Tamara K.

В Нижнем Новгороде восстановят историческую сцену. НИЖНИЙ НОВГОРОД, 20 июля. /ТАСС/. Историческую сцену-ракушку, установленную в середине XX века в Александровском саду Нижнего Новгорода по инициативе дирижера Израиля Гусмана, но сгоревшую в 1990-е годы, восстановят к 800-летию города. Об этом сообщила во вторник пресс-служба губернатора и правительства Нижегородской области. "В Александровском саду ведется монтаж концертной площадки "Ракушка". Летнюю эстраду устанавливают на том месте, где она находилась раньше. Реконструкция исторической сцены ведется в рамках благоустройства Александровского сада к 800-летию Нижнего Новгорода", - сказано в сообщении. Концертная площадка "Ракушка" будет изготовлена по индивидуальному заказу. Сейчас подрядчик - ООО "Инжиниринг Групп" - ведет монтаж металлоконструкций и приступил к внутренней отделке сцены - обшивке фанерой и алюминиевыми панелями. Украсит сцену декоративный слой из клееной древесины, который обработают защитной прозрачной пропиткой. Сцену оборудуют регулируемым освещением и складным амфитеатром для оркестра. "Ракушка" будет повернута к Чкаловской лестнице, а перед ней разместятся посадочные ряды для зрителей и небольшое пространство для активностей. Открытая летняя эстрада была построена в Александровском саду в 1958 году по инициативе народного артиста РСФСР, дирижера Израиля Гусмана, который был профессором Нижегородской консерватории. "Это было любимое место культурного отдыха горожан, но в 1990-е годы "Ракушка" сгорела. Возрождение знаменитой сцены вернет в Александровский сад традицию проведения летних музыкальных вечеров. Планируется, что вне мероприятий "Ракушка" будет открыта для посещений, здесь могут проводиться занятия физкультурой, йогой и небольшие культурные события", - добавили в пресс-службе. https://tass.ru/kultura/11943857

А меня интересует тур RKV Avia Вояж в Калининград с 11 сентября.

Добрый день! Когда планируется опубликовать туры на НГ в России? В такую жару хочется подумать о чем-то прохладном)).

Итальянский футуризм из коллекции Маттиоли. Русский кубофутуризм из Русского музея и частных коллекций. 16 июля—4 октября 2021. Адрес: Санкт-Петербург, Садовая ул., 2 (Михайловский замок) Джакомо Балла. Меркурий проходит перед солнцем. 1914. Холст дублированный, темпера. Коллекция Джанни Маттиоли, Милан. Стремление футуризма к поиску образных средств, созвучных веку технического прогресса и высоких скоростей, приобрело поистине интернациональный характер после появления знаменитого манифеста Филиппо Томмазо Маринетти в 1909 году. Творческая программа итальянского футуризма в 1910-е годы нашла отклик в разных странах мира, включая Россию. В своих манифестах и выступлениях на диспутах отечественные художники стремились отстаивать самобытность русского варианта этого направления, ярко проявившего себя как в изобразительном искусстве, так и в литературе. Выставка в Русском музее объединит работы итальянских и русских футуристов, что позволит ощутить своеобразие каждой из двух национальных версий этого масштабного творческого движения. Основополагающие произведения итальянского футуризма показаны в диалоге с такими же знаковыми работами отечественных мастеров. Это даст возможность зрителям увидеть их сходство и различия и лучше понять эпоху авангардистских экспериментов, охвативших всю Европу. Впервые в России будут показаны шедевры итальянского футуризма из собрания Маттиоли (Милан): 26 уникальных произведений Д.Балла, У.Боччони, К.Карра, Л.Руссоло, Д.Северини, М.Сирони и др., ставших знаковыми для историко-культурного контекста, в котором зародился итальянский футуризм. Рядом с ними в экспозиционном пространстве предстанут произведения живописи и графики из собрания Русского музея и частных коллекций Москвы. Авторы этих работ - Д.Бурлюк, Н.Гончарова, А.Лентулов, К.Малевич, Л.Попова, И.Пуни, О.Розанова, Н.Удальцова, А.Экстер и другие известные представители русского авангарда. https://rusmuseum.ru/mikhailovsky-castle/exhibitions/italyanskiy-futurizm-iz-kollektsii-mattioli-russkiy-kubofuturizm-iz-russkogo-muzeya-i-chastnykh-koll/

Не то слово! Это нас бесит, а каково было Михаилу!

Туры на осень 2021. Подборка лучших фирменных туров, с гидами ТурТрансВояж. Подробнее: https://www.tourtrans.ru/actual/hot-autumn.html

Консерваторию Рахманинова спасли. Дата публикации: 12 июля 2021 Парижская Консерватория имени Рахманинова останется в своих стенах. Мэрия французской столицы подтвердила, что не собирается продавать принадлежащее ей здание в 16 округе, которое учебное заведение арендует более 30 лет. После нескольких месяцев молчания со стороны городских властей дирекция консерватории получила, наконец, обнадеживающий ответ и выразила благодарность всем, кто поддержал ее, напомнив городским избранникам о «важности учебного заведения для культуры». Петицию с требованием отмены выселения консерватории, основанной в 1923 году Федором Шаляпиным и Александром Глазуновым, подписало за короткое время около 39 тысяч человек. https://orpheusradio.ru/news/news/13192/konservatoriyu-rakhmaninova-spasli

Похоже на экстремальный туризм...

12 июня - день Петра и Павла. Эль Греко. Апостолы Петр и Павел. Между 1587 и 1592 гг. Эрмитаж.

ВЫСТАВКА «“ПОЛИНА”. К 200-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ПОЛИНЫ ВИАРДО». 17.07.2021 — 26.08.2021. Музей музыки представляет выставку к 200-летию со дня рождения Полины Виардо. Проект ставит перед собой задачу рассказать о «настоящей» Виардо, учившейся у композитора Ференца Листа, дружившей с писательницей Жорж Санд и ставшей прототипом героини ее романа «Консуэло». Выставка представляет материалы, связанные с ее исполнительской деятельностью, композиторским творчеством, романтическими обстоятельствами личной жизни. Открывает выставку «иконография» Полины Виардо – ее графические и фотографические портреты. Современники вспоминали о ней как об удивительном сочетании некрасивой внешности, специфического, неидеального певческого голоса и огромного артистического таланта, под влиянием которого огрехи внешности и вокала отходили на задний план – на сцене царила великая примадонна. Художник Алексей Боголюбов писал: «M-me Виардо не была хороша собой, но была стройна и даже худощава. У неё до старости были чудные чёрные волосы, умные бархатные чёрные глаза и матовый цвет лица, какой видно у природных испанских цыганов. Рот её был большой и безобразный, но только что она начинала петь, о недостатках лица и речи не было. Она буквально вдохновлялась, являясь такою красавицею могучею, такой актрисой, что театр дрожал от рукоплесканий и браво. Цветы сыпались на сцену, и в этом восторженном всеобщем шуме царица сцены скрывалась за падающим занавесом». Экспонаты из фондов Российского национального музея музыки раскрывают детали ее детства, семьи и, конечно, творческого пути. В 1839 году Полина дебютировала на оперной сцене в роли Дездемоны в опере «Отелло» Джоаккино Россини. В дальнейшем блистала на сценах Лондона, Дублина, Берлина, Дрездена, Лейпцига, Будапешта, Парижа. Здесь, в том числе, представлена афиша первого действия оперы «Севильский цирюльник» с участием Полины Виардо в Санкт-Петербургском Большом театре 11 января 1845 года. Героиня оперы Розина – одна из самых известных партий в репертуаре певицы. Выступая в России, Виардо делала своеобразный «комплимент» русской публике, включая в сцену урока пения из этой оперы русские арии и романсы, например романс Александра Алябьева «Соловей». Одним из наиболее интересных экспонатов выставки стал автограф Полины Виардо в альбоме княгини Натальи Голицыной, оставленный 12 февраля 1846 года в период выступлений в Санкт-Петербурге. Это отрывок из III действия оперы «Храмовник» Отто Николаи: «Разум помрачается, сердце разрывается…». Певица была не здорова, болезнь грозила потерей голоса, и выбор музыкальной строчки для альбомной записи свидетельствует об эмоциональном состоянии Виардо. Композиторская деятельность Виардо развивалась параллельно с ее сценической карьерой. Если дебют ее как певицы состоялся в 1837 году, то уже в 1838 году было впервые опубликовано ее сочинение. Ее перу принадлежат оперы и кантаты, камерная вокальная и инструментальная музыка, аранжировки сочинений других авторов, каденции. Виардо стала одним из первых европейских композиторов, кто сочинял музыку на стихи русских поэтов. Отношения Виардо с российскими деятелями культуры можно проследить, в том числе, благодаря письмам Полины Виардо пианисту и дирижеру, директору Московской консерватории Николаю Рубинштейну, который неоднократно пытался пригласить Виардо преподавать в учебном заведении – к сожалению, певица по личным обстоятельствам отказалась. С именем Николая Рубинштейна связан еще один экспонат – большой фотографический портрет Ивана Тургенева, выполненный в фотоателье Ивана Дьяговченко с дарственной надписью писателя музыканту. Полина Виардо была не только известной певицей, но и находилась в центре артистической, художественной и литературной жизни Европы. Каждый ее дом – в Париже, Куртавнеле, Баден-Бадене или Буживале – становился центром притяжения деятелей искусства и интеллектуальной элиты. Среди поклонников и друзей Полины Виардо были Берлиоз, Гуно, Делакруа, Жорж Санд, Золя, Лист, Сен-Санс, Флобер, Роберт и Клара Шуман, Чайковский, Шопен и, конечно, Тургенев. История отношения писателя Ивана Тургенева и певицы Полины Виардо стала одной из самых романтичных в истории русской литературы. Они познакомились в 1843 году, во время первого приезда певицы в Россию. Влюбленность писателя была столь сильна, что впоследствии Тургенев ездил за своей возлюбленной по Европе, неизменно селился или в ее доме, или по соседству, став близким семейным другом. Когда семейство Виардо в 1863 году поселилось в Баден-Бадене – Тургенев там же выстроил рядом свою виллу. Они проводили совместные музыкальные вечера, ставили домашние спектакли, в которых исполнялись сценические произведения Виардо, написанные на литературную основу Тургенева. В 1874 году Тургенев приобрел виллу в Буживале – предместье Парижа и подарил его Полине. На этой вилле Тургенев провел последние годы жизни и скончался в 1883 году, на руках у Виардо. Сейчас на вилле расположен музей Тургенева. Адрес: ул. Фадеева, 4, Москва м. Маяковская, Новослободская, Менделеевская вт,ср 11:00–19:00; чт,пт 12:00–21:00; сб 11:00–20:00; вс 11:00–18:00 https://music-museum.ru/events/exhibition/vyistavka-polina.-k-200-letiyu-so-dnya-rozhdeniya-polinyi-viardo.html

В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина откроется выставка, посвященная легендам парижского района Монпарнас — женщинам, задававшим тон одной из самых ярких эпох. Большинство произведений предоставлены европейскими и американскими частными коллекционерами и будут показаны в России впервые. Партнер выставки — Фонд Фридриха Науманна за свободу. Всего на выставке будет экспонироваться более 50 картин, около 100 рисунков, порядка 20 скульптур, более 20 произведений прикладного искусства, более 10 художественных фотографий, а также архивные документы и материалы. Многие из них хранятся в частных коллекциях. «В экспозиции мы хотели собрать воедино галерею наиболее ярких образов из тех, кто в 1900–1940-х годах утверждал роль женщины в разных областях искусства, и показать их в самом насыщенном в те времена «центре притяжения» — парижском районе Монпарнас. Именно в это время и в этом месте в спорах и соперничестве, через насмешки и непонимание постепенно сложились основы привычного для нас сегодня отношения к женщине в искусстве», — Марина Девовна Лошак, директор ГМИИ им. А.С. Пушкина. https://pushkinmuseum.art/events/archive/2021/exhibitions/montparnasse/index.php?utm_medium=email&utm_source=UniSender&utm_campaign=258046013

В музей с QR-кодом Дата публикации: 7 июля 2021 Несколько музеев Москвы переходят на систему QR-кодов. Соответствующие объявления есть на сайтах Музея Космонавтики, Музея-усадьбы Кусково, а также музея-заповедника «Царицыно». Речь идёт только о выставках, для прохода в парк цифровой-код и ПЦР не нужны. https://orpheusradio.ru/news/news/12973/v-muzey-s-qr-kodom?

А вы не забыли отметить вчера Всемирный день поцелуя? Впрочем, никогда не поздно? Жан Оноре Фрагонар. Поцелуй украдкой. 1780-е. Эрмитаж.

Да, совершенно с вами согласна, что ТТВ нужно проводить беседы с транспортными компаниями, у которых арендуются автобусы, и их водителями, т.к. они совершенно не готовы к фирменным турам ТТВ. А внешний вид вашего Игоря совпадает с внешним видом нашего Александра из тура "Гордость Руси". Наш еще и сумки в багажник не ставил и не вынимал, хотя в переднюю дверь выпускал без проблем)).

Мне тоже этой галочки не хватает...

А не отправиться ли нам в лес?? Густав Климт. Дом лесника в Вайссенбахе. 1914. Частная коллекция.

Новый выставочный проект позволит познакомиться с искусством живописцев, работавших в XIII–XV веках в Сиене – одном из ведущих художественных центров того времени. В выставке участвуют произведения из знаменитого собрания Национальной пинакотеки в Сиене, а также Государственного архива Сиены, музеев Тосканы и ГМИИ им. А.С. Пушкина. В России подобная выставка проводится впервые, а отобранные произведения обладают особой ценностью и лишь в исключительных случаях покидают стены родных музеев. Среди уникальных экспонатов из Италии – деревянные таблички «таволетты Биккерны», расписанные лучшими художниками Сиены. Выставка является частью обширной программы перекрестного года музеев России и Италии, объявленного министерствами культуры обеих стран на 2021–2022 годы. Проект проходит при поддержке Посольства Италии в Москве. Подробнее о выставке: https://pushkinmuseum.art/events/archive/2021/exhibitions/siena/index.php?utm_medium=email&utm_source=UniSender&utm_campaign=257366852

Вместо мороженого:) Николай Рерих. Льды (Ледяная феерия). 1941. Международный Центр-Музей им. Н.К. Рериха, Москва.

«Эрмитаж-Урал»: шедевры французских художников прибыли в Екатеринбург. Выставка откроется уже на следующей неделе – 3 июля 2021. Екатеринбургский музей изобразительных искусств и Государственный Эрмитаж продолжают подготовку к открытию выставочного центра «Эрмитаж-Урал». Накануне в уральскую столицу прибыли первые экспонаты прямиком из собрания санкт-петербургского музея. После длительного путешествия 55 ящиков с произведениями искусства были оставлены на сутки в залах, где шедевры выстаивались для необходимой акклиматизации. Реставраторы и музейные работники произвели вскрытие ящиков с живописными работами и скульптурами, распаковку, тщательный осмотр и фиксацию сохранности экспонатов. Все они предстанут перед публикой в рамках первой выставки «Эрмитаж-Урала» под названием «От романтизма к импрессионизму», посвящённой французской живописи и скульптуре XIX столетия. Посетители смогут увидеть около 80 произведений искусства, из из них – 22 скульптуры, 42 картины художников первой половины XIX века и 12 работ импрессионистов и постимпрессионистов. В состав экспозиции включены работы всемирно известных мастеров – таких, как Поль Деларош, Элизабет Виже-Ле Брен, Орас Верне, Камиль Коро, Гюстав Курбе, Клод Моне, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Поль Гоген, Винсент Ван Гог, Поль Сезанн, Огюст Роден и других. Экспозиция представит обширную панораму французского искусства в бурный XIX век во всём многообразии существовавших тогда стилей и направлений, когда на смену классическим традициям пришли совершенно новые, революционные принципы изобразительного искусства. Выставка «От романтизма к импрессионизму» разместится на первом этаже центра «Эрмитаж-Урал», в залах, предназначенных для временных проектов из Государственного Эрмитажа, которые планируется проводить дважды в год. https://екатеринбург.рф/news/84420-ermitazh-ural-shedevry-frantsuzskikh-khudozhnikov-pribyli-v-ekaterinburg

Уважаемый ТТВ! Планируются ли еще выезды по этому туру в этом году?

8 июня - Всемирный день океанов ?. Иван Айвазовский. Океан. 1896. Музейное объединение "Художественная культура Русского Севера", Архангельск.

Артисты Большого и Мариинского театров откроют фестиваль в Екатеринбурге. Оперные артисты Большого и Мариинского театров выступят на открытии Венского фестиваля музыкальных фильмов в Екатеринбурге 1 июля 2021. Форум пройдёт на площади Кирова перед Уральским федеральным университетом и продлится почти месяц. Выступят Юлия Маточкина, Иван Гынгазов, Мария Мотолыгина, Станислав Швец и другие солисты. В программе концерты мировой оперной и современной музыки, новейшие театральные и фестивальные постановки, балетные спектакли и детские музыкальные фильмы. Вход хотят сделать бесплатным. Венский фестиваль музыкальных фильмов в Екатеринбурге создан по аналогии с событием, ежегодно проходящим в столице Австрии. В прошлом году из-за санитарных ограничений смотр длился всего две недели. По материалам ТАСС. 1 июня 2021. https://orpheusradio.ru/news/news/11030/

Руины Китайского театра в Царском Селе законсервируют. Руины царскосельского Китайского театра, построенного для Екатерины II и разрушенного во время войны, законсервируют к зиме. Стоимость работ составит 85 миллионов рублей. Ранее директор Царскосельского музея-заповедника Ольга Таратынова рассказывала о планах восстановления здания. https://tzar.ru/node/1569 Об интерьерах театра осталось мало сведений. Внутри постройки планируют разместить выставочный зал музея с возможностью быстрой трансформации в театральный зал. В помещениях также хотят организовать хранилище фондов музея-заповедника. По предварительным оценкам, на реконструкцию Китайского театра уйдет не менее восьми лет. Китайский театр был разрушен в сентябре 1941 года при обстреле немецкой артиллерией Царского Села. Здание полностью выгорело и осталось без крыши. Свое название театр получил из-за стиля шинуазри — барочного подражания китайской архитектуре. Первый спектакль на сцене только что построенного Китайского театра показали в июне 1779 года в присутствии Екатерины II. При Николае I в этом театре выступали приезжие труппы — например, в 1830 году здесь пела немецкая оперная дива Генриетта Зонтаг в опере «Севильский цирюльник». В конце XIX века в Китайском театре ставили пьесу Льва Толстого «Плоды просвещения», позже молодые представители знатных родов того времени, в том числе царской семьи, играли любительские спектакли, а для Николая II здесь выступал театр пародий. По материалам ТАСС. 31 мая 2021. https://orpheusradio.ru/news/news/10961/

«Консерваторию Рахманинова» в Париже могут продать. В Париже под угрозой оказалась «Консерватория Рахманинова» — частное музыкальное учебное заведение, открытое в 1923 году русскими музыкантами-эмигрантами. Сергей Рахманинов был его первым почётным директором, однако своей известностью консерватория также обязана Фёдору Шаляпину, Александру Глазунову и Александру Гречанинову. Как пишет газета «Фигаро», мэрия города, которой принадлежит особняк на набережной Сены, намерена продать здание из-за долгов и сокращения числа учащихся. В 2020 году у консерватории сменилось руководство, оно разработало план выхода из кризиса и предоставило его властям. Директор заведения Арно Фрийе пытается получить гарантии, что в случае продажи особняка приоритетное право покупки будет у «Русского музыкального общества», которое управляет консерваторией. Однако, по сведениям прессы, парижская мэрия на контакт не идёт. Чтобы обратить на себя внимание и сохранить учебное заведение со столетней историей, его руководство создаст общественный комитет. По материалам Le Figaro. 26 мая 2021. https://orpheusradio.ru/news/news/10640/konservatoriyu-rakhmaninova-v-parizhe-mogut-prodat?

Эрмитаж открыл новую галерею живописи на третьем этаже Зимнего дворца. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 27 мая 2021. /ТАСС/. Государственный Эрмитаж открыл для посетителей новую постоянную экспозицию в залах третьего этажа Зимнего дворца, где размещалась коллекция картин импрессионистов и других представителей западноевропейского искусства ХIХ - ХХ веков до ее перевода в здание Главного штаба. Запасную галерею европейской живописи XVII-XVIII веков из фондов Эрмитажа представил в четверг генеральный директор музея Михаил Пиотровский. "Мы открываем запасную галерею Зимнего дворца и представляем новую форму доступа к запасникам Эрмитажа. Та экспозиция, которую здесь создали, - это плод больших усилий и преодоления большого количества внутренних фобий, тормозов и всего остального. Это особый способ разговора об искусстве и другой способ показа, в котором есть несколько пунктов, в том числе история коллекций, диалоги по жанрам. Эта галерея рассказывает еще и о том, как формируются выставки, как вещи "живут" в запасниках, выходят на выставки и возвращаются обратно", - сказал Пиотровский на церемонии открытия. Как рассказали в пресс-службе Эрмитажа, экспозиция построена по новому принципу: одни ее залы посвящены конкретным странам, в других показаны картины, объединенные по жанрам, - портреты, пейзажи, натюрморты, бытовые сцены, создававшиеся примерно в одно время в разных европейских странах. В составе экспозиции живописные произведения Питера Пауля Рубенса и его мастерской, работа голландского живописца, гравера и рисовальщика Хендрика Голциуса - огромный рисунок на холсте "Вакх, Венера и Церера", картины художников-караваджистов, полотна кисти Луки Джордано, Антона Рафаэля Менгса, Гюбера Робера, Бернардо Белотто и другие произведения. Большинство работ мастеров XVII XVIII веков, представленных в новой галерее, ранее находились в фондах музея и не были доступны зрителям. https://tass.ru/kultura/11493417?nw=1622145003000