, в Ушгули за 2200 переваливает. Не прям высота-высота, но мало ли, есть же и вовсе исключительно равнинные люди)