Перейти к содержанию
Форум Туртранс-Вояж

Tusya

Пользователи
  • Постов

    5 355
  • Зарегистрирован

  • Посещение

  • Победитель дней

    124

Весь контент Tusya

  1. Спасибо за сообщение. Правда, очень смущают отзывы по гостинице "Беларусь" в Бресте. За редким исключением они отрицательные. Причем один из них, написанный еще в 2019 https://www.tripadvisor.ru/Hotel_Review-g297308-d307819-Reviews-Hotel_Belarus-Brest_Brest_District_Brest_Region.html, был адресован непосредственно ТТВ.
  2. Да, разные. Но обе в Беловежской пуще. В описании экскурсий сначала идет самостоятельно пуща, а затем Брест+выездная поездка в музей природы. Либо Беловежскую пущу нужно "перенести" к экскурсиям из Бреста, либо доп. экскурсию в музей природы описать вместе с пущей.
  3. Экскурсия одна, а города разные. В данном случае описание не экскурсии как таковой, а ДРУГОГО города.
  4. В перечне экскурсий тура BLX под названием МИР повторяется описание НЕСВИЖА. По Гродно в описании экскурсии обозначена цена только детского билета. Музей природы и вольеры с животными обозначены как выездная экскурсия из Бреста, в то время как Беловежская пуща идет отдельным мероприятием. Создается впечатление, что это разные поездки.
  5. Прошу ответить на заданный вопрос. На сайтах Мира, Несвижа, музея Шагала скидки для инвалидов озвучены. Непонятно только, распространяются ли они на россиян. (Вопрос НЕ затрагивает экскурсионное обслуживание, хотя и экскурсионное обслуживание, например, в музее Шагала на русском языке стоит аж 15 белорусских рублей для группы до 25 человек.).
  6. Добрый день. Прошу выслать список отелей по туру BLX с 29.07.2022.
  7. Учтите, что сейчас сплошь и рядом переносится время вылетов. В этом году столкнулась с этим в полете на Северный Кавказ (и в Махачкалу и из Мин.Вод) и в/из Калининграда. Кстати. В Калининграде у группы был отель IBIS. Там можно заказать трансфер (600 р.)
  8. Оплата за экскурсии в Белоруссии производится в белорусских рублях. Почему же экскурсии в Грузии оплачиваются в евро, это же не валюта страны? И где-то в отзыве прочитала, что гид принимал и доллары, в соотношении к евро 1,1. Но курсы этих валют сейчас практически равны.
  9. Время обратного рейса из Владикавказа на сайте ТТВ указано 11-40, а на сайте Аэрофлота - 12-40.
  10. В туре BLX "Вся Беларусь" есть поездка в Беловежскую пущу. Но, в отличии от остальных туров в Беларусь, где в описании присутствует "экскурсия по Беловежской пуще", в туре BLX речь идет лишь о посещении музея и вольера. Это ошибка или в таком замечательном месте мы сумеем увидеть только стенды музея и зоопарк?
  11. В описании туров !6GA Avia и !6GM Avia дублируется одна и та же информация, часть сообщений которой просто противоречит друг другу. В рамках группового тура в связи с правилами транспортной компании при самостоятельной покупке билетов ( авиа или жд) присоединение и отсоединение возможно только во Владикавказе. Присоединение и отсоединение до и после прохода границы ( в Грузии или Армении) запрещено. Встреча с группой прибывающей поездом около 11:30. Размещение в автобусе. Прибытие во Владикавказ около 11:30, встреча с авиагруппой. (сами с собой?) Вечером прибытие в Тбилиси, размещение в отеле. Встреча с авиагруппой и туристами, прилетевшими в Тбилиси самостоятельно из своего города. Далее программа проходит совместно. (а как же запрещение?) А в описании туров для ж.д. групп вообще встречи с авиагруппой происходят в Тбилиси. Подобное описание может привести к приобретению авиабилетов не на те рейсы и материальные затраты на их возврат или обмен.
  12. Екатерина, здравствуйте. Не будет ли открыта новая дата на сентябрь? На 5 сентября осталось всего одно место.
  13. В описании тура BLX "Вся Беларусь" стоимость доп. экскурсий указана в российских рублях, а в "дополнительных экскурсиях" уже в белорусских. По сообщению менеджера, вся оплата будет производиться на маршруте в национальной валюте. Для этого ее нужно приобрести. Чтобы не создавать путаницу, желательно внести изменения в описание.
  14. Екатерина. У ТТВ появились хорошие туры в Белоруссию. При этом многие наши любимые гиды, Ольга Бобровничая, Людмила Меркушева и др. живут именно в этой стране. Предусматривается ли их участие в этих турах?
  15. Тур RKLM Avia был оплачен сразу полностью со всеми допами. Пришло письмо об увеличении стоимости ужина. Вопрос тот же.
  16. Предусмотрены ли скидки на входные билеты в музеи в турах по Белоруссии для пенсионеров и инвалидов по российским удостоверениям?
  17. Здравствуйте! Прошу выслать список отелей по туру RKML Avia "Лето в Калининграде + отдых на море в Светлогорске" с 10 июня.
  18. При открытой Шенгенской виза в Болгарию не нужна?
  19. Московский музей современного искусства на Гоголевском бульваре совместно с Tsukanov Family Foundation представляет первую полномасштабную ретроспективную выставку одного из самых известных классиков советского нонконформизма Олега Целкова "Чужой". Олег Целков — признанный первопроходец сложного пути отечественного неофициального искусства. Его отчисляли из классических художественных образовательных учреждений, а коллеги и сверстники признавали гением, чудом для периода культурных ограничений и запретов. Именно он сподвиг многих художников на разрыв с соцреализмом. Развиваясь, современное искусство СССР все больше подхватывало новейшие западные тенденции, тогда как один из его основателей, Олег Целков, на заре своего творчества предпочел обратиться к русскому авангарду начала века и, в частности, к кубо-футуристам и фовистам. В его оригинальном творчестве можно встретить и черты, близкие экспрессионизму и сюрреализму, но сам язык Целкова, опираясь на очевидные примеры, был исключительным и индивидуальным. Первые работы Целкова насыщены прямыми отсылками к работам Кончаловского, Матисса, Леже, Малевича. Ретроспективная выставка в ММОМА демонстрирует все периоды и этапы творчества Олега Целкова, а также дает возможность проследить процесс формирования и апогей уникального авторского стиля. Экспозиция состоит из 8 тематических и хронологических разделов, охватывающих период творческой деятельности Целкова с 1950-х по 2020-е годы в более чем 100 произведениях из 25 частных и музейных собраний России, Франции, Германии, Швейцарии и США. Выставка продлится по 8 мая. https://www.culture.ru/events/1728035/vystavka-olega-celkova-chuzhoi
  20. И я тоже. Он есть в Пятерочке. Как и другие наименования. Даже домой можно заказать.
  21. Выставка «Рукотворная связь времён. Искусство ювелиров России» Центральную часть выставки займут работы победителей государственного конкурса «Россия. XXI век». Они познакомят гостей с многообразием техник и технологий, оригинальными творческими идеями, демонстрируя многовековые ювелирные традиции. Уникальной особенностью станет экспонирование конкурсных работ вместе с работами великих ювелиров XVIII–XX веков из коллекции Гохрана России, большая часть которых никогда не выставлялась. Помимо музейных ценностей будут представлены уникальные полноцветные ультрареалистические голограммы — точные оптические копии экспонатов Алмазного фонда России. Голограммы позволяют демонстрировать бесценные драгоценные изделия, которые не могут покинуть территорию Московского Кремля. Выставка открыта до 16.04.2022 https://www.culture.ru/events/1649605/vystavka-rukotvornaya-svyaz-vremen-iskusstvo-yuvelirov-rossii
  22. «Путешествие длиною в жизнь». Выставка произведений Фёдора Конюхова в МВК РАХ Российская академия художеств представляет выставку произведений действительного члена Русского географического общества и академика РАХ Фёдора Филипповича Конюхова. Восхождение на Эверест, кругосветные одиночные плавания, полеты на воздушном шаре — жизнь Фёдора Конюхова полна опасных приключений и интересных встреч. Самый известный путешественник современности прославился не только своими экспедициями, он также признанный художник-график, живописец, писатель и педагог. Выставка будет работать еще неделю. Представленная экспозиция объединяет живопись и графику автора и является частью художественной коллекции, которая охватывает три десятилетия путешествий по всему миру — от ранних работ, написанных в 1970-80-е годы, до картин, созданных в 2000–2020-х годах. Это сюжетные картины и портреты, анималистические мотивы и свободные пейзажные импровизации, масштабные, экспрессивные, отмеченные условностью живописного решения и порой тяготеющие к чистой абстракции. Ранние работы художника относятся к началу 1970-х годов. Несколько лет, проведенных в научно-исследовательской экспедиции на Чукотке, позволили ему создать сотни графических произведений на тему «Жизнь и быт народов Севера». Зарисовки, сделанные во время многочисленных экспедиций, а также по результатам посещения различных стран, впоследствии легли в основу его живописных полотен, графических листов, литографий, офортов, в которых художник стремился создать гармоничный образ единения человека и природы. Previous Next Ф.Ф.Конюхов совершенствовал мастерство, работая над графическими сериями в домах творчества «Челюскинская» и «Сенеж», позже в художественных студиях за рубежом. Приезд весной 1981 года в дом творчества «Челюскинская» положил начало его систематическому труду в графике. В том же году его графические произведения впервые были экспонированы на республиканской молодёжной выставке. Привлекали в них знание и прочувствованность темы, выразительность решений. В 1982 году он уже отобрал серию рисунков для перевода их в офорт, и здесь огромную роль в становлении мастерства Конюхова сыграла А. Билль — его художественный руководитель. Количество созданных им листов побило рекорд. В ту пору Фёдор Конюхов, увлеченный романтикой увиденного, изображает и величественный морской пейзаж, и борьбу мужественных людей со стихией, и жизнь наших «братьев меньших». Ф.Ф. Конюхов написал более 20 книг с авторскими иллюстрациями о состоявшихся путешествиях, является постоянным участником российских и международных выставок. С большим успехом прошли персональные выставки художника в крупнейших российских площадках: в Московском музее современного искусства (2015), в Дальневосточном художественном музее (Хабаровск, 2019), в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург, 2019), в Музее Мирового океана (Калининград, 2020), в Самарском областном художественном музее (2021) и в Центре «Космонавтика и авиация» на ВДНХ (Москва, 2021). Он член Союза художников СССР (1983) и Московского союза художников (1996). Мастер создал более трех тысяч картин, автолитографий, рисунков, коллажей в различных техниках. Структурной основой работ Конюхова служит волевой контурный рисунок. Он формирует каркас изображения, подобный сжимающей глобус сетке меридианов и параллелей. Художник не стремится поразить нас иллюзией глубины и объема, его пластическая драма разворачивается на плоскости. Порой он превращает картину в сложный мозаичный узор, где за танцем линий и цветовых пятен не сразу разглядишь фигуры и элементы пейзажей. А иногда словно врезает изображение в поверхность холста или бумаги: минимальный, строго взвешенный набор форм и цветов создает образ пространственно-временного измерения, сообразного геологическим эпохам или космогоническому эпосу. Фёдор Конюхов любит и умело использует в своих произведениях технику ассамбляжа, создавая уникальные инсталляции-повествования. Например, для работы «Ангел-хранитель» холстом послужила ткань от воздушного шара, на котором он совершил кругосветное путешествие летом 2016 года. После приземления в Австралии оболочку шара разрезали на кусочки, и её часть стала основой для новой работы автора. Это заложило особый смысл картины, ведь благодаря этой ткани художник продержался в воздухе на высоте 10 км в течение 11 дней, облетел вокруг света со скоростью 250 км/ч. Как говорит Конюхов, именно в таких рискованных экспедициях «чувствует, что рядом всегда присутствует Бог». Обращаясь к иконографии христианских образов, художник иносказательно раскрывает в своих произведениях содержание путешествия как вечного странствия и подвижнического пути, имеющего одновременно земное и сакральное измерение. Previous xt Цвет в картинах Конюхова далек от похожего на привычные пейзажные портретные или сюжетные изображения. Красный разных оттенков, желтый густой, синий и зеленый передают не столько реальность, сколько «восприятие и эмоции, страх, радость и восторг», испытываемые автором, вспоминающим пережитое. И творчество художника-путешественника лучшее доказательство точности и честности сказанного и изображенного им на холсте. https://konyukhov.ru/puteshestvie-dlinoyu-v-zhizn-vystavka-proizvedenij-fyodora-konyuhova-v-mvk-rah/ Место проведения: Музейно-выставочный комплекс Российской академии художеств Галерея искусств Зураба Церетели (Москва, Пречистенка, 19).
  23. Выставка к 70-летию со дня рождения Нади Рушевой в Государственном музее А.С. Пушкина до 27 марта 2022 31 января 2022 года Наде Рушевой исполнилось бы 70 лет. Выставка, подготовленная Государственным музеем А.С. Пушкина при участии Музея М.А. Булгакова, приурочена к этой дате. Как сложилась бы творческая судьба талантливой юной художницы, прожившей столь недолго — всего 17 лет? Выбрала бы она профессию художника-мультипликатора, о которой мечтала еще с детства, или стала бы художником книги? Очевидно одно — ее жизнь была бы обязательно связана с творчеством, изобразительным искусством, литературой. Огромную роль в формировании таланта девочки сыграла творческая атмосфера семьи, близкие, доверительные отношения с отцом. Театральный художник, Николай Константинович Рушев, позволил свободно развиваться способностям дочери, он и его друзья-художники считали, что главное в таланте Нади — ее необыкновенное воображение, которому научить невозможно. Рисовать Надя начала в пять лет. Ее никто этому не учил, она просто взяла в руки карандаш и бумагу и больше никогда с ними не расставалась. За свою короткую жизнь она создала более 10 тысяч рисунков. Их можно объединить в большие серии, такие как «пушкиниана», «балет», «семья», «школа», «космос», «восток», «современники 1960-х», «спорт», «театр», «цирк», «война», «животные». Более четырех тысяч рисунков — это иллюстрации к произведениям русских и западноевропейских писателей. Они дают представление о необычайно широком круге чтения художницы, о глубоком понимании и своеобразном толковании прочитанного. На выставке экспонируется лишь небольшая часть работ Нади Рушевой. Это 65 графических листов, посвященных жизни и творчеству Александра Пушкина и Михаила Булгакова. Кроме того, в экспозиции представлены первое издание романа «Мастер и Маргарита» и другие произведения писателя, а также фотографии Елены Булгаковой, высоко оценившей творчество юной художницы. https://www.mos.ru/afisha/event/230760257/
  24. ДУЭЛЬ. ОТ БОЖЬЕГО СУДА ДО БЛАГОРОДНОГО ПРЕСТУПЛЕНИЯ 04.03.2022 – 16.06.2022 Выставочный зал Патриаршего дворца, выставочный зал Успенской звонницы Организаторы: Музеи Московского Кремля Участники: Музеи Московского Кремля; Библиотека Российской академии наук, Санкт-Петербург; Военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи, Санкт-Петербург; Государственный исторический музей, Москва; Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Москва; Королевская коллекция, Великобритания; Королевская оружейная палата, Великобритания; Королевские коллекции, Национальное наследие, Королевская оружейная палата, Мадрид; Музей армии, Париж; Музей истории искусств, Вена; Музей Лувра, Париж; Национальная библиотека Австрии, Вена; Национальная библиотека Франции, Париж; Национальный музей замков Версаль и Трианон; Национальный музей Прадо, Мадрид; Национальный музей Ренессанса, замок Экуан; Российская государственная библиотека, Москва; Российская национальная библиотека, Санкт-Петербург Дуэль зародилась задолго до поединков чести XVIII–XIX веков, хорошо известных благодаря русской классической литературе. В XVI–XVII столетиях под звуки скрещивающихся клинков и стоны умирающих складывались представления о важности защиты дворянской чести. Именно этому захватывающему времени и посвящена выставка «Дуэль. От Божьего суда до благородного преступления». Поединки той эпохи в основном знакомы современному человеку по романам Александра Дюма и многочисленным фильмам по их мотивам, изображающим дуэлянтов благородными героями. А вот реальные дуэли и дуэлянты известны намного меньше. Погрузиться в мир дуэлей XVI–XVII веков помогут уникальные экспонаты, многие из них впервые выставляются в России и никогда прежде не встречались в одном выставочном пространстве. Всего на выставке представлено более ста сорока памятников – редких рисунков, гравюр, манускриптов, фехтовальных трактатов и оружия того времени из отечественных и зарубежных музеев и библиотек. Дуэлям, наряду с военными и турнирными поединками, предшествовала средневековая традиция «Божьего суда». Считалось, что в судебном бою Бог помогает одержать победу стоящему за правое дело, даже если тот уступает противнику в силе, как произошло в ветхозаветной битве Давида и Голиафа. Дуэлянты считали, что преступление против чести подобно убийству, и виновный в нем заслуживает смерти, поэтому они имеют право на защиту чести в поединке. Идея защиты чести не была чужда даже монархам, чтившим законы рыцарства. На выставке можно узнать о несостоявшейся дуэли между императором Священной Римской империи Карлом V и королем Франции Франциском I – в экспозиции представлены портреты коронованных рыцарей и принадлежавшие им великолепные доспехи и оружие. Знаковым для истории дуэлей стал последний судебный поединок во Франции, состоявшийся в 1547 г. между бароном де Жарнаком и сеньором де Ла Шатеньере. Уникальный портрет Жарнака также находится среди экспонатов выставки, как и рисунки, сохранившие для нас лица участников знаменитой дуэли миньонов – фаворитов короля Генриха III. Облик придворного дуэлянта XVI века можно представить благодаря изящным шпагам и ювелирным украшениям этого периода. С поединками пытались бороться монархи, церковь и юристы, для которых дуэль была тяжким преступлением. Однако все они были вынуждены считаться с позицией аристократии, нередко бравшей дуэлянтов под свою защиту. Сами короли были воспитаны на рыцарской этике, считались первыми дворянами своих королевств и не могли игнорировать правила кодекса чести. Поэтому антидуэльная политика отличалась непоследовательностью — строгость законов, грозивших дуэлянтам смертной казнью с конфискацией имущества, компенсировалась их несоблюдением. Но в некоторых особо скандальных случаях дуэлянты подвергались реальному преследованию правосудия. В 1627 году вместе со своим секундантом был казнен французский аристократ Франсуа де Монморанси, граф де Бутвиль, чьи поединки отличались особой дерзостью и демонстративным презрением к законам. На выставке гравюра с портретом Бутвиля и опубликованная в XVII веке брошюра с рассказом о его казни соседствуют с мечом палача, а офорты прославленного художника Жака Калло с изображением сцен поединков – со шпагами, которые использовали на дуэлях знатные аристократы. С появлением дуэлей неразрывно связано искусство фехтования, которому дворяне обучались с детства. Среди экспонатов – арсенал дуэльного оружия, а также фехтовальные трактаты самых известных учителей и мастеров XVI–XVII веков. Уникальные манускрипты с описаниями правил проведения поединков и приемов боя с разными видами оружия были заказаны Паулем Гектором Майром – страстным коллекционером оружия и учебников фехтования. Борьба с дуэлями стала частью политики монархии по подчинению дворянства. Наибольшего успеха в этом достиг король Людовик XIV, которого даже провозгласили победителем дуэлей. В честь этой мнимой победы была выбита специальная медаль. Однако полностью искоренить дуэльный обычай ему не удалось. В правление Короля-Солнца дуэли стали более редкими и менее кровавыми, их скрывали от властей и проводили без свидетелей в укромных местах. Но сразу же после смерти французского монарха произошло несколько громких поединков, что ознаменовало новый этап в истории дуэли. Традиция поединков чести продолжила свое существование и постепенно исчезла только в XX веке. Стоимость билета — 500 р. для основной категории граждан Стоимость билета с экскурсией — 900 р. для основной категории граждан Стоимость билета — 250 руб. для льготной категории граждан: пенсионеров во возрасту, студентов дневной формы образовательных учреждений РФ, лиц, недостигших 18-летнего возраста (граждан РФ и СНГ), сотрудников государственных музеев Билеты уже в продаже на сайте музея. https://www.kreml.ru/exhibitions/moscow-kremlin-exhibitions/duel-ot-bozhego-suda-do-blagorodnogo-prestupleniya/#
  25. Снег и лед в Москве Команды скульпторов из пяти стран будут создавать шедевры на глазах у гостей фестиваля. С 2 января по 28 февраля в Парке Горького пройдет международный фестиваль «Снег и лед в Москве». Команды из разных стран будут создавать масштабные композиции: ледяные скульптуры, фигуры из снега и шестиметровых снеговиков. Гостей фестиваля на пространстве площадью более восьми тысяч квадратных метров ждут 30 удивительных объектов, а также снежная фан-зона. На фестиваль приедут команды из России, Беларуси, Финляндии, Узбекистана и Италии. Россию будут представлять скульпторы сразу из девяти городов, среди которых Санкт-Петербург, Сочи, Вологда, Иркутск, Новосибирск, Екатеринбург, Тюмень, Барнаул, Якутск. За созданием зимней выставки можно понаблюдать в режиме реального времени. Команды будут работать на площадке с 2 января. Все фигуры останутся в парке и будут украшены праздничной подсветкой до 28 февраля. Площадка будет работать ежедневно с 11:00 до 21:00. Вход бесплатный. Помимо выставки, все желающие смогут посмотреть уличные театральные представления, послушать живую музыку, повеселиться под модные диджейские сеты, увидеть представления уличного театра или посетить снежную фан-зону.
×
×
  • Создать...