Tamara K.

Сочи. Премьера спектакля «Ибсен. Recycle» по мотивам пьес норвежского драматурга Генрика Ибсена состоится на Зимнем международном фестивале искусств Юрия Башмета в Сочи. Главную роль в постановке исполнит Владимир Кошевой. Пятнадцатый зимний фестиваль Башмета пройдёт в Сочи во второй половине февраля. Программа смотра называется «Мировые премьеры и лучшее за 15 лет». 18 февраля сочинцы впервые увидят спектакль Виктора Крамера «Кроткая» по повести Федора Достоевского с Сергеем Гармашом в главной роли. В числе лучшего за 15 лет — спектакль «Не покидай свою планету» с участием Константина Хабенского и камерного ансамбля «Солисты Москвы», «Шекспир. Шостакович. Гамлет» с Евгением Мироновым и Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», «Фантастическая Кармен» с Ольгой Ломоносовой, Михаилом Трухиным и Евгением Стычкиным, хоровая опера Александра Чайковского «Сказ о Борисе и Глебе» с Андреем Мерзликиным. Фестиваль в Сочи посетят его давние друзья — джазовый саксофонист Игорь Бутман и сербский режиссер и музыкант Эмир Кустурица с коллективом No Smoking Orchestra. Впервые гостем фестиваля станет итальянский барочный коллектив Il Giardino Armonico. https://tass.ru/kultura/13574773

Вы не поверите, но... Оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева начинает сегодня, 31 января, масштабные гастроли в Испании. Турне российских музыкантов стартует в Овьедо и продолжится в Барселоне, Мадриде, Сарагосе, Аликанте. В гастрольном туре артистов из Петербурга принимают участие аргентинский пианист Нельсон Гёрнер, финский виолончелист Джонатан Роузман и японский скрипач Фумиаки Миура. Испанская пресса отмечает, что гастроли особенно примечательны тем, что проходят в атмосфере, когда из-за санитарных запретов музыкальные обмены практически сошли на нет. https://orpheusradio.ru/news/news/22953/orkestr-mariinki-edet-v-ispaniyu-na-gastroli

А тур только по Болгарии, без Румынии, планируется?

Павловский Посад. «Илья Глазунов. Образы русской классической литературы». ПАВЛОВО-ПОСАДСКИЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ «ДОМ ШИРОКОВА». С 15 ЯНВАРЯ ПО 24 ФЕВРАЛЯ 2022. С 15 января начала свою работу уникальная выставка “Илья Глазунов. Образы русской классической литературы" из собрания Московской государственной картинной галереи народного художника СССР Ильи Глазунова. Одна из важных граней творчества И.С. Глазунова — его иллюстрациями к произведениям русской классической литературы. Украсившие не одно многотомное издание, они обогатили книги великих писателей своей эмоциональной и духовной выразительностью. Сегодня их без преувеличения можно также назвать классикой, только в области изобразительного искусства. Художник обратился в своем творчестве к теме русской литературы, еще будучи студентом, когда впервые и навсегда полюбил произведения Ф.М. Достоевского. Своеобразие иллюстраций Ильи Сергеевича Глазунова, заключается, прежде всего, в эмоциональной насыщенности каждого графического листа, решенного как самоценное художественное произведение. Точно соответствуя литературному описанию, герои классики в работах Глазунова преображены его философским видением проблем, разрабатываемых писателями, а также узнаваемым с первого взгляда неповторимым авторским стилем художника. Графические образы русской литературы, исполненные Ильей Глазуновым, по праву вошли в сокровищницу отечественного и мирового изобразительного искусства. https://www.culture.ru/events/1587305/ilya-glazunov-obrazy-russkoi-klassicheskoi-literatury

В Москве откроется для посетителей музей Павла и Сергея Третьяковых. Музей, посвященный братьям-коллекционерам Павлу и Сергею Третьяковым, 29 января 2022 открывается для посетителей в Голутвинском переулке Москвы. В доме, где они провели детство, представлена история семьи, личные вещи и предметы из коллекций известных братьев. "В этом доме Павел и Сергей Третьяковы родились, соответственно в 1832 и 1834 годах, но уже в начале 1840-х семья Третьяковых из этого дома уехала и переселилась поблизости в усадьбу Рябушинских. Этот дом перестраивался неоднократно, стал сдаваться внаем, поэтому здесь жили разные люди, после 1918 года дом был национализирован, и здесь были коммунальные квартиры. Соответственно материалов, как здесь жила семья Третьяковых, каковы были назначения комнат, не сохранилось", - рассказала журналистам заместитель гендиректора Третьяковской галереи Татьяна Гафар. Она пояснила, что музей создан по принципу репрезентативного исторического дома и позволяет посетителям окунуться в жизнь и деятельность личностей, а также в атмосферу того времени. Первый этаж музея представлен в мультимедийном формате и разделен на три блока: "Семейный альбом", "Архив предпринимателя" и "Каталог коллекции". Здесь можно ознакомиться с интерактивной экспозицией о родословной братьев, увидеть семейные фотографии Третьяковых, посмотреть фильм про их льняную мануфактуру и увидеть таймлайн о развитии коллекции братьев. "На контрасте с первым этажом, который оснащен современными технологиями, где вся информация и память переведена в цифровые продукты, на втором этаже как на пьедестале мы предъявляем подлинные произведения живописи, скульптуры из коллекции Павла и Сергея Третьяковых. Здесь же созданы в двух анфиладах образы каждого из братьев через их кабинеты. Этих кабинетов никогда не было здесь, в Голутвинском переулке. Кабинет Павла Михайловича располагался в Лаврушинском переулке, кабинет Сергея Михайловича располагался на Пречистенском бульваре", - пояснила Гафар. В кабинете младшего брата Сергея можно увидеть предметы мебельного гарнитура, письменный прибор, документы и фотографии. Атмосферу кабинета Павла создают живопись и скульптура из его собрания, в том числе бюст Достоевского, а также игрушки детей. Кабинеты "встречаются" в общем пространстве, где на противоположных стенах представлены картины из коллекций братьев. Музей будет работать со среды по воскресенье, выходные - понедельник и вторник. Посещение организовано по сеансам - семь человек каждые полчаса. О Третьяковых. С именем предпринимателя, коллекционера и мецената Павла Михайловича Третьякова связана история Третьяковской галереи. Годом основания галереи принято считать 1856-й, когда он приобрел первые работы русских художников. В августе 1892 года Павел передал в дар Москве свои картины, а также коллекцию брата Сергея Михайловича. Поначалу собрание было выставлено в их семейном доме в Лаврушинском переулке. А уже через год, в августе 1893 года, в Москве для всеобщего обозрения открылась "Городская художественная галерея братьев Третьяковых" - первый общедоступный музей России. https://tass.ru/kultura/13562365 Москва, 1-Голутвинский переулок, 16, стр. 1. Ст. метро: Полянка, Парк Культуры, Октябрьская ВС, СР, ЧТ, ПТ, СБ: 10:00 — 18:00 (кассы и вход до 16:30) ПН, ВТ: Выходной. https://www.tretyakovgallery.ru/for-visitors/museums/dom-tretyakovyh

Ждем продолжение!))

В Москве откроется выставка «Наш олимпийский лед», приуроченная к проведению Олимпиады в Пекине. На выставке будут представлены костюмы олимпийских чемпионов, в которых они одержали исторические победы на олимпийском льду, эскизы ведущих модельеров Ольги Рябенко, Марии Евстигнеевой и других. Посетители будут иметь возможность увидеть подлинные знаки Олимпиад: плакаты, флаги, медали, фотографии со стартов. Историческую часть составит коллекция ретро-коньков, книги и автографы Николая Панина-Коломенкина -- первого в нашей стране олимпийского чемпиона. Выставка организована Андреем Уваровым - создателем музея «Ледяной Олимп» при содействии Федерации фигурного катания на коньках Москвы. Адрес Музейно-выставочного центра «Тушино»: Москва, б-р Яна Райниса, 19 к.1. https://fsrussia.ru/news/5970-v-moskve-otkroetsya-vystavka-nash-olimpijskij-led-priurochennaya-k-provedeniyu-olimpiady-v-pekine.html

СЕРГЕЙ ПОЛУНИН «ДАНТЕ» 16 июня 2022 Crocus City Hall Спустя семьсот лет после смерти Данте звезда мирового балета Сергей Полунин представляет своё видение “Божественной Комедии” Данте Алигьери и повторяет путь великого мастера. Над постановкой “Данте” работала международная команда артистов: первую часть – Inferno (Ад) создавали хореограф Росс Фредди Рэй (Великобритания), композитор Мирослав Бако (Сербия) и видеодизайнер Ян Янко (Россия); во второй – Purgatorio (Чистилище) – хореографом выступил сам Сергей Полунин, композитором Грегори Ревере (США), а над сценическим дизайном и видео работала Марселла Гримо (Канада); третью часть – Paradiso (Рай) создавали хореограф Иржи Бубеничек (Чехия/Германия), композитор Кирилл Рихтер (Россия) и сценограф и видеодизайнер Отто Бубеничек (Чехия/Германия). https://crocus-hall.ru/events/sergei_polunin_dante/

В Петербурге покажут новый балет Бориса Эйфмана "Чайка. Балетная история". Мировая премьера балета Бориса Эйфмана "Чайка. Балетная история" на чеховский сюжет пройдет в Санкт-Петербурге 22 февраля 2022. Спектакль будет показан на сцене Александринского театра, сообщила в среду пресс-служба Государственного академического театра балета Бориса Эйфмана. "Спектакль "Чайка. Балетная история" будет представлен в год празднования 45-летия Академического театра балета, где предусмотрено много событий. Открывая неизвестное в каноническом чеховском тексте, Борис Эйфман исследует, как из бесконечно многообразного жизненного потока, объединяющего возвышенное и низменное, вечное и сиюминутное, появляются произведения искусства", - рассказали в пресс-службе. Эйфман уже обращался к этой пьесе Антона Чехова в 2007 году, что знаменовало творческую веху в истории труппы, отмечавшей тогда свое 30-летие. Балет "Чайка" шел пять сезонов и побывал на гастролях во многих странах. "Чайка. Балетная история" - это не редакция старой постановки, а новый балет. Хореограф сохранил лишь принцип переноса действия из драматического театрального мира в балетный зал, отметили в пресс-службе. К фрагментам из произведений Сергея Рахманинова прибавилась музыка российского рок-гитариста и композитора, основателя и лидера групп "Високосное лето" и "Автограф" Александра Ситковецкого. Новую сценографию создал для балета художник Зиновий Марголин. Опора на творения мировой литературной классики - один из любимых принципов народного артиста России Бориса Эйфмана. В разные годы он перевел на язык балета произведения Александра Пушкина, Федора Достоевского, Жана-Батиста Мольера, Льва Толстого, Михаила Булгакова. https://tass.ru/kultura/13534929

Не Татьяна, но, вероятно, самая известная студентка в русской живописи:) Николай Ярошенко. Курсистка. 1883. Киевская картинная галерея.

Органная дуэль на Урале. Концерт-состязание органиста парижской церкви Сент-Эсташ Тома Оспиталя и солиста Радио Франции Кароля Моссаковского пройдет 20 марта 2022 в рамках фестиваля «Bach-fest» в Свердловской филармонии. Также на смотре выступят известный немецкий дирижер Кай Йоханнсен, органист Концертного зала «Гевандхауз» Михаэль Шенхайт, клавесинист Жан Рондо и другие, сообщили в пресс-службе филармонии. Темой фестиваля этого года стала «Бах и французская музыка», на сцене филармонии прозвучат баховские сочинения, а также произведения французских композиторов-современников Баха и авторов XIX–XX веков. Откроет смотр 1 марта микст органного концерта Франсиса Пуленка и фантазии Камиля Сен-Санса «Карнавал животных» в исполнении Уральского молодежного симфонического оркестра с Каем Йоханнсеном. На закрытии фестиваля впервые в Екатеринбурге за один вечер будут исполнены все шесть Бранденбургских концертов (УМСО и Алексей Доркин). Также в эти дни гости и жители города услышат московский Оркестр старинной музыки Pratum Integrum и многих других исполнителей. «Родной для Баха Лейпциг представит органист Концертного зала „Гевандхауз“ Михаэль Шенхайт. В Екатеринбурге он исполнит необычную „органную мессу“, состоящую из „французских“ и „немецких“ частей (16 марта). <…> В этом году гостям фестиваля представится уникальная возможность услышать одного из самых выдающихся клавесинистов мира Жана Рондо. Музыканта считают одним из лучших интерпретаторов клавирных сочинений Баха, а его необычную исполнительскую манеру часто называют „барок-эн-ролльной“, — поделились в филармонии. Крупнейший в России ежегодный фестиваль баховской музыки проводится в Екатеринбурге с 2011 года. https://orpheusradio.ru/news/news/22635/organnaya-duel-na-urale?

Выставка к 160-летию со дня рождения К.А.Коровина «Константин Коровин и его ученики». 22 декабря — 23 февраля 2022. Новый Манеж, Георгиевский переулок, 3/3. В Новом Манеже открылась выставка «Константин Коровин и его ученики», приуроченная к 160-летию самого известного художника-импрессиониста в русском искусстве, декоратора и педагога. В экспозиции — более 40 картин из частных собраний, написанных Коровиным и его последователями. Куратор проекта Любовь Агафонова (галерея «Веллум»): «Жизнь – счастье: друзья, Шаляпин с гитарой, пироги с вязигой на пирушках, морские брызги летят на розы, стоящие на окне гурзуфской дачи, залитые солнцем будни, – такой, глядя на картины Коровина и художников его круга, представляется жизнь творцов. Идеальное счастье бытия». Художники выставки: Константин Коровин, Сергей Герасимов, Алексей Исупов, Георгий Лапшин, Федор Федоровский, Александр Шевченко. http://moscowmanege.ru/vystavka-k-160-letiyu-so-dnya-rozhdeniya-k-a-korovina-konstantin-korovin-i-ego-ucheniki/

Новосибирск. Новосибирский театр оперы и балета готовит большую премьеру сезона — балет «Тщетная предосторожность» на музыку Фердинана Герольда. В премьерных показах 11 и 12 февраля партию вдовы Симоны исполнит народный артист России Николай Цискаридзе. В театре спектакль называют одним из самых жизнерадостных. Балет десятилетия украшает репертуар лондонского театра «Ковент-Гарден», где показывают постановку в редакции Фредерика Аштона. Именно эту версию представят в Новосибирске. https://orpheusradio.ru/news/news/22611/novat-pokazhet-tschetnuyu-predostorozhnost?

Выставка «Виктор Цой. Путь героя». Манеж, до 15 апреля 2022. 15 января 2022 в московском «Манеже» открылась выставка-байопик «Виктор Цой. Путь героя» — первая масштабная экспозиция о творчестве легендарного музыканта. В этом году ему бы исполнилось 60 лет. На выставке собрали множество личных вещей Цоя, дополнили их большими инсталляциями и оригинальными интервью. И, пожалуй, главное — показали, как он стал всеми любимым героем. Рассказываем о концепции и самых интересных экспонатах. Экспонаты для выставки предоставили около 100 правообладателей. «Это практически все материальное, вещественное, оригинальное и аутентичное, что осталось в этот мире от Цоя», — говорит куратор выставки Дмитрий Мишенин. Сын музыканта Александр Цой поддержал идею бюро Planet 9 и даже стал креативным продюсером выставки. «Меня интересуют взрывы, блокбастеры и эксперименты с форматами, — признается он. — Для меня в принципе то, что удалось собрать вещи, принадлежащие наследникам и коллекционерам в одном месте, — это круче, чем ”Мстители”». В выставке также участвовали отец музыканта Роберт Цой, гражданская жена Наталья Разлогова, подруга и популяризатор советской музыки в США Джоанна Стингрей и режиссер Рашид Нугманов. Далее https://www.afisha.ru/article/zachem-idti-na-vystavku-viktor-coy-put-geroya/

Зима... Снега... Валентин Серов. Зима в Абрамцеве. Частная коллекция.

Красноярск. Концертом Красноярского камерного оркестра 24 января 2022 завершится XVI Зимний Суриковский фестиваль искусств. Закрытие пройдёт в малом зале филармонии. Специальным гостем закрытия фестиваля станет дирижёр из Флоренции Игорь Полесицкий. Музыкант знаком красноярцам — он дважды принимал участие в международном фестивале «Азия — Сибирь — Европа». Публике представят программу «Источник вдохновения», которую посвятят «итальянскому периоду» Василия Сурикова. Гости смогут не только услышать произведения Доницетти, Россини и Респиги, но и увидеть акварельные работы художника. Италия всегда была местом паломничества русских художников. «Итальянский след» есть в творчестве и судьбе знаменитого красноярца Василия Ивановича Сурикова. Первая творческая «командировка» Сурикова в Италию состоялась в 1884 году. Во время поездки он создал цикл акварельных пейзажей, ставшими новым этапом в его творчестве. В сияющих красках пейзажей уже предчувствовались будущие колористические решения «Боярыни Морозовой», которую Василий Иванович написал по возвращении из Европы. Второй визит в Италию состоялся в 1900 году. Он посещает Венецию, Неаполь, вновь впитывает местную историю и культуру, пишет картины. Изящество исполнения, изысканность колорита причисляют итальянские работы художника к лучшим произведениям акварельной живописи второй половины ХIХ века. https://orpheusradio.ru/news/news/22440/v-italiyu-vmeste-s-surikovym

https://icetickets.ru/meropriyatie/ledovoe-shou-lednikovyy-period--000017447

Вы не поверите, но картина Анны Лепорской «Три фигуры» (1932–1934) из собрания Третьяковской галереи пострадала во время пребывания на выставке «Мир как беспредметность. Рождение нового искусства» в екатеринбургском фонде «Президентский центр Б.Н.Ельцина»: неизвестный нарисовал шариковой ручкой глаза безликим фигурам. По слухам, глаза пририсовал охранник выставки, однако в Ельцин Центре эту информацию опровергают. После инцидента в Ельцин Центре пересмотрели протоколы безопасности и установили над остальными произведениями на выставке, которую можно посмотреть до 20 февраля 2022, защитные экраны. https://www.theartnewspaper.ru/posts/20220114-onwt/

Фестиваль «Моцарт и его круг» откроется в Ульяновске. Фестиваль «Моцарт и его круг» под руководством Фабио Мастранджело впервые пройдёт в Ульяновске с 15 по 20 января 2022. Маэстро, возглавивший в этом году Ульяновский симфонический оркестр, определил направленность и концепцию мероприятия. В афишу первого моцартовского фестиваля вошли главные симфонические шедевры композитора, а также «Маленькая ночная серенада» и наиболее известные оперные увертюры Моцарта и его современников. Главной концертной площадкой станет Дворец творчества детей и молодёжи. «Наш фестиваль — дань уважения гению в преддверии дня его рождения. Независимо от юбилеев и круглых дат мы рады присоединиться к общемировой практике зимних фестивалей, в которых звучит музыка Моцарта», — поделился Фабио Мастранджело. https://orpheusradio.ru/news/news/21864/festival-motsart-i-ego-krug-vpervye-proydyot-v-ulyanovske

Вы с форумской группой ездили?

"Петергоф" представит подлинные костюмы Петра I на выставке в трех музеях-заповедниках. Музей "Петергоф" планирует показать подлинные костюмы из гардероба Петра Великого и предметы из Монплезира, считавшегося его любимым дворцом, на выставке в трех музеях-заповедниках - в Пскове, Великом Новгороде и Владимире. Проект будет приурочен к 350-летию первого российского императора, которое отмечается в наступившем году. Кроме того, Петергоф примет участие в целой серии выставок, посвященных юбилею императора, в разных городах страны. Так, музей-заповедник уже подобрал экспонаты для проекта о Великом посольстве Петра Великого в московском Государственном историческом музее. В музее-заповеднике также рассчитывают на успех выставки на Марсовом поле, которая во многом повторит экспозицию 1872 года, представленную в Петербурге к 200-летию с рождения императора. Еще одним проектом к юбилею императора станет издание детской книги "Будь как Петр". Планируется, что в феврале книга пойдет в печать. Указ о празднике. В октябре 2018 года президент России Владимир Путин подписал указ о праздновании в 2022 году 350-летия со дня рождения российского императора Петра I. Планируется, что центром юбилейных торжеств станут Санкт-Петербург и Ленинградская область. Юбилейные мероприятия запланированы также в Воронеже, Астрахани, Екатеринбурге, Архангельске, Ярославле и других российских городах. https://tass.ru/kultura/13364297

Пятый межрегиональный фестиваль колокольной музыки "Рождественский благовест" пройдет в Тотьме Вологодской области. "Межрегиональный фестиваль "Рождественский благовест" пройдет в Тотьме 6 и 7 января уже в пятый раз. Звонари приезжают к нам из Архангельской области, из Череповца, из Санкт-Петербурга, участвует наш тотемский звонарь - всего восемь человек. В Тотьме две действующие колокольни - это замечательный Входоиерусалимский храм (храм Входа Господня в Иерусалим), который находится в центре города, где звонарь звонит каждый день, а вторая колокольная - в храме Успения Пресвятой Богородицы, расположенном на берегу реки Сухоны. Мастера-музыканты продемонстрируют свои умения и создадут в Тотьме атмосферу настоящего Русского Севера", - рассказала ТАСС руководитель музея. Звонари поделятся на две команды. Утром 6 января пройдут репетиционные звоны, днем - перезвон, в ночь на 7 января перед ночным богослужением Рождества Христова пройдет рождественский благовест. Днем 7 января также запланированы праздничные звоны. Вечером 6 января состоится открытие фестиваля с представлением звонарей и небольшим концертом с учетом действующих ограничений из-за пандемии. Количество участников из-за ковидных ограничений уменьшено вдвое, в прошлые годы Тотьма принимала около 15 звонарей. Тотьма - старинный город с населением около 10 тыс. человек (самое ранее упоминание в летописи - 1137 год), входит в список особо ценных исторических городов России благодаря сохраненной старинной застройке и планировке. Статус памятника имеют более 40 зданий. В XVII веке через Тотьму велась торговля по Северо-Двинскому водному пути, там останавливались до 500 торговых судов. Поселение застраивалось на средства купцов-мореходов. В благодарность за каждый успешно проведенный поход купцы строили храмы в знаменитом стиле "тотемского барокко", а затем и общественные здания, соревнуясь друг с другом по красоте и величию сооружений. Тотьма входит в Ассоциацию самых красивых деревень и городков России, а также в Ассоциацию соляных городов. https://tass.ru/obschestvo/13361721

А в Мичигане ледоход))) Клод Моне. Ледоход. 1880. Художественный музей Мичиганского университета.

А это где-то в России)) Василий Суриков. Крыши зимой. 1880-е. Курская картинная галерея им. А. Дейнеки.

А тем временем где-то в Бретани... Поль Гоген. Бретонская деревня в снегу. 1886. Гётеборгский художественный музей.